【台北】看一看龍瑛宗當年所見的台北城👀

會有這一場導覽都是因為老房子的緣分，這幾年持續地舉辦走讀活動，用各式各樣的主題：書店、宗教、建築、灣生、農業研究、自然科學等方式期待大家在短短幾個小時內重新認識台北。

會辦理這種介紹作家的走讀活動，了解一輩子書寫的台北，而且會選擇龍瑛宗，因為他在台北城中活動的時間快要七十年，雖然出身新竹北埔小鎮，但出生的日期就與台北城中的書店街本町，有著意外的巧合。

在北埔出生期間，台灣有了大颱風大淹水，注定了一輩子的不平靜，總督府規劃了商店街，他喜歡在本町的書店間立讀，更喜歡到圖書館看書，流連在西門町附近的二手書店，二戰期間更任職於公會堂旁的台灣日日新報，與文青朋友在喫茶店討論文學、社會、經濟、政治、戰爭等議題。我想使用他在七十幾歲的作品〈勁風與野草〉並且重回他青年時代每日的生活空間，來重新認識當時的台北城。

這次也邀請龍瑛宗基金會執行長來分享童年與龍瑛宗的生活景況。

🎫 報名網址：https://bit.ly/3SnsT9C ​

〈勁風與野草〉是龍瑛宗 1982年的創作，這篇短篇小說裡面藏了他許多作品的痕跡，可以說是龍瑛宗小宇宙的入口。

台北城中的圖書館、書店、咖啡館、台灣銀行，龍瑛宗從年少到退休全部都在這個地方生活，他的作品大量的描述台北的街道，這次就讓我們以《勁風與野草》這個文本，走一趟龍瑛宗一輩子的見聞精華吧🤓 ​

📕 3/16《勁風與野草：走過龍瑛宗青年時代的台北城》

公會堂→ 原台灣日日新報舊址→ 菊元百貨舊址→ 文明堂書店舊址→ 明治咖啡館舊址→ 台灣銀行總行→ 眺望東門→ 總督府→ 民政長官官邸舊址→ 神社神馬銅像→ 公園獅咖啡館→ 台博館前銅牛（講師可能依當天情況更動路線） ​

※本次活動由【財團法人龍瑛宗文學藝術教育基金會】與【青田七六】共同舉辦 #青田七六 #街區慢步 #文化導覽

【台北】日本時代的台灣美術展的地方色

20240201

感謝今天蘭亭會選用水瓶子走讀的路線：從中山堂經北門走往大稻埕，主要是講日本時代的台灣美術展的地方色，除了談台灣的畫家作品，也談日本的畫家山田東洋的台北城。

從台北的都市紋理來看歷史，這樣的方式跟我們小時候用背誦去理解其實有天壤之別，好像去歐洲旅行，以前書上讀的西洋藝術史在博物館、教堂看到畫作十分的感動，再進一步理解畫家所處的環境，尤其是到了巴黎的紅磨坊，那正是落選沙龍畫家在酒館咖啡館結黨營派，最後變成了印象畫派。

那當我們看公會堂(中山堂)周邊，是否日本的畫家與台灣的畫家有不同的詮釋方式呢？的確，跨出北門後的大稻埕後街，從永樂市場到大稻埕碼頭是台灣畫家的表演場域與日本畫家有各自的表演空間！有無交集呢？

其實是有的，在大稻埕碼頭就有台灣、日本畫家1930年代共譜了此地的現代化特色。

從台展得得獎作品，這些畫家在戰後的美術展歷經了二二八的衝擊，繼續的用畫布創作，文化的改變，對於不同政權，他們默默不語的持續記錄，留下了眾多的資產讓我們重新詮釋。

最後，到了波麗路吃著老派的排餐，有好多話想要繼續說，但一切的體會就用身體體驗，是最好的答案。

【台北】士林慢步，圓山、劍潭山到芝山岩，從神界看台灣史，一年五十次第二次

路線：圓山捷運站→臨濟護國禪寺→太古巢遺址→劍潭→台灣神社遺址→圓山水神社→士林市場→郭琇琮故居→慈諴宮→潘宅→紙廠圍牆→士林公會堂→基督長老教會士林教會→芝山岩文化遺址→芝山神社遺址→惠濟宮

內容：為什麼日本來統治會選擇芝山岩上的惠濟宮做為國語學校的起點，走一趟這一條路程，經過山也經過溪，日治初期都市改正初期的小鎮，繼承台北三市街的成功經驗，又是淡水線鐵路的沿線，士林的開發行走在此歷歷在目，希望這樣的紋理都可以被理解的保存下來。

園山水神社，可以看做是現代化的自來水與水力發電的過程，芝山神社，也可以看做現代教育的發源，而慈諴宮與潘宅也都可以看出士林發展與潘家的關係，由石碑、宮燈與擴建的痕跡，都可以說明1935年台灣博覽會的影響力，全部習習相關的連結在一起。

甚至是郭琇琮故居，台北帝國大學醫學部，後來二二八事件的受難者，小小的一段路，可以跨越三個政權的統治時代，看到一切的改變。

【台北】士林不只是夜市

士林不只是夜市 #心有七七

這是青田七六的走讀活動，很感謝金車每年舉辦的千人走讀活動，我們同事負責了這條路線，想說就在這個路線在新增一些DIY活動，結束到郭元益做鳳梨酥，讓我想到了我結婚時的喜餅就是選擇了郭元益。

邀請了士林士紳潘家的後代，也邀請了在士林居住快三十年的同學一起來參加，於是在 DIY 的時候我就做了心有七七的鳳梨酥，還沒有到家就被我吃完了，很感謝 洪燕妮 潘世棟 張宜怡 同學一起參與這樣的走讀活動重新認識士林。

【台北】人間條件八－－凡人歌

人間條件大部分的故事主人翁在於終戰後面臨的巨變，多半女主角要獨立承擔男性的過錯，甚至養女還要照顧非親生父母或是公婆這樣的責任，幾乎所有故事中的男人都是渣男。

吳念真以女性的角度詮釋的系列作品，每一幕都是一個痛點一個角度，整齣戲下來像個死結難以解開，處處是無可奈何，或許早已經習慣這樣的節奏與劇情發展，經常聽到啜泣的聲音，很多觀眾準備好了整包衛生紙。

這次吳念真的兒子執導，前兩幕還搞不清楚到底這些男人是碎念甚麼？只覺得卸下工作的男人彷彿失去了權力，雖然仍有人脈，但是應該很難再度使用，男性也因為攝護腺肥大失去了往日雄風，只剩下在醫院候診室分析事情頭頭是道，但並沒有人搭理，在家庭的地位一落千丈，只剩下一隻嘴砲了。

這是齣後座力極強的戲劇，當然若你回家不加思索，可能就此忘了你的爸爸、阿公退休後的生活方式，吳念真在很多場合都說了我們這個年代可能是奉養父母的最後一代，那些羈絆與牽掛可能我們都無法理解，如今退休後的男人們，可能也不理解這個社會，甚至平日的言語與行為也都不被理解。

表面上每一幕的是笑點滿滿毫無冷場，但所有的笑料背後都是小人物自我的戲謔，若我們站在男主角的立場，每一句話都是共鳴，而且每一句的不被理解反而是大悲劇，一場沒有哭聲，而所有男人都會步上的無奈劇情。

人間條件系列好像是用男性的觀點敘述女性的無奈，由於男女平權，這些悲劇故事可能越來越少，可說是台灣在時代變遷中，不同政權不同政策下的產物。這次人間條件八中的男主角，是用女性角度觀點來看退休男性不被理解的無奈，而且目前無解，未來還不知道會不會有減少的趨勢呢？

第一次覺得＂肚子＂可以代表這個退休男主角。

【台北】走讀龍瑛宗的青年時代

帶一女中走讀龍瑛宗的青年時代，印象中每次都下雨，很感謝雖然如此老師都還是找我來帶。

這小小的區域是龍瑛宗的工作場域：台灣銀行、台灣日日新報、合作金庫，下班立讀的書店區：文明堂、新高堂、太陽堂、衫田書店等，以及總督府圖書館。另外還有一些咖啡館，明治喫茶店的位置。

用勁風與野草這一篇文章，在新公園內繞行，有許多的銅像的原址說明出來，把1905日俄戰爭的歷史，並且與 1911年的大颱風淹水到都市改正計畫連結，然後再把終戰後台灣神社的獻納物搬到這邊的許多文物與縱貫線鐵路恰似種植木瓜樹的這條界線，也是統治與被統治階級的界線。

今天沒有提到了戰爭大轟炸與被閹割，一個報社員工日本人因為割包皮疼痛沒有躲到防空壕而逃過一劫的隱喻，歷史一再重演，到底是人類不夠聰明，還是人性的必然呢？

龍瑛宗的短篇小說並沒有說明自我觀點，但透過這些人這些場景的安排，答案都在我們的心中。

《北投行進曲》

從大學時代出野外千里迢迢搭乘公車到北投，看到白煙嬝嬝，又聞到刺鼻硫磺味，長大後又冬天千里迢迢飛到北海道去泡湯，才知道北投溫泉鄉才是寶。

北投小小的地方除了溫泉，不同的政權有不童的政策，從清代的旅行網紅郁永河來台開採火藥，到了日本商人開發溫泉旅館，意外的那卡西，美援時期大兵放鬆的所在，小小的北投，還有北投燒、限時專送等。

甚至，足立仁的住宅青田七六，還存有北投公園的水彩畫！

這樣多樣的歷史地理，裕仁皇太子行啟觀賞北投石，台北帝國大學的總長幣原坦在此都有溫泉會館。

在部落格時代楊燁的北投文史工作讓大家受益匪淺，對於北投第一家溫泉旅館到底是哪一家，對於我們對於在地傳說有了更正確的答案，由於錯誤的資料一再的被複製貼上，所以這本誠意十足的在地文史，有了眾多楊燁多年收藏的照片資料，看到許多石碑埋沒在荒煙漫草之中，至今許多老房子也還荒廢在北投，更提醒我們應該看得到北投之美與北投之寶貴。

【台北】攝影文化中心的展：比喻．隱喻：逐光追影及它義

雖然這個展目前只剩下三樓的展區，但是看到這幅熟悉的作品，是致敬馬奈的草地上的午餐，從巴黎繪畫圈的落選沙龍，到印象派興起，這幅畫重新再詮釋，可以說出藝術史所有的事情。

剛好上週在文房帶走讀，也帶大家到周邊請藝術家來創作的牆面，我從塗鴉來分享，原本在牆面與廢置的廠房藝術家藉由創作來凸顯反社會活動，這種搖滾、革命、反政府的社會運動，一直以來一直存在，但是最近在拍賣會上自毀的作品《氣球女孩》塗鴉藝術家班克斯也造成了一些話題。

究竟，藝術是給人反思，還是只是仕紳化有錢人的玩意呢？

還好，我們隨時可以踏入攝影文化中心，可以用很便宜的門票進入博物館，在其中獲得藝術家的思考，有些可能不容易理解，但人與人之間有同理心，互相了解才是藝術創作的本意。

人類從穴居時代就開始創作了，我想每人都會有這樣的能力。

【台北】他們在島嶼寫作Ⅲ 新寶島曼波

看這部＂電影＂的時候，我已經搞不清楚是作家們的紀錄片，還是是一種創作，雖然一幕幕有如翻書一頁頁過去，但資訊含量之大，覺得要不要再多看幾次，還是就像是＂人生＂就讓他逝去吧！

看到電影中這一幕，立馬想到了歐菲莉亞（英語：Ophelia），在《哈姆雷特》中陷入瘋狂而溺死。這部片中的駱以軍好像就是飾演因為在自己人生中產出的大量文字而陷入其中。

片末有人詢問了導演楊澤到底駱以軍在片中是演戲還是真實，楊澤說至少拍攝了這部片，有跳脫以往生病時每日要去旅館生產文字要好得多。

整部電影大部分是位於我所熟悉的昭和町街區，我也遇過楊澤、駱以軍等人在這街區行走，但把日常行走串門子作為對於寶島土地喜愛的起點，這部分若不經過這樣的人生歷練，恐怕不容易理解，不過好像也沒必要理解，人生似夢也如戲。

流暢平穩緩緩的朗讀，生命宛如一條悠長的河，眾多的高潮在靜靜地朗讀中滑過眼前，而曼波到底是一種多元綜合性的音樂舞蹈，還是巨大的翻車魚，在海中並不會對人產生任何干擾與危害呢？

或許片中的一段文字，或是某位作家的一句話，對我們人生有所啟發，那應該也就足夠了吧！

感謝 Nicole Chan 學姊的包場，現場來了很多台文所教授，很感謝可以很專心在電影院看，他們在島嶼寫作系列，我通常是在家裡看，可以暫停快轉或倒回去重讀細節，作家的細膩文字，有時候要慢慢咀嚼。

照片來源：目宿媒體 Fisfisa Media

【台北】米道 X 鐵道 X 水圳道與城市發展

20231112

路線：華山車站 → 華山大草原 →華山文化園區 → 齊東街米道與水圳 → 台灣文學基地 → 李國鼎故居 → 文房

雖然是走這個路線，剛開始介紹了一下華山車站與特殊的月台設計，目前司法院要在這邊蓋大樓，所以月台的未來我有點擔心，不過剛好有朋友有參與，跟大家報告了一下，未來可能會復原在大廳。

今天在室內我特別準備的是日本茶屋的設計理念，也幫大家 OpenHouse 了「望北茶亭」與「森文茶庵Sun Moon Cha」，相關新聞大家可以自行搜尋。

途中進入了文學基地，很感謝雖然是假日，但似乎參觀的人並不多，可以讓我進去做解說。

下一場次走的路線與內容有點改變，我想要整理藝術史的某一段的發展脈絡在室內分享給大家，正在傷腦筋要講哪一段呢？

報名表連結：

【台北】1930年代大稻埕地景，陳君玉的大稻埕行進曲

這首歌是林太崴兄在2007年三重跳蚤市場發掘出土，證實了陳君玉1955年在台北文物刊中提到他的作詞：

1. 春の夜更けて　江山樓の
　心をえぐる　胡弓の音に
　獨りゾ思ふ　獨りゾなやむ

2. 夏の夜更けて　太平町の
　なつかしカフヱ　青い灯ほのか
　ジャズが響く　ジャズが響く

3. 秋の夜更けて　大橋の上
　月影あびて　きくやくすがた
　影はながれる　影はながれる

4. 冬の夜更けて　裏町通り
　人影うすく　星チラホラト
　アンマの笛も　その音寒し

看了歌詞，不但符合春夏秋冬深夜的地景，也加入了自此生活的人們的心情，而且帶有音樂，加上不同的顏色，歌詞實在是太厲害了。搭配這個年代的大稻埕，太平町以東是熱鬧繁華的，而港町的茶葉出口已經沒落，春夏在東而秋冬在西，也說明了這樣的情況。

夏夜、太平町、咖啡館、青燈、爵士樂，光看這些字整個畫面就出來了。有人可以幫忙翻譯出來嗎？

這王佐榮老師翻譯的，好有意境

鄭曉峰：〔胡弓〕（kokyuu, 胡琴）蠻常出現在戰前描寫中國的歌曲

【台北】Y字路日本觀光團

這是日本來的觀光團，客人雖然沒有很多，可是三日的行程大家應該想不到是行走在Y字路口，關注舊有的水圳道，導覽解說以大漢溪、新店溪交織出來的地景地貌。

我們來猜猜這張照片的水圳道是哪一條呢？

行程去了北埔的姜阿新洋樓、龍瑛宗文學館、藍鵲書店、北埔國小，也去了大溪的新南老街、鳳飛飛故居（真的是故居，不是紀念館），然後來了 Fireweeds 野草居食屋　紀州庵等處，有沒有覺得都是我們平常不太會去的地方呢？居然有人千里迢迢來三日，都走這些冷門處呢？

河川溪流與水圳道，鐵道與道路的都市發展，從自然形成到人為介入的生活空間，到底帶給我們甚麼的情感，每次在野草居食屋我總會提到陳玉麟教授(1921)屬雞，喜歡收集有關雞的物品，他從神戶異人館買來了一個裝飾品，而這棟他曾經住過的家屋，何嘗不也是一個異人館呢？— 與栖來光。

【台北】走讀大稻埕文化啟蒙地

很感謝捷運有這個布置讓我們的走讀有個比較好的開場，烈日當下，地下街相對是比較舒服的環境，而且這個地方連結了市民大道地下街與桃園機場捷運的地方。

(謝謝51幫我拍了這張照片)

幫旗美社大的同事走讀大稻埕，我把重點與關鍵字紀錄如下：

1. 縱貫線鐵路的歷史與火車站的變遷：台北工場、鐵道部、劉銘傳、長谷川謹介、鐵道旅館、北門、三重
2. 太平町通（延平北路）1923年迎接裕仁皇太子的本島式奉迎門、台灣民眾黨本部、真人廟、陳植棋（被退學事件）、蔣渭水、石川欽一郎、倪蔣懷
3. 賓王時尚旅館：蓬萊閣、東薈芳、文化協會分裂、臺灣工友總聯盟、台灣洋畫研究所（倪蔣懷）
4. 天馬茶房：萬里紅公共食堂、法主公廟、黑美人、維特咖啡館、大千百貨（亞細亞、彭瑞麟、楊麗花）、菊元商行（布）
5. 大安醫院：文化書局、雅堂書局、國際書局、日光堂書局、三民書局、蔣謂川
6. 永樂市場：乾元蔘藥、霞海城隍廟、郭雪湖、南街殷賑
7. 小巷子散步：新加坡舞廳、馬來亞餐廳 — 與張正揚。

【台北】手比七七，剛好今天是七夕《夕暮大稻埕》

很有心的同學，帶同事出來員工旅遊，今天上午由我負責帶同事們走讀大稻埕咖啡館、酒樓、書店，融合大稻埕畫家們的畫作來說明這些畫家的老師的老師崇拜的作品，繞了一圈回來，居然是浮世繪。

經過天馬茶房舊址，特別提了詹天馬這位辯士，想到了鍾肇政的小說《夕暮大稻埕》，把陳天來河邊的豪宅，與李春生家族所屬範圍描寫得極為真實，很可惜今天前面講太多台北車站與縱貫線鐵路的歷史，後面沒時間走到貴德街與大稻埕碼頭，希望未來還有機會。

正揚的同事實在很耐操，也可能南部天氣原本就很熱，我走到最後是揮汗如雨，結束的時候帶走小巷弄與清代就存在路，現在雖已經變成防火巷，走在其間有遮蔭，有種走入任意門的感覺，不但穿越時間，也可以瞬間移動到停車場。

PS. 正揚的社大這趟旅程，好像是一種另類的同學會啊！很感謝同學給我這個機會為大家服務。— 與張正揚。

【台北】南下北上的邂逅

張貼時間是 2023/7/21
時刻表：2023/07/29 19:00-20:30
主講:水瓶子
與談者:劉抒苑
繪本分享:施明儀
地點:華山青鳥
報名：https://www.accupass.com/event/2307210901143928639890
每次都要接受考驗，這回要講龍瑛宗的〈邂逅〉，是 1941年的作品。頗為難理解在火車上的交談，談論的內容是文學，但其實這篇文章剛好在軍國主義的最高點，當年日本去偷襲了珍珠港，也大量的指定了古蹟來宣揚日本皇族的事蹟。由這樣的背景來了解這篇文章還不夠全面，還要了解橫光利一。

還要繼續讀橫光利一的〈拿破崙與白癬〉〈頭與腹〉。

當你搭電車、高鐵或搭乘巴士，會想到這些嗎？1941年這個時代的交錯與交會，這些短篇小說到底要說甚麼？

紀元二六〇一年元旦，台北車站的月台，旅客排成數列，正在等上午九時三十分的南下快車。這是配合 「旅客請依序排隊」的主旨，爲了因應新體制，公平而嶄新的交通道德的情景。

看了前五六段，像是看俳句，一下用日本天皇的＂紀元＂，一下火車又化身成猛獸，像是日本卡通，萬物擬人化，前一句要排隊，下一段就美德就丟掉，諷刺的比喻。

整篇文章五千多字，來來回回看了好多回，我想兩位主角劉石虎與楊名聲，同是一個人的內心交戰，1941年這個對於戰爭中的台灣人，我想內心也是交戰不已，日本民族主義興起，在龍瑛宗的文章中暗藏並敘述了這樣認同的矛盾。

表面上《邂逅》是一個有錢肥胖的仕紳與貧窮瘦弱的作家相遇的故事，劉石虎與楊名聲的對話，是衝突的開始：「至少，我是看不起台灣的文化，台灣是不會產生文化的，要不，你看，偶爾寫了二、三篇東西，就以爲對台灣文化有了貢獻。有那樣的傢伙，才使我感到討厭。」

楊名聲：「我對那個女人玉英，覺得很抱歉，可是，結婚不是只靠感情啊。結婚畢竟要遵從理性。」，所以理性與感性，麵包與愛情是不能並存的。

整篇文章透漏許多價值觀，有種＂作家＂就是非常會談感性的戀愛的刻板印象，但我覺得龍瑛宗文章的結構，簡直就是理性的不得了。

對於其中的水果密碼：椪柑、木瓜與鳳梨，或許還有甚麼隱喻呢？各階級的文化價值觀、男女平權隱隱地可以從文章讀出端倪，但對於用＂旅行＂來觀察並刺激書寫內容，這點倒是許多千古作家就是使用這樣的模式把異國文化介紹到各地去。

《檸檬》

這檸檬到底有甚麼魅力，時間回到 1924年進入東京帝國大學的英文系就讀，後來肺結核休學，到京都去養病。

本來以為只是私小說，說明心境，說明自己的＂病＂，但真的只是這樣嗎？有些評論者說明是一種小確幸，但，真的只是這樣嗎？

這種只是病態的幻想，把檸檬想像成一個好朋友，也可以治病，最後變身成為一顆手榴彈，作家幻想把這個他非常喜歡的書店，一念之間變成厭惡，他用書本蓋起他的城堡，然後把他最喜歡的檸檬放在城堡上，想一起把書店給炸掉。

第一次翻閱，只覺得這病人真的有病，後來覺得他的想像力很豐富，但後來對於這種憂鬱病態，每一個人都會有的想法，他居然可以描繪出來，放大到整個社會來形容每一個個體都不為過，從西方的意識流到了梶井短命的人生，的確創造出一種風格，也成為日本所獨有，可以發現現在日本的漫畫與連續劇、電影，都擁有這種風格。

來參加星期六晚上的講座吧！或許你也可以多認識一點龍瑛宗

主題：南下北上的『邂逅』-客籍作家龍瑛宗的生活在他方
2023/07/29　19:00-20:30
主講:水瓶子
與談者:劉抒苑
繪本分享:施明儀
地點:華山青鳥
https://www.accupass.com/event/2307210901143928639890

【台北】明治喫茶店舊址

《台灣咖啡誌》文可璽 p.42 大概1930年代

臺北市區改築記念/台灣日日新報/1915年出版(右邊第二棟立面改做)

上：臺北市區改築記念/台灣日日新報/1915年出版
下：google 街景

前川國男設計的東京銀座明治製菓

龍瑛宗與宮田彌太郎

作家呂赫若經常出入明治喫茶店，也邀請龍瑛宗一起去。 1944年龍瑛宗計畫發行小說集《蓮霧的庭院》，找了版畫家宮田彌太郎繪製封面，曾留下一張兩人笑開懷坐在喫茶店的照片，不過不確定是否在明治喫茶店。

但，很悲哀的是因為軍政府審查不過而沒有出版，後來 1985年才完成他的心願！

查了許多地圖只知道大概的位置，但這張照片對出來正確的位置，一直覺得這麼漂亮的立面怎麼可能打掉，這兩張照片核對下來，還真的整個窗戶都打掉了，但兩側的房子維持著原來的立面裝飾，這樣對出了位置，是今日的衡陽路46號(大三元)。

【台北】高中生的營隊，走讀踏查溫羅汀與昭和町

20230711 高中生的營隊，走讀踏查溫羅汀與昭和町

已經連續帶了幾年這個營隊，是國科會的計畫，我發現來參加的高中生比較融入，也隨時錄影紀錄，結束問了一下帶隊的老師，是社會系畢業的年輕人，說要參加這個營隊是需要面試的！

另一個帶隊老師是個老外，但是中文實在很好，他說這群學生都是資優生。

現在的學習環境已經跟我小時候大不相同，只要自己有興趣的事，應該都可以找到同溫層，也可以找到夠多的資料，有了這些營隊的踏查，原本我們可能到了大學打工或畢業才能體驗的事情，在高中就已經變成了專家，讓我想到了我從國中就開始投稿電腦雜誌，其實現在更為多元，實在不用多擔心。

今天兩個主題，應該是台北書店街的發展，另一個是昭和町日本時代住家的型態特色，插入了臺靜農與彭明敏遭遇到的白色恐怖，我好像又塞入了太多，希望這些高中生有點點收穫或是興趣。

活動前我一直很煩惱走一走會不會有人中暑，我會不會揮汗如雨，結果走讀期間下了大雷雨，老師還擔心有同學失溫，以後我不要亂許願。

紫藤廬的展：一種注目‧法國自由

法國在民主自由一直是世界的先驅，這種精神非物質性的倡議讓我看完這個展覽久久不能自己，仔細的翻閱著手冊，雖然只是一些物品，但代表著法國戰後的自由主義，而戴高樂主義的執行一直到2011年才有所變化。

這是這麼多年來，我覺得紫藤廬終於跳脫以往而有所創新的展覽，可能是到巴黎開店而延伸的人際脈絡吧？

我在想著未來的博物館的展覽是否都趨向虛擬化呢？人類文明的歷程與"物質"的關係會有甚麼樣的變化嗎？持續還會有奢侈品嗎？

《黃土水與他的時代》

我開始收集XXX與他的時代相關的書籍，還真的蠻多的，我們對於那個時代的前因後果其實非常的模糊，跳脫殖民與被殖民這種論點去理解當時的藝術創作，仔細地想想，黃土水怎麼突然會雕塑，師從那些老師，或是受到誰的影響，我們幾乎沒有完整的資訊。

這本書是從日本研究者的研究訪談與調查推論而出來的結果，我們似乎多理解了黃土水一點點。

台中的國美館有著許多黃土水的作品並列，我看了對於黃土水這個人更為模糊，但黃土水對於台灣文化的源頭與發展卻是十分熱切的關心，希望台灣青年能夠覺醒創造榮耀(P.119)。

這本由許多論文改寫的書我覺得多少還原了黃土水創作的歷程，也還原了交友關係，對於重新認識台灣歷史非常有幫助。