日本瀨戶內海小島間的旅行，這幾年非常熱門，很多人抱持去欣賞藝術創作的心情，也有不少人去欣賞安藤忠雄的建築作品，但我覺得去這些小島旅行，首先要完全丟棄從小到大對於藝術、建築學習的經驗，放開心胸去接觸任何事物，並且緩慢的完全溶入在地的風景之中。
直島原本在現代化工業需求下，1917年由三菱集團成立直島製鍊所，生產銅製品，因為這樣的汙染，導致直島北部的植物都受到了影響。1960年代，觀光事業的發展，直島南部成為露營區。1985年，到訪直島的福武哲彥想要在瀨戶內海的島上，建立一個孩子們的露營場地，福武的兒子福武總一郎於是在直島南部購買大量土地，完成了父親的遺志：直島國際露營場，並且請許多藝術策展人規劃在海邊的藝術展，讓人免費的欣賞藝術品。
福武把父親的事業「福武書店」改名為「Benesse」，意思是「好好的活著」，翻譯為「倍樂生」。到直島旅行最讓人驚奇之處，就是在路邊、海邊、山邊、碼頭找到大型的公共藝術品，許多大型藝術品還可以讓人進入裏頭體驗，與天、海、山、雲互相影響下，不同時間的光影都呈現不同樣貌，最有名的是南邊廢置的碼頭上，有草間彌生的作品：黃色的大南瓜。
直島一地有安藤忠雄不同時期的建築作品，從倍樂生之家博物館、李禹煥美術館、地中美術館，還有位於直島東町的南寺、 Ando 博物館，全部使用清水混凝土單一的材質，主建物完全配合地形，甚至小型家屋外觀與一旁木造屋子無異。這些使用幾何造型：圓形、長方形、正方形、三角形等，讓人在這些建築中的關係，能夠單純的對話，而藝術品放置在這樣的空間，使用自然光從天空投射，尤其是印象派莫內的睡蓮大型作品，簡直是跟建築融合在一起了，就像是宗教建築一般，讓人自然而然的敬重這個空間。
安藤忠雄擅長使用「牆」的概念，進入任何建築前，無論是大型的博物館，或是小型的家屋，都會用高牆區隔，在建築物周邊繞行後進入門內，就像是迷宮一般，有時候覺得前面沒有路了，但是一轉個彎換個角度就會找到出口。鮮少使用窗戶，但是建築物內的採光卻十分好，主要是使用玻璃，並且配合周邊的光線的流動，自然而然產生了不同的顏色，或是利用大水池在周邊的流動，也會呈現不同的光影。在直島的風很大，即使在屋內，也都可以感受到風的聲音與海水的味道。
表面上單一的建築材質，在風、水、光、影間造就了豐富性，而且人在其間不同觀看的角度，適當的留白，在建築內感受到人生的禪學。
到直島觀光，在地的人也扮演重要的角色，藝術作品透過在地阿公、阿嬤熱情的解說，把原本好像是外來的藝術品，內化成為直島出品的創作，直島除了草間彌生、安藤忠雄與倍樂生集團外，直島的錢湯、老屋改造的家計畫等等，不需要了解建築、藝術、歷史，只要把人融入大自然之中，心靈自然得到了洗滌。
