電影的第一幕,就在莫內花園,莫內晚年在這裡作畫,其實他的作品到後來的顏色有點偏掉,但是每次看到這些睡蓮在池塘水面上的畫,就好像是一段影片在陽光下隨著水晃動,而莫內也經常在同一個角度不同的時間,描繪相同的景物,反映出不同的心情與時光。
我想用莫內來帶入這部電影的主題,是最洽當不過了,2010年代的伍迪艾倫化身成電影中的男主角吉爾,回到巴黎的1920年代,當時有美國作家海明威在巴黎旅居,娶了第二任太太寶琳。吉爾非常喜歡那個年代的藝術家、作家、評論家。
電影中一個偽學者保羅,是研究莫內的專家,提出了莫內是1940年代紐約畫派(也稱抽象表現主義)的始祖,或者是英國的泰納,也有人追朔到1911年康定斯基等人的抽象畫作品。不過,這只是這個學者的推論,其實泰納跟莫內一點關係都沒有。後來,吉爾的現代未婚妻,被海明威判斷私下與保羅有一腿,兩人就分手了。
經常回到過去的吉爾,居然愛上了1920年代畢卡索的情婦亞得利亞娜(Adriana),但亞得利亞娜居然喜歡上 1890年代,那個印象派畫作剛興起與官方沙龍其革命的年代。但,生在 1890年代的畫家,又羨慕起文藝復興時代的畫家。每個年代的人物,都會逃避現實的嚮往回憶中的美好年代。
這不就是莫內的畫作要帶給我們的感覺,同樣的景物,在不同的時光,呈現出不同的樣貌嗎?
沒有留言:
張貼留言
如果您對這篇文章有任何想法,都歡迎留下迴響。