【台北】日本時代的台灣美術展的地方色

20240201

感謝今天蘭亭會選用水瓶子走讀的路線：從中山堂經北門走往大稻埕，主要是講日本時代的台灣美術展的地方色，除了談台灣的畫家作品，也談日本的畫家山田東洋的台北城。

從台北的都市紋理來看歷史，這樣的方式跟我們小時候用背誦去理解其實有天壤之別，好像去歐洲旅行，以前書上讀的西洋藝術史在博物館、教堂看到畫作十分的感動，再進一步理解畫家所處的環境，尤其是到了巴黎的紅磨坊，那正是落選沙龍畫家在酒館咖啡館結黨營派，最後變成了印象畫派。

那當我們看公會堂(中山堂)周邊，是否日本的畫家與台灣的畫家有不同的詮釋方式呢？的確，跨出北門後的大稻埕後街，從永樂市場到大稻埕碼頭是台灣畫家的表演場域與日本畫家有各自的表演空間！有無交集呢？

其實是有的，在大稻埕碼頭就有台灣、日本畫家1930年代共譜了此地的現代化特色。

從台展得得獎作品，這些畫家在戰後的美術展歷經了二二八的衝擊，繼續的用畫布創作，文化的改變，對於不同政權，他們默默不語的持續記錄，留下了眾多的資產讓我們重新詮釋。

最後，到了波麗路吃著老派的排餐，有好多話想要繼續說，但一切的體會就用身體體驗，是最好的答案。