2010/09/29

《西藏生死書》

其實,這本書我翻完了,有讀沒有懂,很像國高中背一堆東西,然後聯考也考過了,可是沒甚麼感覺,我想是我這輩子體驗太少吧!

From 中國‧西藏

人生無常!

輪迴也是宇宙萬物的一種常態,既然如此,生死也是在一種循環,人世間的得失,一切都是一種平衡,體認了這個,對死就沒有那麼懼怕,這是我自己的了解,說的簡單,要放得下應該很難吧!

看了書中的一些對六道景象的描述,其實跟舊約聖經的經典所描述的還真的雷同,我沒讀過埃及法老王的生死書,是不是也是類似呢?我想我目前沒有能力分辨,還是交給宗教信仰專家去解釋。1970年之後,塞斯的人就是神的理論,開啟了新時代身心靈的發展,這些,跟宗教都沒有很大的牴觸吧?

西藏生死書,描述了死亡世界與轉生時期的景象,是另一個世界的『旅行』指南,而這個旅行者是沒有肉身的意識體。

2010/09/28

《Woo! 芭比》在超現實中找尋台灣女性的現實

一進場看到立在高台上的"真人偶",色彩豐富的服裝,好像大型金光布袋戲,也像 cosplay
後現代音樂代表這台灣廟會節慶的民俗活動,那種人聲鼎沸,人群摩接擦踵的景象,在正式演出時,還嘗試一種讓觀眾參與的時間,大家可以好像進入廟會現場,帶相機或用手機與表演者合照。

From 台灣‧台北

這是官方網站的說明:

《Woo!芭比》集結了從家將神祇、檳榔西施、布袋人偶到芭比娃娃等各種在當代社會裡辨識度極高的特殊文化符號,何曉玫的舞蹈創造出一幕幕台洋雜處的金光浮世繪,藉由芭比娃娃式的人偶美學,隱喻俗艷與寂寞並陳的現代社會。

一直以來,現代舞在我眼中,就是看著一群舞著跑來跑去,透過肢體的動作,來表現內心世界,還有外在的衝突,這樣的表達,其實每個人的感受強度與深度,都大不相同。有些人看不懂沒感覺,有些人卻感動的痛哭流涕,這是我覺得現代舞不夠通俗,能夠雅俗共賞的原因。

可是今年有機會看過伍錦濤老師的作品『展翅』之後,有了一百八十度的改觀,他把現代舞融入了劇情,好像說著自己的故事一般,運用簡單的多媒體與音樂家的合作,並沒有把『舞』的元素抹滅掉,反而更強化了舞者的心聲。

看何曉玫老師的作品『Woo! 芭比』,雖然是她多部的作品精選而來,看劇的過程中其實是有連貫性的,整齣戲用『偶』來貫穿,利用人與人之間的『碰撞』來表現衝突,在『操控』下描述內心,而觀看與被觀看之間找尋那種衝突與矛盾,用攝影機來偷窺私域,但反過來攝影機又是窺看觀眾的一個工具。

盧健英老師寫的:

選擇「芭比」做為創作標題,其實正透露女性潛意識裡的探索。何曉玫說,她和女兒在玩芭比時,覺得最好玩的不是為她穿衣服,而是「隨時可以把她的衣服扒光」,但扒光的塑膠裸體「連激凸都沒有」,看起來很詭異,反而又把芭比的性感特徵模糊掉了。何曉玫說,其實很多自詡菁英的女性一方面對抗或鄙視芭比娃娃僵化的美體標準,但另一方面內心裡又何嘗不想擁有讓男人與女人都感到愉悅的「正妹」身材與外貌,她對於女性在這樣的社會觀看文化裡所產生的尷尬與扭曲,覺得十分有趣。

原文網址:http://meimagedance.pixnet.net/blog/post/12655255



看整排的最後,何曉玫老師說到了台灣的女人,表現出來的其實都很 Man,是一種堅強、獨立的個性,但是外在又很溫和、有禮,從《默島》、《我的佛洛伊徳》、《孤島》到《Woo! 芭比》,作品中充滿台灣人文反省,『文本』的重要由此可以看出。

《Woo! 芭比》2010/10/15-17共演出四場:兩廳院售票
玫舞擊部落格

2010/09/27

【烏鎮】小魚寄來嶄新的江南庭園

看到這張明信片就想到那時幫小魚部落格代班,代到爆肝。

From 中國
2010.5.24 小魚於烏鎮通安客棧

小魚的【烏鎮_0524】奶茶代言的老房子住宿

我以經忘了是在烏鎮上塞船,還是在周庄?總之,是個人頭很多的回憶。

PS. 本來想掃描一張明信片偷懶,結果搞了半小時我那台多功能事務機因為夾紙故障無法排除,所以連帶掃描功能都不能用了。利用PCHome 24 小時購物,敗了一台中國生產的多功能雷射事務機,終於又可以掃描了,還有傳真功能ㄌ。

2010/09/26

【高雄】橋頭糖廠

在颱風的前一天的大熱天中午,天空沒有白雲,我走入了橋頭糖廠,高雄有了捷運之後,雖然初期很多點沒有串接起來,但是現在做高鐵到高雄,坐捷運已經可以去玩很多地方。

From 台灣‧高雄

臺糖高雄廠,又稱橋頭糖廠、橋仔頭糖廠,位於高雄縣橋頭鄉。1901年成立,原名臺灣製糖株式會社橋仔頭第一工廠,為臺灣第一座現代化機械式製糖工廠。於1999年停止製糖,2002年9月高雄縣政府公告為古蹟,至今製糖廠、日式木屋、防空洞、紅磚水塔等昔日古物保存完好。糖廠也轉型成為休閒觀光產業,目前廠區已整建為臺灣糖業博物館,並進駐一批藝術工作者,作品與糖廠景物融為一體,糖廠假日亦有行駛觀光五分仔車,終點為高雄花卉農園中心。

維基百科:臺糖高雄廠
台灣糖業博物館

雖然是大中午,可是園區中的樹很多,我最喜歡的是社宅事務所,融合了各式各樣的建築風格,有歐式又有荷蘭殖民東南亞的熱帶型態,我躺在迴廊下方,四周的風吹得涼爽,靜靜地聽著樹交談的聲音,除了蟬鳴還有鳥叫聲,樹葉拍打的聲音此起彼落,雖然中午遊客不多,我在這裡閉目養神,四周太熱鬧,想打個瞌睡都不行。

除了糖業博物館與一些用機械器具打造的裝置藝術品之外,另一項個人認為最刺激的活動,就是大中午一個人走入空無一人的諾大工廠內,雖然不是三更半夜,可是風吹的屋頂的鐵皮轟隆轟隆作響,巨大的生產設備:齒輪、巨桶、精神標語等等,剛剛在工廠外看到一些機器人的裝置藝術品,一個人在裡面想著變形金剛的電影情節,心裡還是有點毛毛的。



我一個人在橋頭糖廠晃了快三個小時吧!看到的東西很多,吃著紅豆酵母冰,這個園區雖然已經不生產有關糖的相關產品了,我想後續發展藝術創作的空間應該很有潛力,這部分要請高雄市民多多支持。

2010/09/24

【台北】令人懷舊的老咖啡色系@老樹咖啡

不知道為什麼我對深咖啡色系,總會懷著一股懷舊的氣息,夾雜的濃郁的雪茄味,淡淡地古龍水香,配上低沉的爵士風,而廁所那種明星花露水掩蓋過阿摩尼亞的消毒水味,好像也變成一種不可或缺的景色。

From 台灣‧台北
照片剪自老樹咖啡的網站

這是我覺得傳統咖啡館的味道,一陣陣輕煙漫步在空中,時光就好像凝結一般,在咖啡館的慵懶時光。如今,室內禁菸了,據說咖啡館的生意就一落千丈,我也不喜歡這樣的煙味,但是進來看到咖啡館的陳舊木頭的顏色,會想像有著碳烤的咖啡香,還有一陣陣令人頭昏的雪茄味,當年的頭昏竟也成為我不可或缺的回憶。

老樹咖啡的咖啡很講究,甚麼樣的咖啡配上怎樣的咖啡杯才對味,老闆有著傳統的堅持。從1977年高雄開店發跡到1979年台中成立分店,1984年台北開分店,這的確是家族企業,而如今高雄店收了,台中變成總店。我因為高中的時候經常到城中圖書館讀書,在新生南路這家店,每每經過的時候,總引我注目。當時年少不敢進來這樣的場所,總覺得是很高貴的消費,而今遇到咖啡館,就要進去體驗,這樣的懷舊心情有著十分矛盾的情節。

我看著一個清秀的女高中生在等公車,不知道她等了多久,或許是五分鐘,也或許是五十分鐘,於是我開始想像她的內心世界。她看到了公車上有一對男女同學談笑風生,女同學還搭在男同學的肩上。

對她來說,頓時時間已經停止。回想一個星期的同一個地方,她跟他還在剛從圖書館走出來,他給了她一封信,交代她回家才能打開來,她非常的好奇進入了咖啡館的廁所,很快的讀完了他的暫時分手信:說一切等聯考完再說!等公車的時光太久,他收回這封信,而她也假裝沒看過這封信,就讓他收回了暫時分手信。

她的思緒又來來回回,當下,沒想到才短短地一個星期,車上的他與她的同班同學,居然會出現在公車上。她回想著在廁所用速讀讀完的文字,這一切究盡是發生了甚麼,任憑錯過的一班班的公車沒有上車,直到最後一班公車走過,在諾大的城市街燈下,拉長的身影,緩慢的腳步,這一切彷彿都沒有了痕跡,除了這家咖啡館的廁所,明星花露水的香氣。

老樹咖啡館官方網站
地址:台北市新生南路一段60號
電話:02-23516463

來一杯老樹咖啡的經典咖啡吧!酸苦恰到好處,焦糖的香味,多層次的口感,會讓第一次的經驗十分驚艷。晚上也可以來杯『無因』咖啡,晚上不會睡不著。

2010/09/23

【台北】漫遊者‧旗艦版 TRAVELER ULTIMATE

這是去年藝穗節表演的小劇場,今年10月1日到10日在台北市皇冠小劇場還要演12場,當我看完這個劇的整排,感覺上這些演員會不會演到作夢都會背台詞,更擔心他們會永遠走劇場的虛幻中回不到現實世界來,所謂人生如戲,戲如人生,現實與幻想的界線到底在哪裡?

From 台灣‧台北

「漫遊者」是Traveler旅行社全新開發的旅遊計劃-完完全全為個人量身打造,滿足每一個人各種綺麗的幻想,你可以在你的幻想當中旅行。

只要你願意,我們就可以滿足你所有的夢想。

上面這些行銷術語在各種的科幻電影都曾經出現,從最早的科幻電影『2001太空漫遊』,中間還有『銀翼殺手』、『野蠻遊戲』、『魔鬼總動員』、『第五元素』到最近的『阿凡達』等等,大部分是描述一種擬真似的體驗旅行,將人的靈魂與肉體分離,然後將漫遊者注入到一個新的場景,這樣的出發點是很好萊塢,溶入的情節卻是台灣六七年級共同的回憶。從織田信長到大法師,加入灌籃高手、海綿寶寶、星艦迷航等故事情節,緊湊又不拖泥帶水的上半場,讓我好像作了一場好夢。

下半場開始,就一直『重複』,所有的台詞、演員,不斷地在輪流演著男女主角的角色,剛好有時間讓我們思考,或許我已經忘了如何『思考』!我想著我們24小時不斷重複同樣新聞的新聞台,在公司不斷地做著同樣的工作,在感情世界中不斷地重複愛戀上不存在的人,太多的『重複』,人類的靈魂不也是在六道不斷地輪迴中。

佛經《觀佛三昧經》載:「輪迴六趣,如旋火輪。」一切眾生從無始以來,已在六道中輪迴不息。(六道

西藏生死書,教人如何脫離輪迴,埃及也有類似的生死書教法老王面對死亡。看這個有趣的小劇場表演或許不用想那麼多,也不用討論這齣劇的文本給人的啟示,你可以選擇放開心去笑兩個小時,也可以笑完後回顧一下自己的人生。

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兩廳院購票:漫遊者旗艦版‧TRAVELER Ultimate 劇織造KUSO製作

2010/09/22

【高雄】台灣鞋故事館@彪琥鞋業

台灣鞋故事館位於PUHU公司生產線的一樓,一踏進館內,就先看到大型布幕以時間軸的方式展示西方鞋子發展歷史,及台灣鞋業發展史,接著介紹鞋子的靈魂--楦頭、製鞋皮革的取用、兩百多道的製程,並介紹PUHU發展歷史光廊。高雄在地製鞋工廠「PUHU彪琥」設置的「台灣鞋故事館」,是一個可以輕易喚起共鳴的地方,除了可以瞭解製鞋過程,遊客在PUHU人員的熱情導覽下,瞭解如何挑選一雙適合自己的鞋。


「一雙好鞋會帶妳走向美好的地方。」嗜鞋如命的愛德蕭這麼說著。

PUHU選出六雙對公司別具意義的鞋子。約十五年前引領風騷的第一雙大頭娃娃鞋,就是由PUHU代工製造;較難能可貴的是,PUHU也展示了七年前讓他們慘賠的鞋款,當時由於嘗試全新的鞋材與製程,即使從日本派員指導仍無法解決鞋面與鞋底接縫多處開口的問題,造成退貨損失三百多萬元,PUHU從中得到教訓,讓他們愈益鑽研開發更舒適、耐穿的鞋款。

PUHU追求鞋子的結構力學,講求平衡、舒適、健康,以女鞋來說,傳統平底鞋為了外觀美感,採用一種稱為結幫式的製鞋方法,但這種方式會做硬梆梆的大底,讓女性們走久了很不舒服。為了解決這個問題,PUHU開發了車翻鞋結構,將一體成形、舒適感極佳的大底和鞋面直接車縫,讓鞋子既好看又好穿,成為店頭銷售長紅的鞋款之一。

經常被人以為是運動鞋品牌PUMA的山寨版。總經理薛永昌表示,公獅與母虎生下者稱為彪,當時取名時想以老虎象徵尊貴、速度,便取名彪琥,英文名也盡量以相近音來表達,根本沒有想到日後會與PUMA雷同。

在參觀完台灣鞋故事館後,二、三樓是製鞋廠區導覽的部分,二百多個工作站員工各司其職,成千上萬個鞋楦訴說著PUHU用心走過的歲月。為了讓民眾瞭解鞋子的生產過程,PUHU毫不吝嗇地展示公司的生產動線。我去參觀時,公司內部正在趕工製造國軍穿的迷彩軍靴,不管是品質、重量或造型,都比早起笨重的大頭軍靴好上太多,我想這款軍靴在市場上販售,或許會有漂亮的銷售量呢!

彪琥鞋業官方網站:http://www.puhu.com.tw

From 台灣‧高雄

圖說:(照片已經被打散了,所以沒依照次序)

1. PUHU彪琥台灣鞋故事館就在彪琥公司的一樓
2. 參觀過程包括故事館導覽與廠區導覽,彪琥公司以實際行動展演一雙鞋子的生產過程。
3. 從古自今各式各樣的經典鞋款,帆船鞋和瑪麗‧珍鞋都已經流行超過一百年。
4. 鞋子的靈魂—鞋楦。塑膠鞋楦目前被廣泛使用,因其可重新塑形。
5. PUHU挑了六雙公司發展史上最具意義的鞋款展示。
6. 改良女鞋硬梆梆的大底,PUHU自行研發舒適的車翻鞋,一體成型的大底和鞋面直接車縫,讓平底女鞋好看又好穿。
7. 一雙休閒鞋的表面至少需要22種素材。
8. 1977年,PUHU的前身是以做大底加工的東冠行,故事館一角重現當年「客廳即是工廠」的景像。
9. 進口通常都是以一整隻動物為一單位,再由製鞋公司向皮料供應商提出需求。
10. PUHU獨家以人因工程研發出世界級規格的防水戰鬥靴,採用SINGTEX透氣防水膜,完全不進水又防風,同時兼具排汗功能。
11. 以幫浦打氣,展現防水布料的超強透氣功能。
12. 在製鞋過程中的最後檢察
13. 鞋帶打孔需精準無誤。
14. PUHU正在趕工國軍軍靴,質量輕巧,與過往笨重的軍靴大相逕庭。
15. 左為正常足弓,中間為扁平足,右為高弓足。扁平足和高弓足都可透過量身訂做專屬足弓墊放入鞋內,以改善不適情況
16. 彪琥PUHU自德國引進MINISTER電腦足部掃瞄系統,開發講求平衡的足弓鞋墊,針對鞋子五大區塊進行客製化的鞋弓墊服務,與鞋子做最好的結合、達到吸震、舒適、健康的效果。
17. MINISTER足部健康管理中心展示著人類腳掌的骨頭模型。
18.「腳是人類的第二個心臟。」正確的足部結構可加強心肺功能。
19. 廟會建醮團總是穿著幾無彈性鞋墊的功夫鞋,大底讓傳統廟會鞋靴變好穿,而且可以團體製作。
20. 皮雕小老虎是民眾可買回去的DIY手工藝品,十分可愛。

PS. 此為工研院觀光工廠手冊專案。

2010/09/21

【台南】牛樟芝@立康生物科技藥廠

去了一趟以中藥材為主的大型觀光工廠,真的讓我眼界大開,幾年前去迪化街的老中藥鋪,老師傅介紹這些煮藥製藥的工具,在立康生物科技的展覽區也可以看到一二,雖然這些工具已經沒有再用,但如何把中藥材的萃取食用,怎樣讓人體吸收的研究,還真是非常多樣化的生產設備。

From 台灣‧台南
幾年前搬家的時候扭到腰,就是這個貼布讓我度過漫長的夜(照片:立康科技提供)

一進去立康的廠區,導覽的妹妹就帶著笑容跑出來,開始介紹以中藥店起家的創辦人鄭慶祥先生,在1972年創立生春堂藥房,1982年成立生春堂製藥工業股份有限公司,在2001年創辦立康生物科技股份有限公司,短短幾年有這樣的規模,我想是從傳統中藥製作的『丹、膏、丸、散』都有深刻的製造經驗,才能有如今的規模,所有產業的『傳統』很重要,然後不斷地創新才能穩健成長。

立康的主要產品龜鹿二仙膠是最傳統的龜、鹿兩種中藥材,相關產品有藥丸、液劑、膠塊,可以用各種方式服用。還有素食的龜苓膏,清熱降火解毒提升免疫力,像吃布丁一樣吃下去很方便。此外,這幾年研究生長在牛樟樹上的牛樟芝可以治肝病,在工廠內看到控制濕度溫度的廠房,就是在培養牛樟芝。

貼布,可大有學問!常見的貼布有「油性貼布」、「水性貼布」,一般「油性貼布」以樹脂當基劑,黏性強厚度薄,透氣性較不佳,會讓人過敏;「水性貼布」以高分子聚合物當基劑,水分高厚度厚,黏性比油性貼布稍差。來立康才知道,現今高科技可以製造出藥效持久、不黏皮膚、不脫落、不過敏的貼布!

立康科技應用「微膠囊包覆專利技術」,將貼布中的有效成分包覆起來,緩緩地滲透進皮膚,延長藥效時間也減少過敏刺激現象;水性貼布使用高成本的材料,黏性佳低過敏又清涼,而且撕下來的時候也不會疼痛。坊間流傳一句話:如果貼立康的藥布會過敏的話,就沒有藥布貼了 !

諾大的工廠裡面的設備不能拍照,參觀的時候覺得這麼大這麼多的設備,若全速生產,應該產量會非常驚人,小時候父母煮了一整個下午的中藥,整個家裡都是藥草味,現在用密閉的鋼器,又用那麼多偵測儀器,在煮沸的過程中,損失的藥性應該很低才是。

立康生物科技官方網站:http://www.herbalmed.com.tw/

From 台灣‧台南
圖說:
立康生物科技的成立緣由
鹿角與龜板展示,說名當年製作中藥材步驟繁複
展覽館內放置傳統中藥店鋪內的擺飾
展覽館內以本草綱目說名鹿龜的療效與比較表
除了動植物,礦物也是中藥材的原料
傳統寄藥包在雜貨店的懷舊藥膏
『黑矸標精風散』應該陪伴我們成長的暢銷產品
傳統中藥店製作藥丸的工具
導覽妹妹介紹中藥材製作過程
年輕的老闆立牌,讓客人跟他合照
立康的純水還多加了許多程序,確保中藥材製作用水的純淨,立康也有生產礦泉水
GMP萃取濃縮的流程介紹
DIY教室給小朋友來體驗,布置的非常可愛
牛樟芝的生長非常緩慢,是真的要從樟樹上長出來藥效才好
牛樟芝的生長環境,必須控制好溫度與濕度
觀光客可在此測量血管的年齡,並推薦適合的藥品或健康食品
製作成固態的中藥材,可以溶在溫水中口服
牛樟芝也有製作成膠囊的健康食品
藥品類在一樓大廳,需要有合格藥師才能販售
立康生物科技工廠很多棟,導覽妹妹的介紹非常的詳盡,真是專業

PS. 此為工研院觀光工廠手冊專案,內文為水瓶子參觀心得,該工廠生產的貼布、食品或藥品等請依專業人員建議使用。

2010/09/20

【台南】用一輩子的家具@家具產業博物館

一踏入家具產業博物館,就感受到一股藝術氣息,在 IKEA 買的家具習慣用壞了就再買,但看到了博物館內的收藏,我想做家具就是用一輩子的用心。

From 台灣‧台南
創辦人葉泰欽口述正港台灣木工精神一書的封面

在博物館內看到一些古董椅子與櫃子,這已經是在藝術品的收藏,木雕的層次與精細,還有鑲崁石榴、不同色澤的木材的家具(剛好最近在高雄歷史博物館展出的『入木三分,嵌合有禮』也是家具產業博物館的收藏),令人印象深刻的是以前有錢人家的床與化妝台的整體設計與華麗雕飾,真的好像蓋一個小屋的感覺。還有嬰兒座椅與手推車多用途的實用設計,在博物館展覽區都可以看得到。此外,博物館還有作一些古蹟的修復工作。

博物館是永興家具所經營,創業50年,歷經了大量製造外銷的階段,工廠的規模很大,看到很多的機具,可以想見當時的規模。後來外銷衰退,轉型以創意開發為主,很多學校與公家機構的木製設計,都是永興家具的傑作,例如台大的總圖書館的大門,與圖書館內的書櫃,甚至總統府內總統迎接貴賓的座椅的設計製作也都出自這裡。從一進門就接觸到不用一根釘子的木工製品,這樣得結實,也融入在整個企業文化中。

從原木進口到切割、乾燥、製材、備料、木工、雕刻、塗裝、成品,所有的過程都在工廠內可以看到,我對乾燥這個步驟很有興趣,看到一間間諾大的烤房,還要控制濕度與溫度,若沒有經過這個程序,很多家具在台灣這樣冷暖潮濕的環境下,很多卡榫一下就壞掉了。

家具博物館內舉辦『魯班學苑』的課程,還安排導覽參觀,從木頭的氣味、遇水的浮力、敲打的聲音,卡榫的應用學習等,都可以親自體驗,我在那邊玩的不亦樂乎,有興趣前往的朋友可以報名參觀。

台南‧家具產業博物館

From 台灣‧台南
圖說:

等比例縮小的木椅,製作方式一點都不馬虎
乾燥室,必須控制濕度溫度,加上適量的擠壓,才能讓木材保用很久
客戶捐給博物館的老家具,雖然不怎麼漂亮,可是卻代表背後一個故事
幫廟宇修復的龍頭古蹟
總統接待外賓的座椅
大量製造階段的工廠一排排的機具
嬰兒椅與手推車,好像變行金剛一般
台大總圖書館的入口大木門
卡榫練習的童玩
創辦人葉泰欽口述台灣木工精神
一瓶瓶各種木材讓參觀者聞味道
多層次的木浮雕藝術品
工廠外的庭院造景也都用木材設計
家具拆解的圖解與實際模型
魯班學苑工匠之家,提供各種器材與老師傅的教導
小小的椅子四隻腳的卡榫方向都不一樣,要用心去比對才能組合成功
家具博物館外巨大的椅子地標
多種卡榫組合應用練習
魯班學苑教導如何測量與裁切木材
外型極簡的設計看不到任何一根釘子,又非常的穩固

PS. 此為工研院觀光工廠手冊專案,內文為水瓶子參觀心得。

2010/09/19

【嘉義】培育交趾陶人才@板陶窯工藝園區

這個工藝園區在新港鄉板頭村,到了那個地方可以感受到一股濃厚的懷舊氣息,周邊的公共藝術與車站、派出所的復原建築,都是用非常低成本的模式搭建起來,讓我有到電影片廠的感覺,而板陶窯園區內的田園造景,還有工藝藝術應用,看得出他們非常用心的經營。

From 台灣‧嘉義
導覽手冊,點圖進入可按一張張瀏覽

板陶窯工藝園區官方網站

板陶窯是陳忠正夫婦在 2005年成立,主要師承「尪仔福」的洪坤福,1904、1906年嘉義大地震,奉天宮受創嚴重,就是請到洪昆福所修,泉州派洪昆福強調人物造型首重神韻,傳給徒弟石蓮池,再傳林再興,然後陳忠正到宜蘭羅東像姨丈林再興學藝,目前台灣廟宇所用的陶瓷材料大部分是像陳忠正購買,包含古蹟修復所使用的碗片,他將整個作業流程朝企業化經營。這種廟宇藝術工作非常辛苦,所以也大多以親戚作為傳承對象。

從廟宇藝術起家,工藝園區內有體驗工坊,以剪黏馬賽克的拼貼、陶偶彩繪、陶盤彩繪、創意捏陶為主,跳脫了傳統廟宇工藝,與日常生活結合,還有許多文化創意的商品,如:神佑公仔,以活潑的造型重新讓人親近。

From 台灣‧嘉義
圖說:
獲獎的理髮陶作藝術
展覽館內農民的生活用品
1906年嘉義大地震,奉天宮的交趾陶重建,2006年重修時由徒弟陳忠正修復師祖洪昆福作品
板陶窯園區內可以講的故事真多
交趾陶剪黏工序法是有一段演進史的
園區內田園造景可以在裡面散步
板頭村內的許多告示牌都是用交趾陶燒出來的
廟內交趾陶人物栩栩如生
給遊客來此 DIY 上色的公仔
板頭村內展示老公車與泥巴路
剪黏馬賽克拼貼的原料
傳統廟宇人物八仙再唱現帶卡拉OK
師父當場在展示區製作全台廟宇訂做的交趾陶偶
DIY與展售區,右邊是師父實作區給遊客觀賞製作過程
板頭村內復原板頭厝車站,村民希望火車能在駛回
利用馬賽克拼貼出可愛的卡通造型椅子
板陶窯園區入口,感受到融合各種傳統藝術的門口
展出各種交趾陶藝術與應用
復原的古笨港案內所
園區內卡通造型馬賽克桌椅

板陶窯一踏入就讓人悠閒的心情,在裡面 DIY 創作,尊重傳統的工藝精神並發揮創意,希望能灑下一顆顆傳承的種子。

PS. 此為工研院觀光工廠手冊專案,內文為水瓶子參觀心得。

2010/09/18

【高雄】上桃源鄉等四所小學送書《一周大事》

前一陣子看到阿線在網路發起《一周大事》,請兩位發起人到集地咖啡分享這段進行式的活動,剛好有機會參與了送書的這一小段旅程,對艾咪與阿線來說,這是一個結案,但對這些災區的小朋友與師長來說,或許是一個心靈雞湯故事的起頭。

From 台灣‧高雄‧到桃源鄉送書

到復興鄉樟山國小的路,叉路分為兩條,左邊是只有四輪驅動的車才能上去的石頭路,我們的車根本上不去,右邊是只有天氣好才能走的河底路,住在裡面的人笑稱這段河底路比起產業道路可以稱為高速公路。正前方的那棵樹的堅強獨立,生長在斷路的旁,有強烈的對比。

我們這次預計要送書到樟山國小、桃源國小、興中國小、建山國小,這四所國小是八八風災時被集中在一所學校共同生活,當時每周台北愛樂交響樂團的朋友每周會來這裡給小朋友上音樂課,而這本《一週大事》就是那幾周的紀錄影像書。

樟山國小:是這本書內最多小朋友的照片,接待我們的原民老師,頑皮的小朋友看到這本書後都安靜了下來,然後討論這個是誰?那個是誰?每個小朋友都有自己的個性與特色。

桃源國小:主任跟我們描述當時的情況,很多事情真的都要互相了解。每個小朋友他都可以叫出名字,還有了解他們的家庭狀況。圖書室的老師讓我感覺很親切,因為我小學時的老師也是負責圖書室。

興中國小:應該這幾所小學中最美麗的小學,校長及主任最讓我印象深刻,容後一些時日再描述。原來校長已經做了有小朋友生活照片的月曆,我們的一周大事,也是給小朋友留下"記憶"的一種方式。

建山國小:我們找了好久,每個學校的老師都有無比的愛心,才能在這裡教學下去。

跟著艾咪、換日線送《一週大事》到桃源鄉
當日的行車軌跡(用googel earth打開),可以看到有一段是河床。

這篇只是一篇流水帳,每一小段遇見的人,都是一篇心靈雞湯的小故事,台灣這塊土地的小世界,有說不完的感動。

2010/09/17

《酷馬》寫實描述當前台灣的家庭問題,充分激發年輕人的力量

看完《酷馬》後,我想了很久,這部片帶給我們熱淚盈眶,我們能如何改變社會現狀?給目前似乎無望的年輕人,怎樣的力量?



這部片為何會刺中台灣人的心?我想很簡單,導演王小棣描述的就是當前台灣的家庭問題,除了教育體制、教養問題、父母離異、工作難求、貧富差異、兩岸經商、司法不公等林林總總的問題外,年輕人不知道未來的生活與工作目標,整天渾渾噩噩,永遠無法獨力完成一件事情,因為找不到任何『成就感』。

於是,透過跑馬拉松,年輕的女主角汪語唐,找到她的出口,也是唯一能夠解決所有問題的方法。我想,每個人有每個人的問題,唯一的解決方式就是靠我們自己的察覺,去了解別人的想法,而關鍵,還是在我們自己。

雖然這部片的結構非常混亂,有時好像在看紀錄片,有時好像看電視劇,有時又回到電影的敘事法,有時第一人稱,有時旁觀者角度,或許是導演故意的刻意表現。但,無損於該部片想要表現的精神,目前在高雄看這部在高雄拍攝的電影有半價的優待,希望大家多多進電影院觀賞這部真的屬於台灣社會的專有電影,除了點出目前的社會問題,我想我們還能改變自己來拯救這個世界吧!

PS. 感謝小魚的朋友小龍,帶大家進去三立電視台內觀賞該片試映。

2010/09/15

《春之櫻:吟子和她的弟弟》令人動容的手足之情

我喜歡看日本電影主要原因有幾點,一對拘謹的內心有深刻地描述,二是總會看到懷舊的場景,三是珍惜與尊重傳統。

From 日本

能夠看到那麼多日本有名的演技派演員同台,雖然不是甚麼大製作,春之櫻的分鏡細膩,編劇毫不矯情,真實的描述一個小人物的故事,這些故事好像就發生在你我的身旁,有些親戚好像跟整個家族格格不入,於是自己離開家到外地生活,丹野鐵郎(笑福亭鶴瓶飾)就是這樣惹人嫌棄的弟弟,從小就被優秀的哥哥、姐姐(吉永小百合)比下去,一喝酒就會鬧事,都是姐姐在幫他收拾殘局,他心願是想要當一個演員,於是跑到大阪去發展。

大阪人,個性率直有話直說,也說明了為何丹野鐵郎會喜歡上那邊,這部片有大量大阪的巷弄,令人懷舊的火車,還有那個看起來破破舊舊的鐵塔通天閣,這可是大阪人的地標,我一直在想台北若能保存那麼一點點的老建築與小地標,那麼拍出來的電影會是多麼讓人回味,我也不需要在一些老電影中尋找昔日台北的身影。


片名:春之櫻:吟子和她的弟弟 / おとうと / About Her Brother
上映時間:2010年9月17日。
類型:溫馨、劇情。
片長:126分鐘。
導演:山田洋次。
演員:吉永小百合(《母親—給父親的安魂曲》)。笑福亭鶴瓶(《親愛的醫生》)。蒼井優(《扶桑花女孩》、《花與愛麗斯》)。加瀨亮(《重力小丑》)。
發行公司:雷公電影公司、崗華影視傳播有限公司。

我最記得片中的那句話:哥哥姐姐都是踩在鐵郎的頭上生活的。既然是親戚,就要能包容,而不是相互的仇視與不相容,我想講這些很容易,可是實際上真的遇上了,能夠放得開心胸去包容,互相體諒的,又有多少呢?

2010/09/14

【台北】雷諾瓦的作品@馬內到畢卡索,費城美術館經典展

一直很喜歡雷諾瓦的作品,不知道為什麼?是那種雍容華貴有氣質的女人,還是天真無邪的小女孩,這次費城美術館經典展看到雷諾瓦的裸女,那樣對光線與色彩的運用,比看到畫冊上的印刷品,還要真實上千百倍。

From 美國‧費城
1888年/裸女/雷諾瓦/費城美術館

有人說,雷諾瓦到了1880年代離開了印象派的畫風,改投古典畫技法。可是當我看這幅畫的時候,感覺上雷諾瓦對於光線的處理更加淋漓盡致了,以往雷諾瓦會利用比較大方的筆觸下筆來表現景深,就好像拍照一般,不是主角就會把焦點放模糊,可是這幅畫的背景卻用深色系來突出女性的肌膚,而且依照光線的不同,反射出的光亮度也有所不同,肌膚隨著手臂的角度不同,反射的強度有很大的差別,最讓我佩服的就是這樣的畫法。

至於印象派,要嚴格地定義怎樣才是真正的印象派畫風,真的很難,畢竟每個印象派的畫家都各有專長,也都很堅持自己的技法,而雷諾瓦在印象畫派展中參展,但是為了生計也加入官方的沙龍展,這點曾經受到好友莫內的不諒解。雷諾瓦的確是在不同的年紀有創新的畫風,他的作品多在人物描寫,這與莫內、塞尚等畫家明顯地不同,而雷諾瓦的重點多少是描述城市中的人們。

馬內到畢卡索,費城美術館經典展

畫展看到最後,我又回頭去把所有的畫作 review 一次,想想說今天不知道會不會遇到認識的人,果然,一個大學社團的學弟就出現了,他是公司同事相招來提升藝術氣息,逛美術館果然是很棒的團體活動。看完了這些畫,我建議要來看畫展的朋友,在事前複習一下印象派畫家的畫風,相信收穫會更多。

2010/09/13

【法蘭克福】達爾文特展@錫恩美術館

會到這家博物館是因為旅遊書上說有文藝復興、巴洛克與新古典主義的重要作品,但是一進去,諾大的博物館好像只有一個達爾文特展,我到處亂闖,一個樓層一個樓層去找,感覺警衛一直盯著我,我只好乖乖地跑去看達爾文展。

From 德國‧法蘭克福

我回台後去看網站的介紹,這個博物館還真的都是以特展為主,都沒有常態展的介紹,不知道這麼多的收藏都藏到哪裡去呢?不知道是放在另一個館,還是真的堆在倉庫裡,還是因為要過復活節,沒有人力就乾脆把門關起來,不讓觀光客進去看。柏林、法蘭克福都發生這樣的情況,想要看的展都找不到,也不知道是不是展覽館在整修?都沒有告示說明,或者是有我看不懂德文?我留下一堆問號。我甚至還指著旅行書上的照片去問?導覽人員還說不要問他,他不知道,害我整個傻眼。

不過,也就是這三家博物館有這種情況,比例來講還算低吧!去德國復活節假日的因素,整個法蘭克福的路上只有觀光客在活動。

以下是從博物館官方網站翻譯的介紹文字,希望我的旅遊書不只是翻譯這個介紹而已。
錫恩美術館是歐洲著名的展覽機構。自1986年以來,已經辦過180多個展覽,有關維也納藝術風格,新浪漫主義,表現主義,達達主義和超現實主義等等,林林總總的研究,包括知名的藝術家,如康丁斯基、夏卡爾、馬諦斯等等。這個地方是個老城區,二次戰後被破壞,直到這裡被重新規劃,成為另一個有別於河畔的博物館街的市中心點。



相關網址:
達爾文特展
【柏林】遇不到貝克曼(Max Beckmann)的作品@新國家美術館(包浩斯)
找不到安迪·沃荷的普普藝術常態展→【柏林】Cardiff & Miller 的烏鴉謀殺案多媒體裝置藝術@漢堡火車站現代藝術博物館

至於達爾文的展覽,除了介紹達爾文所發現的自然生物科學外,好像還介紹了一點達爾文因為素描記錄的需要,所創造的藝術,不過我已經忘光了。

2010/09/12

【伊朗】波斯帝國的榮光,猶映於落日之時的光輝中

這是黃老師從伊朗寄來的明信片,波斯帝國,在金庸筆下是(光)明教的總部,伊朗多數人信奉伊斯蘭教。

From 伊朗

維基百科:伊朗伊斯蘭革命

9/25黃老師帶團出發的伊朗,本週尚可報名。參考行程:波斯古文明文化全覽15日

今年初去中東的團友的王姐,這一團又要去,當時的團友一直都在出國旅遊,真是羨慕啊!

2010/09/11

【台北】綠逗『豬』式會社咖啡廳

以前念大學的時候總不瞭解亞里士多德的問句:「你想當一隻快樂的豬,還是一個不快樂的人?」,反正是名人的語錄,就假裝的懂這些話。

From 台灣‧台北
今天跟我姐簡余晏跑行程,她趕的攤比我多n倍以上,我要加油囉!

陳師孟老師開了『綠逗豬式會社』,一樓是餐廳,非用餐時間也可以只點飲料,二樓要做『豬界地』博物館,地下室為藝文展覽會議場租的空間(以後我就可以在這裡辦講座了,Ya!)。以市中心的餐廳來講,這邊的餐點算是便宜的,現煮的義大利麵套餐只要180元。今天剛開幕客人很多,服務人員忙進忙出,廚房的人一直在煮很忙碌,雖像是在打仗的感覺,可是每個人忙的都很開心。


陳師孟老師喜歡收藏豬的用品與裝飾品,店裡展出的不少,老師跟我介紹哪隻豬是從俄羅斯帶回來,哪隻豬又有甚麼樣的故事!我實在記不住。我印象最深刻的是豬的電話和放蛋糕的托盤。

那附近的上班族很多,平常中午用餐,洽談事務是很方便,希望未來生意興隆。陳老師跟我強調這裡拒用中國食材,避免吃到含毒的食品,我想他這樣堅持一定會有好成績的。等我下次趁陳老師不在的時候再去體驗一次,再跟大家報告心得。


綠逗豬式會社咖啡廳
地址:台北市中山區松江路69巷8-1號
TEL:02-2516-6981
營業時間 : 10:30~21:30 每週一休息
http://beanstalk.com.tw/

寫這篇短文介紹前,我一直再想亞里士多德的這句話,陳老師或許是想當一隻快樂的豬吧!他的傻勁應該會讓更多人支持,而我呢?我自己的選擇又是如何呢?

2010/09/10

《西洋美術小史》出版,水瓶子負責圖說部分,請大家多多捧場

我從大學時代就一直讀藝術史相關的書籍,這幾年一直想寫一些博物館的觀畫的心得,拉拉雜雜在部落格寫一些畫作的欣賞,有機會接到這本書的圖說賞析非常高興,拼了老命在兩個星期的每天晚上,完成了兩百幅知名藝術品的圖說,約兩萬字,雖然每個圖說不到百字,卻讓我覺得所知不足。



到哪裡去買?http://www.books.com.tw/exep/prod/booksfile.php?item=0010480830
邱建一老師的部落格:西洋美術小史 出版了!
2010/9/30 的講座:【藝術地圖】神話與藝術 -- 創世紀

隨著旅行的腳步,逛過的博物館不計其數,去聽過很多藝術史老師的演講,每個人欣賞的角度都不同,看過各種書對各種藝術畫作背後的故事解析也都不同,甚至有互相矛盾的情況,或者是因為各時代的生活背景不同,有些書上說明的透過翻譯,而有所誤差。所以我再寫圖說的時候,有很多不敢用肯定的語句,害怕誤導大家。

本來以為對藝術史有相當的把握,但是對歷史越熟悉,發現很多關係並不是一直線的因果關係,而世界的歷史隨著地理空間的不同,也有不同的發展,所以藝術史總會讓人找到不少矛盾的謬誤。

不過,寫圖說就沒那麼嚴肅囉!是一種欣賞的態度,是一種對自己的認識,我希望旁徵博引到那個年代的背景,或是對那個畫派或那個藝術家的認識,雖然只是一幅畫或是一個藝術品,可是確是一個畫家一生的經驗,甚至是一個社會的努力成果。用這樣的心態去看一幅畫,應該會讓人很感動。

昨天,遇到了兩個朋友,她們說她們都曾經在梵谷的畫前淚流滿面,可見,美術作品影響的深遠的確是無遠弗屆的。

以下轉載自好讀出版社
【本書簡介】

輕鬆了解西洋美術的入門書,寫給入門者的西洋美術小史!

這本藝術史是以藝術品和它的藝術家為主,如果用一幅電影海報做為比喻,那麼藝術品是畫面中最清晰可見的前景部份,緊接在後面的是它的藝術家,他們的位置也是相當重要的,畫面中淡去的背景則是影響藝術發展的重大歷史事件,例如:破壞偶像、宗教改革、法國大革命等等。所以,本書會有較多篇幅在討論藝術品,尤其是文藝復興之前,藝術品本身就是藝術史,人們幾乎想不起在此之前任何一位藝術家的名字,直到十三世紀,喬托開啟了文藝復興運動後,藝術家本身即為藝術史,於是我們針對藝術品和藝術家之間的關係,做了深入的探討。

書裡所選的作品,都是藝術家最知名的傑作,例如:達文西和他的「蒙娜麗莎」就是一組藝術史上最具辨識度的組合,書中會談到,達文西在這幅畫中所發明的繪畫新技巧,以及他成就了「古典與創新的和諧」。

書中除了以時代做為分章討論的依據,地理環境也是考慮的重點。希望這本西洋美術小史,能讓讀者真正欣賞了解藝術品和它的藝術家,然後勾勒出一幅清楚的時代背景,甚至觸及到時代的靈魂。

【作者簡介】

章伊秀:靜宜大學外文系畢業,英國HULL大學當代文學Diploma。曾從事旅遊業多年,當過記者,開過咖啡屋,目前專職編書和文字工作。

邱建一:台北市立教育大學視覺藝術系助理教授。專長:藝術學、藝術史、藝術考古學。

水瓶子:水瓶子是男人類水瓶星座,喜歡在無盡的深夜面對電腦螢幕,希望在有生之年完成拜訪書寫百大城市的容顏,並完成百種旅遊主題的整理。喜歡逛美術館,對一張畫作背後的故事有濃厚求知的慾望,有更甚於八卦雜誌的感知能力。

【西元前4000年 ~ 西元前332年】永生的渴求 古埃及文明
【西元前 ~ 5世紀】美的呼喚 希臘文明
【西元前4 ~ 1世紀】美麗的國度 希臘化藝術
【西元1世紀 ~ 3世紀】藝術建城 羅馬文明
【西元4世紀 ~ 14世紀】航向拜占庭 拜占庭宗教藝術
【西元6世紀 ~ 11世紀】藝術的靜寂 歐洲黑暗時期基督教藝術
【西元11世紀 ~ 12世紀末】中世紀美的體驗 羅馬式藝術
【西元12世紀 ~ 14世紀末】天國的榮耀 哥德時期
【西元14世紀 ~ 15世紀中】人性的覺醒 早期文藝復興
【西元15世紀晚期】古典與創新 文藝復興的浪潮
【西元16世紀】理想美的完成 文藝復興盛期藝術
【西元16世紀】水都的粼粼波光 威尼斯藝術
【西元16世紀】藝術的傳播 日耳曼德國及尼德蘭藝術
【西元16世紀晚期】混沌與危機 形式主義
【西元17世紀前期】寫實與幻想 早期巴洛克及法蘭德斯藝術
【西元17世紀】真實的世界 荷蘭美術
【西元17世紀晚期】君主的榮光 盛期巴洛克藝術
【西元18世紀】頹廢與純真 洛可可風與英國美術
【西元18世紀末 ~ 19世紀初】奔放的熱情 浪漫主義與新古典主義
【西元19世紀中至末期】浮光掠影的印象 印象畫派
【西元19世紀末 ~ 20世紀初】通向未來 現代藝術的起源
【20世紀初至中期】永遠的未來 現代藝術
【20世紀中 ~ 21世紀初】沒有不可能 當代藝術
【附錄】西洋美術年代表



2010/09/09

【嘉義】好酢新故鄉@穀盛觀光工廠

總以為到酢工廠,應該會聞到濃厚的醋的酸味,沒想到窗明几淨的工廠一點味道都沒有,可能是現在的釀造都在密閉的環境,全自動化的機器包裝,看著一箱箱的成品要出貨,台灣人煮飯調味的產品真是琳瑯滿目。

From 台灣‧嘉義
觀光工廠不只介紹製程,還要負責食譜教學

一進入廠區,看到新蓋好的廠房,2008年才正式啟用,在工廠一片外移到中國的聲浪中,穀盛可以擴廠,實在很不容易,雖然是星期六,可是看到很多員工午休後穿著白色的衛生服進去工作,然後看到穀盛的產品型錄,多樣化的產品,60年來秉持專業發酵技術及忠於健康原味的『誠信』堅持,這樣公司的精神標語,我想是他們成功的原因。

穀盛的產品主要是『釀造酢系列』,有穀香米酢、糯米酢、陳年酢、高梁酢、有機玄米酢,原料大部分是糯米。還有烏酢、日式調味醬、和風沙拉醬、建康果酢、紅麴養生、咖哩調理與副產品洗髮精等等,眾多的產品看得我目不暇給,這邊有個大的教室,有客人組團來參觀的時候,可以做食譜教學,怎樣用這些醬料,並教大家怎樣作菜,隨著不同來訪的客人,或許也介紹酢的製成,怎樣在家裡自己釀酢。

酢,可以促進新陳代謝,幫助消化、排便順暢,並可以減少疲勞養顏美容、延年益壽,睡不著的時候喝一點還可以容易入睡。在日常生活中煮飯添加一點酢,可以使飯不容易發酸,海帶浸泡可以縮短時間,消毒、去污、取代鹽巴、泡澡,還可以治打嗝。

官方網站:http://www.kokumori.com.tw/
觀光工廠:嘉義縣民雄工業區中正路36號
電話:05-2204911


圖說:
傳統釀酢的木製器具與磅秤
大型木製壓濾機
足踏式瓶蓋機
玻璃包裝與草繩綁裝
傳統與現代釀酢比較圖
大型生鐵蒸米鍋
地窖,用電風扇通風,不能吹冷氣
穀盛觀光工廠外觀
2008年新擴建的廠房
大型鋼製發酵槽
自動包裝後裝箱準備出貨
大型輸送帶
自動包裝上標籤
展示室,順便給參觀客人直接選購產品
副產品:洗髮、洗碗用品
多媒體展示與教學會議室,前面有瓦斯爐,好像傅培梅教室
教室內眾多的產品,可以當場示範煮飯煮菜
世界各國的酢醰產品收集
食果子,拜樹頭;食好酢,拜車頭,1998年加入宅配、展售會的貨車
傳統釀酢的示意圖

文物館有古老釀酢的木製設備與裝酢的大瓶子,很壯觀的大鋼盆,比對傳統與現代釀酢的製程方法,並無差異太大,一個企業要成功,不但要創新,瞭解傳統還是很重要的。

PS. 此為工研院觀光工廠手冊專案,內文為水瓶子參觀心得。

2010/09/08

【雲林】台灣最大民營酒廠,福祿壽酒廠

一直以為福祿壽酒廠的主力產品是藥酒,一進去看才知道是最大的民營酒廠,而且代工很多酒,馬祖的品牌『八八坑道』也是福祿壽酒廠所釀。這裡有個百年歷史的古井『朱公泉』,據說就是釀好酒的秘密所在。



一踏入酒博物館,以『惜福』為主題的展覽館,收藏了農家的傳統生活用品,以前的糧票、鈔票、裁縫車、打字機、藥櫃、刨冰器、衣服、衣櫃等等,我一樣樣看得入神,這些東西現在都不多見了,博物館內還有一台舊的黑頭大車,是老闆創業時期開的,他不捨得賣掉,就放在博物館內,另外還有老闆在世界各地收購回來奇特的酒瓶也值得一看。

博物館內除了介紹傳統釀酒的方式,也介紹了現代化的釀酒方式,各種溫度溼度與酒精濃度的控制都是電腦化設備,還有菌種培養室,這是他們引以為傲的,一般民營酒廠的菌種都要跟公賣局或國外進口,我看這個設備並不是很懂,只覺得跟建國啤酒廠很像。『甕古坑儲酒坑道』控制溫度與濕度,提供客人放置甕裝的酒,看到不少名人的買酒後放置在此的酒甕,彷彿聞到沉陳的酒香。

福祿壽酒廠的高粱原料來自澳洲,米酒是西螺米,小麥來自美國。重資購買高科技設備,採用『阿米諾法』有米酒與料理米酒。紅標米酒、紹興酒成功進入日本、美國市場,積極努力朝向國際化。我對古坑咖啡配上酒的好達樂咖啡香酒特別有興趣,特別買了一瓶回家,加上冰塊與牛奶,就好像喝維也納咖啡一般。

福祿壽酒廠官方網站:http://www.fortunebrewery.com.tw

From 台灣‧雲林
圖說:
代表福祿壽的三尊神像矗立在觀光酒廠門口
好達樂咖啡香酒,是用古坑咖啡豆精釀而成
老闆從世界各國帶回來特殊造型的酒瓶
農家產米釀酒的傳統器具
重資購買高科技設備,採用『阿米諾法』有米酒與料理米酒
各種溫度溼度與酒精濃度的控制都是電腦化設備
酒博物館的門口,清楚地說明酒廠的目標是要國際化
朱公泉紀念酒
福祿壽三種不同酒精濃度的紀念酒
福祿壽藥廠的歷史,從1965年開始
『甕古坑儲酒坑道』控制溫度與濕度,提供客人放置甕裝的酒
古早的裁縫車與農具
八八坑道是福祿壽酒廠代工的高粱酒
老鈔票、糧票,還有寄放在雜貨店的藥包
二二八紀念酒
歷年來的酒標
報關用的古老義大利打字機
老闆創業時期所開的黑頭車
釀酒的三種原料:高粱、西螺米、小麥
副產品寒天高粱梅子酒菓,很有高粱的味道

PS. 此為工研院觀光工廠手冊專案,內文為水瓶子參觀心得。未成年請勿飲酒,喝酒不開車,喝酒過量有礙健康。

2010/09/07

【雲林】興隆毛巾堅持品質用料,全程台灣製造

週六上午九點,我開車進入這觀光工廠,門口就有工廠派出來的交通指揮人員,讓我覺得這裡一定會有很多人來參觀。一下車就聽到很熟悉的紡織機的聲音,喀啦喀啦機器上來來回回的,然後一大塊毛巾就緩緩地送了出來。

From 台灣‧雲林

興隆毛巾成立快30年,有多個年代的毛巾織布機,小時候家裡有一大台的手動織布機,據說是媽媽的嫁妝,有一些衣服都是出自這台機器,布的花樣還可以自己調整。我看著這些機器設備,心裡竟然有點感動起來,我們每天用的毛巾、浴巾,就是這樣一條條的線透過機器生產出來。目前這些線材的原料是來自中東的巴基斯坦,是100%的純棉材料。

走到了展示區,乍看之下以為進到了蛋糕店,把這些毛巾包裝成蛋糕的樣子,還有小朋友喜歡的卡通造型,當成禮品送朋友,還真的蠻有意義的,這裡還有禮盒的包裝。許多電視節目、名人都有在這裡生產的毛巾簽名留念,這些研發出來的毛巾蛋糕還有獲得多項專利,若有團體來做DIY的時候,種類還真不少。其實最吸引我注意的不光是這些毛巾的造型,還有實用的竹炭系列毛巾,我想應該可以多研發多種氣味,多種用途的毛巾才是。



圖說:
很像放在冰箱裡的蛋糕毛巾看起來秀色可餐
電視節目名人與總統馬英九的簽名
看板上興隆毛巾強調與中國黑心貨不同,不添加有害人體的化學物質
導遊各個都很會解說,每個參觀的人聽得津津有味
一旁的庭園造景,吸引不少人拍照留念
傳統梭織機結構真是複雜
緯紗機整理棉線
DIY活動介紹:毛巾藝術、蛋糕毛巾、涓印
DIY時間表
各種專利證照


當我進去辦公室試著問問看有沒有更多的資料的時候,裡面的阿姨很親切的跟我說他們所有資料都公開在外面,而且工廠都可以自由拍照,更讓我感受到敦厚濃厚的本土氣息。

興隆毛巾官網:http://www.sltowel.com.tw

這二十年來,台灣的製造業工廠都外移到中國,當年引以為傲 Made in Taiwan 賣往全世界好品質的用品面臨緊縮或關廠的危機。在這裡看到興隆毛巾的堅持,在轉型的第一步已經做到了,但是後續多樣化的毛巾產品的加值還必須加油。

PS. 此為工研院觀光工廠手冊專案,內文為水瓶子參觀心得。因為生產毛巾的棉會飄浮在工廠四周,所以對棉絮過敏的朋友,可能要帶口罩參觀。

2010/09/06

《TO'GO雜誌》印度瓦拉納西‧菩提伽耶

今天收到這本九月號的雜誌,才想起幾個月前接到該雜誌社的記者說要採訪,印度之旅,於是找天中午跟他聊聊,就產生了這篇文章。嚴格來說,這篇文應該不算是專訪,是記者收集整理印度古城之旅,與我去的一點點經驗分享而已。

From 台灣‧台北

依照慣例,三個月後再把該文內容貼上來

我還一直說跟他說,我可以接外稿,只要發給我,我馬上就可以生文字照片出來。沒想到現在雜誌社經費那麼緊縮,不過相對來說,記者寫出來的品質比發外稿較好控制吧!而且他也整理的真的不錯。

2010/09/05

【府城】金門軍中同袍的泡茶時光

退伍至今滿16年,也跟這位朋友16年沒見,去年在臉書上又相遇,最近一直有機會跑去台南,今天終於又碰頭,這16年我兩的工作歲月倒是很簡短地就帶過,我心裡想的滿是當年的場景,還有從他身上習得淡然處事的味道。

From 台灣‧金門
陽宅(翟)的建興五金行,是我經常去採買的店。

當兵期間,因為龍蛇雜處,階級與各種競合的關係,基本上是個小型的社會,很快的讓人墮落在這個太真實的泥沼內,反正兩年就退伍,誰也不想把事情做好,能混就混,得過且過的人一堆,而這位同袍蔡先生,雖然稱不上精實,可是在他負責的職務中,他可以很快的理出頭緒,事情分輕重緩急的就處理的很好。

當年我在的單位大家都住在坑洞內,我經常去買些營區內所需要的木工材料,是他教我基本的木工,並在悶熱的洞內裝上抽風機,於是就經常在我房間內泡茶天南地北的聊天。其實,我已經忘了我們常聊了甚麼,但是我印象中就是一些人事的紛擾。後來,我也不清楚他到底得罪了那個長官,再退伍前半年被下連隊,沒想到下連隊後不到一個月,在他管理的庫房內,原來混亂不清楚的軍品,被他整理的井然有序,我去找他的時候,他很快的弄出一個泡茶的工具箱,於是,我們兩個又在那邊泡茶聊了起來。看起來是到了一個絕路,可是在他的努力下,不但柳暗花明又獲得長官的賞識,在今日言談中我才知道他當年體驗了一次夜行軍,雖然很辛苦,可是也是一輩子的回憶。

我會想起一起去金城的台南擔仔麵,或是在一些古厝遊歷的青春足跡,今日一見,我想我們的年齡都沒有變,當年的相處就是很成熟的40歲。

今天給他請了兩頓飯,吃著我最喜歡新鮮的海鮮,我還一直再想當年我住的坑洞有個密道連通戰情室,那個封閉的密道到底藏著甚麼?我用木板遮蔽著,一直不敢打開,害怕會有成千上萬隻老鼠跑出來,或者有甚麼怪蟲之類的。而今,兩岸不在對立,這個密道應該也永遠會埋在荒煙蔓草裡,或許我們一輩子也不會去打開,搞不好有藏著黃金的密道。

這位同袍從原本的堆高機業務與木頭地板施工,轉型專業的五金螺絲槍與鏈帶螺絲販售,還要教師傅用會這些機具與解決問題,經常要很機動的全省支援,目前全台灣包含金門、馬祖的觀光遊樂區的木架平台施工的螺絲槍與螺絲都是跟他進貨,若有需要的朋友,也可以上他公司網站看看。夏林行

2010/09/04

《旅行的所在》松浦彌太郎隨遇而安的探險心境

《旅行的所在》,是松浦彌太郎這幾年出差前往各大城市的雜記,從這些文章來看他的心境,到了一個地方總能隨遇而安,無論是一個人或是身旁有朋友,都保持探險的求知慾,但是對於剛接觸到的人,一切隨緣的態度,或許是這樣的個性,讓人很容易相處,也容易在小事中找到樂趣。

From 日本‧東京

這本書的P.86有篇『柏克萊的奇緣書店』,雖然只是找一本書的過程,在作者的描述中,卻成為一場探險活動,尤其在堆滿書的二手書店中找書,在書店中的人每個人都被描寫成善良的怪人,不但穿著怪異而且神出鬼沒,老闆開的紅色保時捷,卻經營著像是倉庫的書店,這樣的高度反差對比中,松浦彌太郎短暫地與老闆對談,用很便宜的價格買到了一本珍貴的絕版書《在美國釣鱒魚》,這段『奇緣』,只是一個開始,作者也認為很多事情也只是開端,漫長人生中稀奇的緣分會一直持續上演。

P.200的『旅行少年』,這篇列舉了很多主角是少年,而且每本書都是有關旅行冒險的故事書,這些類似的故事,小時候也都有讀過,如今回想起來,故事的情節與兒時的夢想都已經模糊,我們是不是都因為社會化而消失了這樣的真誠赤子之心,作者因為從小晚上就一個人度過,在寂寞的夜裡,他會邊看故事書邊念出聲,偶爾仰望著星空,想像《銀河鐵道之夜》故事中看到的大熊星座,或是想像在小星塵顆粒構成銀河中的自己。

有著這樣看書獨處的童年,養成作者獨立的性格,加上探險的精神,這樣交織出旅行的態度,旅行不必到很遠的地方,即使在每天居住的地方,只要你回到童年面對幾十年前的自己,利用時光機器坐趟跨越時光的旅行,也是很棒的夢想。作者在書中說:『二十一歲的我還是個少年,認為任何希望都能實現。所以作夢時不知道甚麼叫放棄,總是想開拓好幾條不同的路。』這幾句話,我在二十歲時想都不敢想,至今四十歲了,倒是有點勇氣這樣開始去思考。若我二十歲就讀懂這句話,如今的人生會不會有所不同呢?

我回想我的童年,最讓我回憶的總是最難熬的獨處時光,幼稚園或小學一、二年級總是上半天學,帶著鑰匙回家一個人,自己做完功課後就開始打開勞作書,自己摺著紙飛機、紙鶴,或是用厚紙板做房子、機器人的模型,一個人沉浸在自己的世界裡,這是很美妙的回憶,學會與寂寞做朋友。

我跟松浦彌太郎有著類似的童年,在每一個炎熱的暑假,我會到鄉下阿公家度過,每個下午的農忙,每一個大人都在田裡辛苦的工作,我一個人坐在屋簷下看書,有時眾多的蟬鳴聲中沒有一點的風,悶熱的稻草好像要燒焦的味道,藍天中只有一點點的浮雲靜止不動,我拿著《南柯一夢》端詳的看著,只記得故事吸引著我一頁頁的翻過,一直讀完時已經黃昏夕照,我永遠忘不了朵朵紅霞暮靄的那一景,看著手上因長坐在藤椅的印痕,這本書讓我扎扎實實地做了一個夢,夢醒時物換星移。而這個夢至今還不斷地上演,有時夜裡醒來,我還想著童年在鄉下的時光,有時要上班日的早上醒來,還做著南柯在螞蟻國的夢。我只能說夢如人生,而做夢的能力,雖然每個人都有,但能真正去實踐的人有多少呢?

喜歡旅行的人何其多,擁有夢想的人也很多,但是為什麼真正出發的人很少,我們都太習慣於自己的習慣領域,害怕在旅行中遇到的不確定性,而這些不確定性正是激發我們創意的來源,也是源源不斷的力量!

前一陣子,我到台灣離島去旅行,遇到了一個三十年未見的小學同學,我們兩人經過了那麼久沒有見面,其實高興的有點說不出話來,也忘記了當年的個性,但是當我看到他騎著車的探險身影,我好像真的看到當年的他,那顆赤子之心是不會消失的,只是被鎖在我們的身體裡,透過旅行,正是我們放肆的散發童年夢想的好時刻。看這本松浦彌太郎的《旅行的所在》,也是一個好方法。

松浦彌太郎在很多篇文末透露他與不同女性朋友一起旅行,那是一種炫耀吧?他跟大部分的保守與嚴守倫理的日本人不同,在個人感情部分顯得很美式開放的作風,在工作上又能真的守住自己創新的做法,實在是很值得佩服。

2010/09/03

【馬祖】北竿芹壁村25號

芹壁應該算是整個馬祖民宿最熱門的點,想要住在石頭老房子,晚上打開窗戶就可以聽到海浪的聲音,整個芹壁還保有當年反共復國的標語,像個小小的山城,還有一座傳說的海盜屋,鐵甲元帥青蛙神、天后宮等等,增加了整個村落的傳奇感。

From 台灣‧馬祖‧北竿

民宿網址:http://www.chinbe.com.tw

『芹壁村25號』民宿的女主人是當地出生,被軍民一家的阿兵哥抱大的,然後全家移居到台北,前年想說回來芹壁經營民宿看看,她說因為季節性的關係,並不是那麼好經營,所以有時候還有別的工作。芹壁村的住宿大抵都是一兩家比較大規模的老闆,把附近的老房子租下來經營,這樣房間會比較多,也能容納比較多的客人,即使是這樣,比較大規模的民宿也不敢請員工來幫忙,因為只要到旅遊淡季旅客少了,他們還是會虧本。

From 台灣‧馬祖‧北竿
芹壁村的實在很適合躺在陽傘下看書或放空一整天

季節與氣候的因素,來馬祖的遊客來的數量會不太平均,這個雖然是目前的缺點,如何轉換為優點?芹壁村的地理景觀與民間信仰傳說以經非常豐富,我相信業者努力的經營,應該會激發更多的可能,我期待這天的出現。

芹壁村的海盜傳奇
北竿芹壁村-村長是青蛙
海盜屋傳奇人物陳忠平

PS. 此為Come馬!揪團衝馬祖活動,內文為水瓶子旅遊心得。該民宿不在這個活動的住宿合約中,我們是自行加價來住這裡。

2010/09/02

《父後七日》無根的社會寫實與台式的浪漫愛情

看最近幾年國片的創意,讓我感受最深的是《父後七日》介紹阿義、美鳳、阿琴的童年往事那段,就好像說書一樣,整部片子泛黃的色調,歌仔戲模式的表現手法,讓人有種懷舊與『就是那個年代』的感覺!其實,這是目前發生在我們周邊的故事。



整部片子的人物雖然不多,可是把台灣的喪葬文化,民意代表、政府官員都在這個體系生活著,即使阿梅的父親只是在夜市擺攤的平凡小老百姓,縣長依然還是會送白帳來,這種我們早已習慣的傳統,其實有很多值得我們思考的:阿琴都可以角色扮演負責那麼多的角色,我們是否還需要那麼多民意代表?阿義不但可以做師公,還可以當詩人,這個社會的力量,從來就不是一個大型企業的運作,而是許多小公司,甚至是個人組合運作起來的。

從父親過世,阿梅回想著從小到大,父親對她直接的關懷,即使是一顆小小的肉粽,或者是一雙小小的藍白拖,現代人的物資太豐富,永遠不懂得珍惜,但令人回味的還是這些小動作。阿梅很會念書,工作跑了世界各大城市,在父親過世後,她回憶起的還是那種單純的愛。有人覺得那種繁複的喪禮,可以讓人徹底遺忘了失去親人的痛,或許那只是一個儀式,有人會在那當下受到撫慰,可是有人會忙得忘記悲傷!

讓我想起羅馬尼亞歡樂的墓園,布拉格的猶太人墓園那種層層疊疊數千年的糾葛,威尼斯人直接在教堂追思,直接將骨灰灑入大海,伊斯蘭教的土葬,棺木是回收再利用的,澳門的西洋墓園,巴黎的名人墓碑......。而台灣,我們真的有我們自己的喪葬文化,道教的三魂七魄,若是加上原住民的、東南亞嫁過來的新娘,這樣豐富的族群、語言與習俗,可以互相學習,台灣人可以創造一種獨特融合的方式。

《父後七日》描寫了女主角阿梅父親過世後的心情,那種無根的手足無措,沒有歸屬感的人生,我們永遠想不到的西班牙音樂與畫面結合,熾熱的豔陽下,許多荒腔走板的事情結合起來,每個人的內心,都是很不簡單的人生。

2010/09/01

《366誕生花紋~個人化生日圖騰》與我的0124訪談計畫

這是我同學製作的筆記書,每日有代表當日的花朵圖騰,還有當日出生的個性分析,我個人覺得是蠻準的,有興趣的人可以到集地咖啡翻翻看,喜歡的話可以直接購買,或是先加入粉絲專頁看看這些花語。

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若想要在 facebook 送生日花給朋友,下面的幾個步驟很快就可以完成送花的任務。其實,說穿了就是把一張照片分享給朋友這個動作就是了。






至於甚麼是『0124』計畫呢?因為我的生日是1月24日,看了這個生日花語後,我在想是不是同一天生日的人個性都會雷同呢?於是有了這個計畫,我想要來訪問50個1月24日出生的朋友。目前在 facebook 上找,只找到10幾個,很多朋友很用心一直在幫我找,真的很感謝!等有空閒一點就開始做訪談的計畫囉!