【台南】用一輩子的家具＠家具產業博物館

一踏入家具產業博物館，就感受到一股藝術氣息，在 IKEA 買的家具習慣用壞了就再買，但看到了博物館內的收藏，我想做家具就是用一輩子的用心。

From 台灣‧台南

創辦人葉泰欽口述正港台灣木工精神一書的封面

在博物館內看到一些古董椅子與櫃子，這已經是在藝術品的收藏，木雕的層次與精細，還有鑲崁石榴、不同色澤的木材的家具（剛好最近在高雄歷史博物館展出的『入木三分，嵌合有禮』也是家具產業博物館的收藏），令人印象深刻的是以前有錢人家的床與化妝台的整體設計與華麗雕飾，真的好像蓋一個小屋的感覺。還有嬰兒座椅與手推車多用途的實用設計，在博物館展覽區都可以看得到。此外，博物館還有作一些古蹟的修復工作。

博物館是永興家具所經營，創業50年，歷經了大量製造外銷的階段，工廠的規模很大，看到很多的機具，可以想見當時的規模。後來外銷衰退，轉型以創意開發為主，很多學校與公家機構的木製設計，都是永興家具的傑作，例如台大的總圖書館的大門，與圖書館內的書櫃，甚至總統府內總統迎接貴賓的座椅的設計製作也都出自這裡。從一進門就接觸到不用一根釘子的木工製品，這樣得結實，也融入在整個企業文化中。

從原木進口到切割、乾燥、製材、備料、木工、雕刻、塗裝、成品，所有的過程都在工廠內可以看到，我對乾燥這個步驟很有興趣，看到一間間諾大的烤房，還要控制濕度與溫度，若沒有經過這個程序，很多家具在台灣這樣冷暖潮濕的環境下，很多卡榫一下就壞掉了。

家具博物館內舉辦『魯班學苑』的課程，還安排導覽參觀，從木頭的氣味、遇水的浮力、敲打的聲音，卡榫的應用學習等，都可以親自體驗，我在那邊玩的不亦樂乎，有興趣前往的朋友可以報名參觀。

台南‧家具產業博物館

From 台灣‧台南

圖說：

等比例縮小的木椅，製作方式一點都不馬虎
乾燥室，必須控制濕度溫度，加上適量的擠壓，才能讓木材保用很久
客戶捐給博物館的老家具，雖然不怎麼漂亮，可是卻代表背後一個故事
幫廟宇修復的龍頭古蹟
總統接待外賓的座椅
大量製造階段的工廠一排排的機具
嬰兒椅與手推車，好像變行金剛一般
台大總圖書館的入口大木門
卡榫練習的童玩
創辦人葉泰欽口述台灣木工精神
一瓶瓶各種木材讓參觀者聞味道
多層次的木浮雕藝術品
工廠外的庭院造景也都用木材設計
家具拆解的圖解與實際模型
魯班學苑工匠之家，提供各種器材與老師傅的教導
小小的椅子四隻腳的卡榫方向都不一樣，要用心去比對才能組合成功
家具博物館外巨大的椅子地標
多種卡榫組合應用練習
魯班學苑教導如何測量與裁切木材
外型極簡的設計看不到任何一根釘子，又非常的穩固

PS. 此為工研院觀光工廠手冊專案，內文為水瓶子參觀心得。

【嘉義】培育交趾陶人才＠板陶窯工藝園區

這個工藝園區在新港鄉板頭村，到了那個地方可以感受到一股濃厚的懷舊氣息，周邊的公共藝術與車站、派出所的復原建築，都是用非常低成本的模式搭建起來，讓我有到電影片廠的感覺，而板陶窯園區內的田園造景，還有工藝藝術應用，看得出他們非常用心的經營。

From 台灣‧嘉義

導覽手冊，點圖進入可按一張張瀏覽

板陶窯工藝園區官方網站

板陶窯是陳忠正夫婦在 2005年成立，主要師承「尪仔福」的洪坤福，1904、1906年嘉義大地震，奉天宮受創嚴重，就是請到洪昆福所修，泉州派洪昆福強調人物造型首重神韻，傳給徒弟石蓮池，再傳林再興，然後陳忠正到宜蘭羅東像姨丈林再興學藝，目前台灣廟宇所用的陶瓷材料大部分是像陳忠正購買，包含古蹟修復所使用的碗片，他將整個作業流程朝企業化經營。這種廟宇藝術工作非常辛苦，所以也大多以親戚作為傳承對象。

從廟宇藝術起家，工藝園區內有體驗工坊，以剪黏馬賽克的拼貼、陶偶彩繪、陶盤彩繪、創意捏陶為主，跳脫了傳統廟宇工藝，與日常生活結合，還有許多文化創意的商品，如：神佑公仔，以活潑的造型重新讓人親近。

From 台灣‧嘉義

圖說：
獲獎的理髮陶作藝術
展覽館內農民的生活用品
1906年嘉義大地震，奉天宮的交趾陶重建，2006年重修時由徒弟陳忠正修復師祖洪昆福作品
板陶窯園區內可以講的故事真多
交趾陶剪黏工序法是有一段演進史的
園區內田園造景可以在裡面散步
板頭村內的許多告示牌都是用交趾陶燒出來的
廟內交趾陶人物栩栩如生
給遊客來此 DIY 上色的公仔
板頭村內展示老公車與泥巴路
剪黏馬賽克拼貼的原料
傳統廟宇人物八仙再唱現帶卡拉OK
師父當場在展示區製作全台廟宇訂做的交趾陶偶
DIY與展售區，右邊是師父實作區給遊客觀賞製作過程
板頭村內復原板頭厝車站，村民希望火車能在駛回
利用馬賽克拼貼出可愛的卡通造型椅子
板陶窯園區入口，感受到融合各種傳統藝術的門口
展出各種交趾陶藝術與應用
復原的古笨港案內所
園區內卡通造型馬賽克桌椅

板陶窯一踏入就讓人悠閒的心情，在裡面 DIY 創作，尊重傳統的工藝精神並發揮創意，希望能灑下一顆顆傳承的種子。

PS. 此為工研院觀光工廠手冊專案，內文為水瓶子參觀心得。

【高雄】上桃源鄉等四所小學送書《一周大事》

前一陣子看到阿線在網路發起《一周大事》，請兩位發起人到集地咖啡分享這段進行式的活動，剛好有機會參與了送書的這一小段旅程，對艾咪與阿線來說，這是一個結案，但對這些災區的小朋友與師長來說，或許是一個心靈雞湯故事的起頭。

From 台灣‧高雄‧到桃源鄉送書

到復興鄉樟山國小的路，叉路分為兩條，左邊是只有四輪驅動的車才能上去的石頭路，我們的車根本上不去，右邊是只有天氣好才能走的河底路，住在裡面的人笑稱這段河底路比起產業道路可以稱為高速公路。正前方的那棵樹的堅強獨立，生長在斷路的旁，有強烈的對比。

我們這次預計要送書到樟山國小、桃源國小、興中國小、建山國小，這四所國小是八八風災時被集中在一所學校共同生活，當時每周台北愛樂交響樂團的朋友每周會來這裡給小朋友上音樂課，而這本《一週大事》就是那幾周的紀錄影像書。

樟山國小：是這本書內最多小朋友的照片，接待我們的原民老師，頑皮的小朋友看到這本書後都安靜了下來，然後討論這個是誰？那個是誰？每個小朋友都有自己的個性與特色。

桃源國小：主任跟我們描述當時的情況，很多事情真的都要互相了解。每個小朋友他都可以叫出名字，還有了解他們的家庭狀況。圖書室的老師讓我感覺很親切，因為我小學時的老師也是負責圖書室。

興中國小：應該這幾所小學中最美麗的小學，校長及主任最讓我印象深刻，容後一些時日再描述。原來校長已經做了有小朋友生活照片的月曆，我們的一周大事，也是給小朋友留下＂記憶＂的一種方式。

建山國小：我們找了好久，每個學校的老師都有無比的愛心，才能在這裡教學下去。

跟著艾咪、換日線送《一週大事》到桃源鄉
當日的行車軌跡（用googel earth打開），可以看到有一段是河床。

這篇只是一篇流水帳，每一小段遇見的人，都是一篇心靈雞湯的小故事，台灣這塊土地的小世界，有說不完的感動。

《酷馬》寫實描述當前台灣的家庭問題，充分激發年輕人的力量

看完《酷馬》後，我想了很久，這部片帶給我們熱淚盈眶，我們能如何改變社會現狀？給目前似乎無望的年輕人，怎樣的力量？



這部片為何會刺中台灣人的心？我想很簡單，導演王小棣描述的就是當前台灣的家庭問題，除了教育體制、教養問題、父母離異、工作難求、貧富差異、兩岸經商、司法不公等林林總總的問題外，年輕人不知道未來的生活與工作目標，整天渾渾噩噩，永遠無法獨力完成一件事情，因為找不到任何『成就感』。

於是，透過跑馬拉松，年輕的女主角汪語唐，找到她的出口，也是唯一能夠解決所有問題的方法。我想，每個人有每個人的問題，唯一的解決方式就是靠我們自己的察覺，去了解別人的想法，而關鍵，還是在我們自己。

雖然這部片的結構非常混亂，有時好像在看紀錄片，有時好像看電視劇，有時又回到電影的敘事法，有時第一人稱，有時旁觀者角度，或許是導演故意的刻意表現。但，無損於該部片想要表現的精神，目前在高雄看這部在高雄拍攝的電影有半價的優待，希望大家多多進電影院觀賞這部真的屬於台灣社會的專有電影，除了點出目前的社會問題，我想我們還能改變自己來拯救這個世界吧！

PS. 感謝小魚的朋友小龍，帶大家進去三立電視台內觀賞該片試映。

《春之櫻：吟子和她的弟弟》令人動容的手足之情

我喜歡看日本電影主要原因有幾點，一對拘謹的內心有深刻地描述，二是總會看到懷舊的場景，三是珍惜與尊重傳統。

From 日本

能夠看到那麼多日本有名的演技派演員同台，雖然不是甚麼大製作，春之櫻的分鏡細膩，編劇毫不矯情，真實的描述一個小人物的故事，這些故事好像就發生在你我的身旁，有些親戚好像跟整個家族格格不入，於是自己離開家到外地生活，丹野鐵郎（笑福亭鶴瓶飾）就是這樣惹人嫌棄的弟弟，從小就被優秀的哥哥、姐姐（吉永小百合）比下去，一喝酒就會鬧事，都是姐姐在幫他收拾殘局，他心願是想要當一個演員，於是跑到大阪去發展。

大阪人，個性率直有話直說，也說明了為何丹野鐵郎會喜歡上那邊，這部片有大量大阪的巷弄，令人懷舊的火車，還有那個看起來破破舊舊的鐵塔通天閣，這可是大阪人的地標，我一直在想台北若能保存那麼一點點的老建築與小地標，那麼拍出來的電影會是多麼讓人回味，我也不需要在一些老電影中尋找昔日台北的身影。


片名：春之櫻：吟子和她的弟弟 / おとうと / About Her Brother
上映時間：2010年9月17日。
類型：溫馨、劇情。
片長：126分鐘。
導演：山田洋次。
演員：吉永小百合（《母親—給父親的安魂曲》）。笑福亭鶴瓶（《親愛的醫生》）。蒼井優（《扶桑花女孩》、《花與愛麗斯》）。加瀨亮（《重力小丑》）。
發行公司：雷公電影公司、崗華影視傳播有限公司。

我最記得片中的那句話：哥哥姐姐都是踩在鐵郎的頭上生活的。既然是親戚，就要能包容，而不是相互的仇視與不相容，我想講這些很容易，可是實際上真的遇上了，能夠放得開心胸去包容，互相體諒的，又有多少呢？

【台北】雷諾瓦的作品＠馬內到畢卡索，費城美術館經典展

一直很喜歡雷諾瓦的作品，不知道為什麼？是那種雍容華貴有氣質的女人，還是天真無邪的小女孩，這次費城美術館經典展看到雷諾瓦的裸女，那樣對光線與色彩的運用，比看到畫冊上的印刷品，還要真實上千百倍。

From 美國‧費城

1888年／裸女／雷諾瓦／費城美術館

有人說，雷諾瓦到了1880年代離開了印象派的畫風，改投古典畫技法。可是當我看這幅畫的時候，感覺上雷諾瓦對於光線的處理更加淋漓盡致了，以往雷諾瓦會利用比較大方的筆觸下筆來表現景深，就好像拍照一般，不是主角就會把焦點放模糊，可是這幅畫的背景卻用深色系來突出女性的肌膚，而且依照光線的不同，反射出的光亮度也有所不同，肌膚隨著手臂的角度不同，反射的強度有很大的差別，最讓我佩服的就是這樣的畫法。

至於印象派，要嚴格地定義怎樣才是真正的印象派畫風，真的很難，畢竟每個印象派的畫家都各有專長，也都很堅持自己的技法，而雷諾瓦在印象畫派展中參展，但是為了生計也加入官方的沙龍展，這點曾經受到好友莫內的不諒解。雷諾瓦的確是在不同的年紀有創新的畫風，他的作品多在人物描寫，這與莫內、塞尚等畫家明顯地不同，而雷諾瓦的重點多少是描述城市中的人們。

馬內到畢卡索，費城美術館經典展

畫展看到最後，我又回頭去把所有的畫作 review 一次，想想說今天不知道會不會遇到認識的人，果然，一個大學社團的學弟就出現了，他是公司同事相招來提升藝術氣息，逛美術館果然是很棒的團體活動。看完了這些畫，我建議要來看畫展的朋友，在事前複習一下印象派畫家的畫風，相信收穫會更多。

【法蘭克福】達爾文特展＠錫恩美術館

會到這家博物館是因為旅遊書上說有文藝復興、巴洛克與新古典主義的重要作品，但是一進去，諾大的博物館好像只有一個達爾文特展，我到處亂闖，一個樓層一個樓層去找，感覺警衛一直盯著我，我只好乖乖地跑去看達爾文展。

From 德國‧法蘭克福

我回台後去看網站的介紹，這個博物館還真的都是以特展為主，都沒有常態展的介紹，不知道這麼多的收藏都藏到哪裡去呢？不知道是放在另一個館，還是真的堆在倉庫裡，還是因為要過復活節，沒有人力就乾脆把門關起來，不讓觀光客進去看。柏林、法蘭克福都發生這樣的情況，想要看的展都找不到，也不知道是不是展覽館在整修？都沒有告示說明，或者是有我看不懂德文？我留下一堆問號。我甚至還指著旅行書上的照片去問？導覽人員還說不要問他，他不知道，害我整個傻眼。

不過，也就是這三家博物館有這種情況，比例來講還算低吧！去德國復活節假日的因素，整個法蘭克福的路上只有觀光客在活動。

以下是從博物館官方網站翻譯的介紹文字，希望我的旅遊書不只是翻譯這個介紹而已。

錫恩美術館是歐洲著名的展覽機構。自1986年以來，已經辦過180多個展覽，有關維也納藝術風格，新浪漫主義，表現主義，達達主義和超現實主義等等，林林總總的研究，包括知名的藝術家，如康丁斯基、夏卡爾、馬諦斯等等。這個地方是個老城區，二次戰後被破壞，直到這裡被重新規劃，成為另一個有別於河畔的博物館街的市中心點。

相關網址：
達爾文特展
【柏林】遇不到貝克曼(Max Beckmann)的作品＠新國家美術館（包浩斯）
找不到安迪·沃荷的普普藝術常態展→【柏林】Cardiff & Miller 的烏鴉謀殺案多媒體裝置藝術＠漢堡火車站現代藝術博物館

至於達爾文的展覽，除了介紹達爾文所發現的自然生物科學外，好像還介紹了一點達爾文因為素描記錄的需要，所創造的藝術，不過我已經忘光了。

【伊朗】波斯帝國的榮光，猶映於落日之時的光輝中

這是黃老師從伊朗寄來的明信片，波斯帝國，在金庸筆下是（光）明教的總部，伊朗多數人信奉伊斯蘭教。

From 伊朗

維基百科：伊朗伊斯蘭革命

9/25黃老師帶團出發的伊朗，本週尚可報名。參考行程:波斯古文明文化全覽15日

今年初去中東的團友的王姐，這一團又要去，當時的團友一直都在出國旅遊，真是羨慕啊！

【台北】綠逗『豬』式會社咖啡廳

以前念大學的時候總不瞭解亞里士多德的問句：「你想當一隻快樂的豬，還是一個不快樂的人？」，反正是名人的語錄，就假裝的懂這些話。

From 台灣‧台北

今天跟我姐簡余晏跑行程，她趕的攤比我多n倍以上，我要加油囉！

陳師孟老師開了『綠逗豬式會社』，一樓是餐廳，非用餐時間也可以只點飲料，二樓要做『豬界地』博物館，地下室為藝文展覽會議場租的空間（以後我就可以在這裡辦講座了，Ya!）。以市中心的餐廳來講，這邊的餐點算是便宜的，現煮的義大利麵套餐只要180元。今天剛開幕客人很多，服務人員忙進忙出，廚房的人一直在煮很忙碌，雖像是在打仗的感覺，可是每個人忙的都很開心。


陳師孟老師喜歡收藏豬的用品與裝飾品，店裡展出的不少，老師跟我介紹哪隻豬是從俄羅斯帶回來，哪隻豬又有甚麼樣的故事！我實在記不住。我印象最深刻的是豬的電話和放蛋糕的托盤。

那附近的上班族很多，平常中午用餐，洽談事務是很方便，希望未來生意興隆。陳老師跟我強調這裡拒用中國食材，避免吃到含毒的食品，我想他這樣堅持一定會有好成績的。等我下次趁陳老師不在的時候再去體驗一次，再跟大家報告心得。


綠逗豬式會社咖啡廳
地址：台北市中山區松江路69巷8-1號
TEL:02-2516-6981
營業時間 : 10:30~21:30 每週一休息
http://beanstalk.com.tw/

寫這篇短文介紹前，我一直再想亞里士多德的這句話，陳老師或許是想當一隻快樂的豬吧！他的傻勁應該會讓更多人支持，而我呢？我自己的選擇又是如何呢？

《西洋美術小史》出版，水瓶子負責圖說部分，請大家多多捧場

我從大學時代就一直讀藝術史相關的書籍，這幾年一直想寫一些博物館的觀畫的心得，拉拉雜雜在部落格寫一些畫作的欣賞，有機會接到這本書的圖說賞析非常高興，拼了老命在兩個星期的每天晚上，完成了兩百幅知名藝術品的圖說，約兩萬字，雖然每個圖說不到百字，卻讓我覺得所知不足。



到哪裡去買？http://www.books.com.tw/exep/prod/booksfile.php?item=0010480830
邱建一老師的部落格：西洋美術小史 出版了！
2010/9/30 的講座：【藝術地圖】神話與藝術 -- 創世紀

隨著旅行的腳步，逛過的博物館不計其數，去聽過很多藝術史老師的演講，每個人欣賞的角度都不同，看過各種書對各種藝術畫作背後的故事解析也都不同，甚至有互相矛盾的情況，或者是因為各時代的生活背景不同，有些書上說明的透過翻譯，而有所誤差。所以我再寫圖說的時候，有很多不敢用肯定的語句，害怕誤導大家。

本來以為對藝術史有相當的把握，但是對歷史越熟悉，發現很多關係並不是一直線的因果關係，而世界的歷史隨著地理空間的不同，也有不同的發展，所以藝術史總會讓人找到不少矛盾的謬誤。

不過，寫圖說就沒那麼嚴肅囉！是一種欣賞的態度，是一種對自己的認識，我希望旁徵博引到那個年代的背景，或是對那個畫派或那個藝術家的認識，雖然只是一幅畫或是一個藝術品，可是確是一個畫家一生的經驗，甚至是一個社會的努力成果。用這樣的心態去看一幅畫，應該會讓人很感動。

昨天，遇到了兩個朋友，她們說她們都曾經在梵谷的畫前淚流滿面，可見，美術作品影響的深遠的確是無遠弗屆的。

以下轉載自好讀出版社

【本書簡介】

輕鬆了解西洋美術的入門書，寫給入門者的西洋美術小史！

這本藝術史是以藝術品和它的藝術家為主，如果用一幅電影海報做為比喻，那麼藝術品是畫面中最清晰可見的前景部份，緊接在後面的是它的藝術家，他們的位置也是相當重要的，畫面中淡去的背景則是影響藝術發展的重大歷史事件，例如：破壞偶像、宗教改革、法國大革命等等。所以，本書會有較多篇幅在討論藝術品，尤其是文藝復興之前，藝術品本身就是藝術史，人們幾乎想不起在此之前任何一位藝術家的名字，直到十三世紀，喬托開啟了文藝復興運動後，藝術家本身即為藝術史，於是我們針對藝術品和藝術家之間的關係，做了深入的探討。

書裡所選的作品，都是藝術家最知名的傑作，例如：達文西和他的「蒙娜麗莎」就是一組藝術史上最具辨識度的組合，書中會談到，達文西在這幅畫中所發明的繪畫新技巧，以及他成就了「古典與創新的和諧」。

書中除了以時代做為分章討論的依據，地理環境也是考慮的重點。希望這本西洋美術小史，能讓讀者真正欣賞了解藝術品和它的藝術家，然後勾勒出一幅清楚的時代背景，甚至觸及到時代的靈魂。

【作者簡介】

章伊秀：靜宜大學外文系畢業，英國HULL大學當代文學Diploma。曾從事旅遊業多年，當過記者，開過咖啡屋，目前專職編書和文字工作。

邱建一：台北市立教育大學視覺藝術系助理教授。專長：藝術學、藝術史、藝術考古學。

水瓶子：水瓶子是男人類水瓶星座，喜歡在無盡的深夜面對電腦螢幕，希望在有生之年完成拜訪書寫百大城市的容顏，並完成百種旅遊主題的整理。喜歡逛美術館，對一張畫作背後的故事有濃厚求知的慾望，有更甚於八卦雜誌的感知能力。

【西元前4000年 ~ 西元前332年】永生的渴求　古埃及文明
【西元前 ~ 5世紀】美的呼喚　希臘文明
【西元前4 ~ 1世紀】美麗的國度　希臘化藝術
【西元1世紀 ~ 3世紀】藝術建城　羅馬文明
【西元4世紀 ~ 14世紀】航向拜占庭　拜占庭宗教藝術
【西元6世紀 ~ 11世紀】藝術的靜寂　歐洲黑暗時期基督教藝術
【西元11世紀 ~ 12世紀末】中世紀美的體驗　羅馬式藝術
【西元12世紀 ~ 14世紀末】天國的榮耀　哥德時期
【西元14世紀 ~ 15世紀中】人性的覺醒　早期文藝復興
【西元15世紀晚期】古典與創新　文藝復興的浪潮
【西元16世紀】理想美的完成　文藝復興盛期藝術
【西元16世紀】水都的粼粼波光　威尼斯藝術
【西元16世紀】藝術的傳播　日耳曼德國及尼德蘭藝術
【西元16世紀晚期】混沌與危機　形式主義
【西元17世紀前期】寫實與幻想　早期巴洛克及法蘭德斯藝術
【西元17世紀】真實的世界　荷蘭美術
【西元17世紀晚期】君主的榮光　盛期巴洛克藝術
【西元18世紀】頹廢與純真　洛可可風與英國美術
【西元18世紀末 ~ 19世紀初】奔放的熱情　浪漫主義與新古典主義
【西元19世紀中至末期】浮光掠影的印象　印象畫派
【西元19世紀末 ~ 20世紀初】通向未來　現代藝術的起源
【20世紀初至中期】永遠的未來　現代藝術
【20世紀中 ~ 21世紀初】沒有不可能　當代藝術
【附錄】西洋美術年代表