2024/05/14

No.11 【台北】廖繼春寫生地點與教學所在


內容:廖繼春1902-1976,進入國語學校後,在新公園看到油畫後開始往美術領域發展,1924年經由太太林家的協助到東京念美術學校,回台灣後入選台展與帝展,1932年開始擔任台展的審查委員。


A. 新公園:無論是日本時代還是民國時代,都有在這邊寫生的作品,有些作品有老師梅原龍三郎的影子。

B. 小南門:廖繼春有不少在同一個點寫生的作品。

C. 國語學校:1918-1922年,剛好石川欽一郎不在校

D. 教育會館:1934年台陽美術協會成立

E. .師大美術系:1947-1973年在此任教,師大內的蓮花池也有寫生過

F. 雲和畫室:他的宿舍,1955年成立雲和畫室 顯示較少

2024/05/12

No.10【台北】地質學者故居與地質系展覽館慢步



內容:

西方的大航海時代,對於全世界形成的探索,今日的考古人類學、地質科學等當時泛稱為博物學,而日人在統治台灣時期了解台灣島地質學者的研究者有哪些?他們到底做了甚麼努力?

地震頻繁的台灣,位於環太平洋的地震帶,我們到底認識我們自己嗎?相關的研究者有早坂一郎、富田芳郎、顏滄波、石崎和彥、林朝棨、馬廷英、王源。

A. 臨沂街:石崎和彥、顏滄波宅

B. 青田街:林朝棨、馬廷英宅

C. 雲和街:富田芳郎宅

D. 台大地質系:早坂一郎、王源

2024/05/11

No.09 【台北】日本時代台灣醫療進入現代化

 #一年五十次 第09次

主題:日本時代台灣醫療進入現代化

說明:日人統治台灣第一個要解決的問題就是衛生醫療系統的建立,用高薪引進公醫,就好像地方的警察一樣,實施傳染病的防疫,也幫在地居民打針看病,類似西方傳教士透過現代醫學達成傳教的目的。

從公共衛生的防疫為起點的統治方式,使用寺廟了當成隔離的地方,鼠疫橫行後讓大家繳交老鼠尾巴換取獎金的政策,公費的醫學教育,至今仍深深地影響著我們。

集合:中山堂

路程:二二八公園內台博館後方的後藤新平雕像→台大醫院看杜聰明胸像→醫學人文博物館→銅山街酒井潔→台北監獄(台北刑務所)賴和、蔣渭水都曾被關在監獄裡面→青田街堀內次雄、澤田平十郎宅

關鍵人物:賴和、杜聰明、蔣渭水、徐傍興、後藤新平、森鷗外、森於菟、堀內次雄、澤田平十郎、酒井潔、下條久馬一。

A. 臺博館後面後藤新平像

B. 臺大醫院

C. 醫學人文博物館

D. 銅山街許多醫師的住宅

E. 台北監獄

F. 青田街 


2024/04/03

大島渚《俘虜》

這部片雖然全部都是男人演出,但有三對人物互為對比,結構非常嚴謹,罪與恥,西方與東方、英國與日本、個人自由與集體意識、薔薇與武士刀、切腹與苟活等眾多的隱喻。

三組人:

1. 強尼大倉 飾 朝鮮軍伕「金元」/亞力斯提爾·布朗寧 飾 德陽(荷蘭戰俘),這一組人一開始就要朝鮮人用日本武士精神切腹受罰,但不太情願地朝鮮人死後,一旁的荷蘭戰俘反而咬舌自盡。

2. 湯姆·康提 飾 英國約翰·勞倫斯中校/北野武 飾 日本軍曹原玄悟,這組人北野武的轉變最大,從原本的凶神惡煞到最後一幕變成和藹可親的聖誕老人,兩人在戰爭期間互相理解,戰爭結束後角色轉換。

3. 大衛·鮑伊 飾 英國傑克·西利爾思少校/坂本龍一 飾 日本余井大尉,大衛·鮑伊受到教會的影響,一直有兄弟原罪的思想,他一直覺得弟弟駝背被歧視都是他害的,最後他不但解救了勞倫斯,但其實也解救了坂本龍一,而死亡的過程中也解開了這個原罪,我覺得這短短的一幕,只是換個角度親吻敵人,雙方都得到了救贖。

大衛·鮑伊與坂本龍一都是音樂人,而坂本龍一第一次嘗試電影配樂就交出了超級好的成績, 大衛·鮑伊反而拒絕了為電影配樂,而想要做好演員的角色,這也是東西方文化的差異吧?

薔薇的隱喻是否是英國的薔薇戰爭呢?還是三島由紀夫切腹自殺的一種致敬呢?因為三島由紀夫的攝影集作品就有這一幕,坂本龍一的父親是三島由紀夫的編輯,《禁色》這部小說,就是描述男同性戀的作品,老作家三段婚姻都失敗,而有了一種利用美少男來跟女性復仇。

再聽一次 Merry Christmas Mr. Lawrence,有印尼風格的音樂,我不由得悲從中來,一定要戰爭才能互相理解嗎?每個人活在世間的執念到底有多強烈啊?

2024/03/17

【台北】街區慢步,勁風與野草:走過龍瑛宗青年時代的台北城



今日上午的走讀有三小時,含室內一小時,與龍瑛宗教育基金會合作,龍瑛宗在台北居住的時間最長,從1927年16歲念商工學校到1999年88歲離世,幾乎都是在台北生活,而公會堂周邊應該是每日來上班必經之處。

路線:
公會堂→原台灣日日新報舊址→菊元百貨舊址→文明堂書店舊址→明治咖啡館舊址→台灣銀行總行→眺望東門→總督府→民政長官官邸舊址→神社神馬銅像→公園獅咖啡館→台博館前銅牛

今天花了多一點時間說明公會堂前的都市計畫,然後最後在台博館前講滿州國的都市計畫圖,對於一個企圖要統治很多地區的帝國,日本有了台灣經驗從城內的規劃都可以看得出來。

龍瑛宗整篇文章用了很多很多的對比,也對自己的身分認同有了很多從小我到大我的矛盾分析。

今天比較我講得比少的部分是沒有講清楚日本時代的咖啡館文化,記得下一回要多補充。另外,希望大家不一定需要用文學界的分析方式(例如殖民與被殖民)來閱讀龍瑛宗的文章,而是用自己的看見來詮釋我們居住的地方,或許會有更多的角度與心得也說不定。

2024/03/07

No.07 【台北】《夕暮大稻埕》台灣人的電影夢,鍾肇政的筆下的虛實人生

 觀音山落日,文章的第一段的地景在九號水門(今南京西路、環河北路):「淡淡的、柔柔的暮靄,罩住了整個河面,罩住了整個觀音山。也罩住了那隻渾圓的微帶橘紅色的夕陽。」


行程:A永樂座→錦記茶行→大稻埕碼頭→戲曲公園→B第一劇場→太平館→C奇麗馬館(第三世界館)→D新舞台


鍾肇政一開始就把觀音山、三重、大龍峒、萬華的相對關係描寫出來,再來把日式拖鞋走在卵石路上,看到穿著西裝戴帽子的摩登景象,加上無聲電影要有辯士,以及年輕辯士派到全台各地去播放電影解說劇情。點出了1930年代大稻埕的戲院不但有電影,還有上海來的正音演出,歌仔戲等表演,十分多元蓬勃。

故事的男女主角兩人重逢於八年後,老闆許天馬把童貞作家吳臨風的作品《夕暮大稻埕》改拍電影,而這個重逢其實只是演員娜娜演出彩雲,開場白就佈下了祝家姊妹彩玉、彩雲與吳臨風年少的相遇,酒樓藝旦咖啡館女給相互的關係,娜娜有一百萬的身價,賣藝不賣身到底有那麼簡單嗎?種種的對照,演員虛實,小說與電影,有種戲中戲的感覺。

小說中的演員劉太陽,真實世界是劉喜陽,曾經在李春生家族的新高銀行工作,參與《佛陀之瞳》的演出,成立臺灣映畫研究會,還找了老闆李延旭擔任會長,後來拍了《誰之過》票房不好而解散了研究會,真的是一個夕暮的故事啊!

第一章最後,鍾肇政用劇本的方式演出第66場,彩玉臥病在床,彩雲想要去當藝旦來改善家庭經濟灑悲情的那一幕,為何選擇66這個數字呢?奇門遁甲:「進退失自由,內外不和,艱難不堪,損傷災禍,大有家破人亡的兇相數。」

圖說:

圓圈:九號水門(今南京西路、環河北路)

箭頭:天馬茶房,大老闆詹天馬在小說中是以許天馬為名,開咖啡館又擔任辯士,小說中有個天馬映畫社,詹天馬是老闆。

A:永樂座

B:第一劇場

C:奇麗馬館(第三世界館)

D:新舞台 顯示較少

鍾肇政《夕暮大稻埕》地景小漫步

從第三章一百萬的查某,描述這位藝名娜娜女明星的身價,當時的一百萬元應該有到今日一億的身價,而且用鑽石的外來語說明,若這部片紅了,老闆應該要送一顆鑽石給女主角才是。並且埋了一個梗,娜娜與彩雲可能是雙胞胎從小就分離送養了(真是老梗)。

第四章彩玉與彩雲,描述姐姐患病入院需要龐大的醫藥費,而家裡老小,只有把彩雲賣到妓院去才能解決家裡的難題。

第五章臨風和娜娜,藉由看著拍戲的這樣的過程,臨風想起以前與彩雲交往過程的移情作用,竟然愛上了這個百萬大明星。

第六章港町大水之夜,把居住在吳仔春(李春生)家族在紀念教堂附近居住的貧窮人家的狀況描述得十分深刻,也把臨風對於彩雲家裡的愛意在這一章節發揮出來(魯冰花好像也很強調貧窮)。這一章節花不少篇幅說明大家族中女性的角色,可能需要一直強調吧?

第七章九間仔街的激情,是由娜娜演出彩雲年方十六,就被賣到妓女戶去,第一次開彩(初夜)與大老闆的場景。從第三章埋的梗到了這章終於演出來了,但解開雙胞胎之謎未免拖太久了吧?

鍾肇政短篇小說的結構與分章節事非常嚴謹的,就是每一個章節要說甚麼,事先要鋪甚麼梗,都有所脈絡,可能我不是很習慣這樣的結構,有很多很囉說的橋段,非常刻意的要把重點花很多篇幅書寫出來,我想是要營造戲劇的張力吧!

以前的大稻埕若重現,應該是很好的片場。

圖說:
李厝街:李春生家族洋樓所在
九間仔街:延平北路與歸綏街口,是妓女戶聚集地
三角箭頭:今歸綏街、環河北路附近,以前有水泥橋
箭頭:今李春生紀念教堂,這邊就是港町淹水貧戶居住的地方

2024/03/03

《老屋時態》

我喜歡這些特別的活化案例,第一個翻閱的居然是我當兵抽中金馬獎,到金馬賓館山上的壽山等船的日子。

好像等船等了兩個星期,每天在教室看很小的電視播放電影,我喜歡出公差去搬飯菜,可以在這個小小的走廊走走,到處看風景。

老屋變成了博物館,即使是我到了這個地方應該也想不起當時的印象,但是透過每一棟老屋都有的時間軸,把自己的記憶對應到這個空間

《消失的情人節》與《快一秒的他》

或許已經看過《消失的情人節》有了先入為主的概念,看《快一秒的他》的時候總覺得要傳達的意念不太多。

或許是男女對調與日本文化比較內斂,而跟父母的關係,我比較喜歡台版的深刻與灑狗血。

不過,日版的京都與天橋立,真的很吸引人去啊!

【台北】炭波波·喫茶與極度不妥!

好像進入昭和年代的日本咖啡館,這樣說好像很奇怪,我雖然在昭和45年(1970年)出生,一直到昭和64年(1989年)昭和天皇駕崩改平成都還沒有去過日本,但所有的影視娛樂流行文化,卻深受日本的影響。

一進去看到中森明菜、木村拓哉等人的海報,也看到了高橋留美子的作品,不僅如此還有當時的電風扇、裝飾品、擺飾物,到今天來看,讓我思考了文創品存在的意義,好像不需要那麼嚴肅,只要有共鳴的商品就是好商品。

整個就好像走入日劇《極度不妥!》(日語:不適切にもほどがある!)的場景,整個人都好像回到了學生時代,如同電視劇情很多事情互相對照之下,現代人的憂愁、困惑、生老病死,拉了長遠來看,或許都是最好的安排。

跟朋友討論到一位很早就因為車禍離世的朋友,她母親說她一輩子無憂無慮,的確如此!

【台北】看一看龍瑛宗當年所見的台北城👀

會有這一場導覽都是因為老房子的緣分,這幾年持續地舉辦走讀活動,用各式各樣的主題:書店、宗教、建築、灣生、農業研究、自然科學等方式期待大家在短短幾個小時內重新認識台北。

會辦理這種介紹作家的走讀活動,了解一輩子書寫的台北,而且會選擇龍瑛宗,因為他在台北城中活動的時間快要七十年,雖然出身新竹北埔小鎮,但出生的日期就與台北城中的書店街本町,有著意外的巧合。

在北埔出生期間,台灣有了大颱風大淹水,注定了一輩子的不平靜,總督府規劃了商店街,他喜歡在本町的書店間立讀,更喜歡到圖書館看書,流連在西門町附近的二手書店,二戰期間更任職於公會堂旁的台灣日日新報,與文青朋友在喫茶店討論文學、社會、經濟、政治、戰爭等議題。我想使用他在七十幾歲的作品〈勁風與野草〉並且重回他青年時代每日的生活空間,來重新認識當時的台北城。

這次也邀請龍瑛宗基金會執行長來分享童年與龍瑛宗的生活景況。

🎫 報名網址:https://bit.ly/3SnsT9C ​

〈勁風與野草〉是龍瑛宗 1982年的創作,這篇短篇小說裡面藏了他許多作品的痕跡,可以說是龍瑛宗小宇宙的入口。

台北城中的圖書館、書店、咖啡館、台灣銀行,龍瑛宗從年少到退休全部都在這個地方生活,他的作品大量的描述台北的街道,這次就讓我們以《勁風與野草》這個文本,走一趟龍瑛宗一輩子的見聞精華吧🤓 ​

📕 3/16《勁風與野草:走過龍瑛宗青年時代的台北城》

公會堂→ 原台灣日日新報舊址→ 菊元百貨舊址→ 文明堂書店舊址→ 明治咖啡館舊址→ 台灣銀行總行→ 眺望東門→ 總督府→ 民政長官官邸舊址→ 神社神馬銅像→ 公園獅咖啡館→ 台博館前銅牛(講師可能依當天情況更動路線) ​

※本次活動由【財團法人龍瑛宗文學藝術教育基金會】與【青田七六】共同舉辦 #青田七六 #街區慢步 #文化導覽