《高更：愛在他鄉》

如同毛姆的《月亮與六便士》的故事，高更企圖說服在巴黎的朋友與家人，沒想到沒有一個人願意與他一起前往他夢中的伊甸園，他只好獨自前往大溪地。

這部電影的時間點從 1891年，高更離開萬惡的巴黎開始，他到達大溪地想要到瑪泰亞的農村開始作畫，43歲的高更在此遇到了14歲的原住民蒂呼拉（Tehura），《死亡的幽靈在注視》就是她心中的害怕，電影中暗示她與當地年輕男子有一腿，所以高更把她關在房子裡。這幅畫跟傳統學院派女神維納斯裸露上半身胸部朝前是反過來的。

1893年高更或許缺錢，也或許要去繼承伯父的遺產回到歐洲，就這樣結束兩年的冒險，他克服萬難，這期間的創作應該是他轉變最大的時光，充滿了鮮豔的色彩。

這部電影並沒有多著墨他對原住民關愛的思想，或是他投身原住民人權運動等等，只是靜靜的演出這段過程。高更在現今社會的負評不少，他在大溪地有三個大概都是十四歲的妻子，回到巴黎的時候又認識來自爪哇的安娜（實際血統是斯里蘭卡＋馬來西亞）。可能在里約就染上了性病，導致後來心臟病發死亡。

《月亮與六便士》著重男主角為了理想的追求，但後世有人更吐槽高更，不是因為理想把金融業高薪辭去，是因為當時就是不景氣。但電影與《諾亞．諾亞Noa Noa》參考了高更的這本書，尋找了大溪地的香味，在夜空中看滿天繁星，幽靈是誰？或許是殖民當權者，也或許只是心中的恐懼，對高更來說，理想與現實，現實中的窮困病痛是他走不過的難關。

1928年，郭雪湖《圓山附近》，第二屆台展特選，膠彩，絹

我一直在想這幅畫左上的遠山到底在哪裡，很像是八里的觀音山，但是山勢左右相反，用 google 地圖去觀察，若從第二張地圖的角度來看，背景是四獸山，應該山頭林立，怎麼只畫出兩個小山峰而已呢？

我也想過是否是故意左右鏡射的作圖方式，郭雪湖的視角是由南往北，不過怎麼比對都比對不出來，只能說是為了平衡構圖而畫出的那兩個小山峰吧！

很少人討論為何郭雪湖要在這邊取材？

1928年，位於劍潭山台灣神社規模已經很大，畫作左邊的明治橋還是鐵橋，欄杆有扇型雕花裝飾，1912年橋面改為鋼筋混凝土，1927年入選為臺灣八景，圓山與劍潭山在基隆河兩側，明治橋刻意的被放在旁邊左邊的角落。

圓山公園，是台灣第一座公園，成立於 1897年，但重點卻是穿著台灣藍杉的農婦，有圓山文化遺址，山後還是陸軍墓園、臨濟宗禪寺，山上是陳維英退休的別墅太古巢，在這邊畫出農婦辛勤工作的用意到底是甚麼？

這幅畫作得到特選後，總督府官方以三百圓的代價買下來，後來為何又回到郭雪湖的手上呢？戰後此畫流落到台灣省教育會，當時會長游彌堅就把畫作返還畫家。

郭雪湖的選擇畫作地點，現在回想一直都是一個謎團，他想凸顯現代化的設施，但是總是放在角落，這裡是台灣的第一座公園，但確實有一些房舍、造景卻沒有畫上去，畫的卻是有如山水畫的自然田園之美，右邊的向日葵欣欣向榮的生長，日落群鳥飛翔，不過仔細端看，植物的確是有系統有規劃的放置在不同的位置。

令我好奇的還是左下的石碑，到底寫著甚麼字？是『第四遞』，代表甚麼意思呢？第四個叉路嗎？

林承緯《台灣民俗學的建構》

每次看某某學的書，只要翻一頁就開始打瞌睡，但是林承緯的書總是很快的翻閱讀完，為什麼呢？

因為太多生活周遭的理所當然，可是我們完全不知道來龍去脈！

從去年媽祖繞境時，繞過了鼎新魏老闆，到今年的白沙屯大批的隊伍可以瞬間轉為靜音，民俗信仰的力量，可以往正面、善念發展，當然信仰是人為或是神力可以討論，但民間生命力不可否定。

從日本時代台灣民俗節慶的多樣性，到了國民黨政府時代視民俗為邪魔歪道、不科學的信仰，民俗學從日本教授的研究至今真的有很大的斷層，希望這類的書可以多多出版，給普羅大眾有更正確的視角。

2017年，伍迪艾倫《愛情摩天輪》

英文直譯是神奇的摩天輪會比較恰當，喜歡看伍迪艾倫的電影會知道有固定的公式，這部片女主角最後的感情的抒發感染了伍迪艾倫式的碎念，年輕男主角對鏡頭自白，從1977 年《安妮霍爾》（Annie Hall）開始與觀眾對話，過了四十年，他又回到康尼島取景。

平心而論，這部片不那麼伍迪艾倫，整部片的光線轉換的效果刻意的像是在看舞台劇。節奏也刻意的放慢，不像前幾部商業大片那麼的豐富，我喜歡這樣的節奏，道出了每一個角色的悲劇性格。

用光與火來描述感情，無論是男女偷情熱戀中火紅的烈火，或是結婚後夫妻只是同住一個屋簷的瓦斯火，父女之情，母子之情，這五個人在遊樂園生活交織出一點都不歡樂的弔詭氣氛。

其中，救生員看的書《哈姆雷特與伊底帕斯王》，點出了悲劇主角、戀母情結等等。到底是個人的性格決定的這一個人的人生，還是命運使然呢？我認為還是個人的性格比較重要，凱特總是自怨自艾的說著自己與前夫美好的戀情，還有曾經當上明星的輝煌，導致他的兒子只能在火焰中欣賞那份美好，也在電影院中找尋夢幻。

1950年代的美國，理論上是戰爭結束欣欣向榮的年代，但是在康尼島，一個休閒度假地的沒落，從康尼島第一座旋轉木馬是1876年的作品，周邊使用煤油燈的裝飾，二戰後不到海邊避暑，而到電影院吹冷氣，以及汽車的普及，康尼島有了黑幫進入造成了沒落。

最後，吉妮（凱特飾演）有機會通知到卡洛琳，但是她因為男朋友與老公的愛都被老公的女兒卡洛琳搶走，同時兒子因為縱火又惹上大麻煩，所以刻意的不通知，造成卡洛琳失蹤，這一連串的過程，更凸顯了吉妮的悲劇性格。

我們都以為大人所做的事情比較成熟穩當，沒想到大人跟小孩一樣會玩火自焚。

《紙飛機生活誌》漫畫物語

我很喜歡雜誌的厚度，讀起來不會有壓力，以前，雜誌總是儘量一周內內就翻閱閱讀完畢，深度不夠，但廣度都還算不錯。但是最近幾年閱讀眾多的雜誌（我不敢點名），除了深度不足，廣度角度都不足，連一點點要搔癢的感覺都沒有，半小時後就直接進入書櫃深處。

但是，這本雜誌讓我對年輕人的企劃有了點信心，對於漫畫這個主題，廣度足夠，也是了解戰後台灣的漫畫發展很好的入門雜誌。

若是真的要挑剔的話，就是書寫的感情弱了點！加油！

【台北】 1950年代畢業的台大學長

今日來了團體的客人，其中有一位是 1950年代畢業的台大學長，那是帝大改制成台大的前幾屆。

外表看起來不過六十歲，但實際已經八十幾歲，他的親友要攙扶他，他行動矯健都說不需要，堅持鞋子要自己穿，頭腦要自己動，自己的事情要自己來。

我也真希望我可以一直導覽、一直寫作、一直學習到不能動為止。— 在青田七六。

《新聞大解讀》文化資產經營

今晚九點民視台灣台《新聞大解讀》節目內容是談 1920年代本島人咖啡館文化沙龍，維特咖啡館，算是最早的文化創意店家。今天自肥談青田七六的故事，安綺談二Ｏ七博物館。



以下是相關照片

【台北】光景咖啡，好多器具

剛好今天外面的陽光充足，充足到有點太過份，應該是好好待在咖啡館的日子吧？

從室內看出去有點魔幻，巷子很宅，兩側卻停滿了機車，很多行人走來走去，偶有機車呼嘯而過，因為不耐行人擋路，會猛按喇叭！有時會有小黃緩慢開過，對面的鐵皮門寫著：貨物出入請勿停車，但是卻停滿了機車，油漆字還算清楚工整，像是最近才漆上的。

穿著文青的男女，像是來做採訪，也像是來工作，聽著音樂，時而跟貓談談天，或者逛一下桌上滿滿的器物，只是入門口地上的皮鞋，這些不太相干的生活用品的共同點，可以說是容器嗎？容納咖啡的器具，或是容納腳的容器，擴及房子是容納人的生活空間。

到了停車場這個容納車子的地方，繳了比一杯咖啡還要貴的停車費，在咖啡館讓我心迷思的器物，頓時清醒了不少。

【台北】小公寓咖啡

點了一杯抹茶甚麼朵的飲料，加上北海道冰淇淋，結果，來了四球冰淇淋，原來抹茶只是旁邊這一小杯啊！

在奶油燈旁，聽著很多女大生很可愛的聊天聲音，今天的咖啡館整個很奶味！

【台北】手沖咖啡前是一個重要的儀式

1. 加熱水
2. 找出適合當天心情味道的咖啡豆、濾杯、杯子、手沖壺
3. 秤重
4. 磨成粉
5. 篩粉
6. 閉眼享受聞味道
7. 放濾紙
8. 溫杯
9. 量水溫
10. 開始手沖

喝咖啡，然後要洗乾淨好多的器皿！！！

右下角是客器客氣的手沖咖啡濾杯！