顯示具有 標籤的文章。 顯示所有文章
顯示具有 標籤的文章。 顯示所有文章

2021/05/02

【大溪】蘭室的客家詩歌吟唱

蘭室的客家詩歌吟唱

還好有詩詞紙本,不然真的聽沒有

大溪蘭室原本是呂鐵州家族的住宅,維基百科如下:

呂鐵州(1899年6月17日-1942年9月24日),台灣日治時代東洋畫家,本名呂鼎鑄。桃園大溪人。明治32年(1899年)生於桃園大溪。大正9年(1920年)任大溪街協議會員。昭和3年(1928年)赴日本內地學畫,入京都市立繪畫專門學校(現 京都市立藝術大學),師事福田平八郎,學習「圓山四條派」畫風。自昭和4年(1929年)的第三回台灣美術展覽會起,連續入選第四、五、六回台展,並在昭和7年(1932年)的第六回獲得「無鑑查」資格,同年加入當時台灣最大的東洋畫團體「栴檀杜」。昭和11年(1936年)在台北太平町大橋頭自宅開設「南溟繪畫研究所」,栽培東洋畫家。昭和17年(1942年)因積勞成疾病逝。日治時代晚期改名「宮內鐵州」。

***

呂鐵州的父親呂鷹揚,清末秀才,日本時代成為教育家、實業家,對大溪貢獻很大,我們能夠在這個中庭欣賞客家詩歌吟唱,真的非常特別的體驗。

在我們重新認識以前台灣各地的人事物同時,客家詩歌從悲苦中解放,有了重新的體會。

2020/01/18

【台北】四四南村新店開幕:南村劇場‧青鳥‧真設計



小時候,居住在四四南村的隔壁,崗哨堡這一線之隔,如今四四南村的D棟,居然有了書店、劇場與文創商店。

開幕看到眾星雲集,遇到了我的偶像陳亞蘭,也遇到了五年級老友何榮幸,還有喫茶店同好哈利桑,更有書店界的志玲姊姊,與文化一哥鐵志等,當然還有許多明星。

跨時代與跨領域的人出現齊聚一堂,這是怎麼一回事?

我期待實體書店可以永遠存在— 和 Hally Chen 。

2019/10/13

【台北】大稻埕活動



國寶級人物親自演出掌中戲,看到這一座舞台就是那個門面,非常的細緻,可以做的相關文創產品應該可以很多,但每次看到老師傅出來,還是感到一陣心酸。— 和 Titan Wu 。

2019/07/07

【台北】飲食男女音樂劇



長期看天作之合音樂劇,這齣戲已經爐火純青,有梗有節奏還有許多埋藏在細節裡的彩蛋。

台灣的文化表演,總是需要靠熱情、靠補助、靠爆肝才能支撐下去,不知道何時才能脫離這個無限循環的魔咒。

去日本觀光,我總是會到在地的美術館、博物館看到許多老先生、老太太,穿戴整齊去博物館買票進入,然後當場仔細的觀看,輕聲的討論,眾多的展品,雖然都不是知名大師的作品,只是在地人每季或每年舉辦的比賽活動,作品多到不行,我相信這些作品都不只是年輕人的畢業作品,跨越的所有的年齡,藝術創作是每個世代的事情,觀賞者應該也是跨越所有的族群。

長期以來,看音樂劇的人總是在同一個同溫層,我覺得天作之合劇場已經突破了同溫層,已經是不只是年輕人,也不只是年輕人帶著父母來看劇而已,我觀察到有如我這個年紀的大叔、阿伯,也願意來支持這樣的戲劇,雖然,還是少數人,但總算是突破了一些。

飲食男女即將有高雄的衛武營場次,希望未來有更多劇碼,是更大眾更好萊塢,這齣採用李安的飲食男女,這部描述當代社會現象的電影,或者未來可以用楊德昌、侯孝賢的電影改編,期待可以有更大的市場。— 與Shih-pei Chang 和冉天豪在國家戲劇院

2019/03/10

《時光の手箱》女中阿春的時代連結,尋找台灣人失落的日記



《時光の手箱》女中阿春的時代連結,尋找台灣人失落的日記

如同霧峰林家的故事,李崗似乎喜歡在大時代下去找尋故事,阿罩霧風雲描述一個大家族在日本時代,如何努力延續家族勢力。

基隆顏家的顏惠民,在日本戰敗後,面對煤礦事業的沒落,要如何延續家族事業,以及對於身分的認同,在痛苦的環境下,只能躲到心中的伊甸園。

顏惠民的一厥不振,十分佩服一青妙,雖然是牙醫師,但是透過書寫他父母的故事《我的箱子》,在他尋根的過程中,拍攝了電影,這次還用舞台劇的形式表演,還原了部分在終戰後人與人之間的認同問題。

PS. 基隆顏家,還有哪些豪華的房子留存呢?

2019/01/01

【台北】【東京】紅白歌合戰



每年跨年各縣市舉辦的演唱會,同時再看日本的紅白歌合戰,感受十分深刻,藝人的穿著表演,節目流程的安排,主持人的功力,燈光、攝影等等。

若我們當成給藝人一個練習的舞台,或許心情比較愉快些。

圖上這個海報藝人的服裝,看起來十分的隨便啊!而且出場的時候,搞不好又不是這一件了,看來我真的十分挑剔。

表面看起來紅白歌有許多傳統的歌曲,但是卻能夠創新,而這個創新又有其脈絡,默默地帶出傳統或是襯出傳統,這個我們能學會嗎?

2018/12/23

【桃園】《敗者的搖滾瞬間》



第一次到桃園演藝廳,周邊都是豪宅,看《敗者的搖滾瞬間》

看著朱立倫題字的小劇場空間,然後是這樣的劇碼,沉澱了一整天,感覺這齣戲的內容後座力很強,我們可能都沒有能力去改變這樣的現狀,也或者,我們甚麼都不需要改變。

那是無奈的感覺嗎?

很奇特的,這樣的小劇場的客群都是學生、年輕人,剛好是劇中描述的失敗者,但是多數的失敗者多半不覺得自己是失敗者,有一個名詞很好使用,就是"中產階級"。

用社會學來拯救世界,最冷眼旁觀的是人類學家,只會分類的生物學家與地質學家說這不關我的事情,而想要扮演上帝的醫學家更是一事無成,看來也只有文學家可以讓大家了解這些事情。

2018/10/22

《紅盒子》與陳錫煌



這是 2007 年一月份,當時圓環文化工作室舉辦的活動,到林柳新偶戲館參訪的紀錄,照片中的小孩都大學畢業了,事隔十幾年,看了《紅盒子》這部紀錄片,其實傳統技藝所遇到的傳承問題,一直是被大家討論的,但是看完了紀錄片,我們好像還是無能為力。

非常佩服楊力州導演,願意花十年的時間來記錄這一件事情,我想跳脫"家族"傳承的格局,放大來看"社會"傳承這一件事情,與其說紅盒子只是一個家族戲班子的保護神,我們應該把田都元帥擴大成為一個戲劇表演的保護神。

若我們一直侷限在姓氏家族,但看看這部片的主人翁陳錫煌先生的家族,從他祖先何許土->許金木->李天祿->陳錫煌,每一個人的姓氏都不同,但確確實實都是親生父親,道出了台灣人幾百年受到移民與各國統治下的變動性,掌中戲在每一個時代都推陳出新,隨著時代前進,前進時有政治力的介入也是必然,但是其中又激發了新的創意,這些軌跡、過程才真正是我們的寶物,至於是不是家族承接,或是親生父母這一件事情,一點都不重要。

但,我們的觀念是不是也深陷其中呢?

從一個掌中戲戲班的家族來看,每一個長子都不從父姓,宛然台灣的身世,至今仍然不明。

既然,我們過年過節還是會去敬祖拜神,面對偶戲的式微,能夠有人欣賞才是保存之道,從侯孝賢拍攝戲夢人生,到這部紅盒子,格局放大了,但是任何一部偶戲都有"手"的演出方式,希望可以有更多"手"合作,才是傳承之道。

2018/01/12

【綠逗冰】聽水瓶子城市慢步108-台北小劇場散步



介紹小劇場散步路線,小劇場分佈以及發源地從南海路建國中學對面開始,也是「台北藝穗節」發展的中心,藝穗節仿造愛丁堡、雅維農等藝展,採用非常自由、不審核的表演內容,多為非主流的藝術表演,現已舉辦四年。觀眾與舞台沒有高度和距離的設限,所以常在小劇場、咖啡館等展演。每年八月底到九月初,歡迎大家買票支持台灣小劇場!

回溯日本時代的小劇場,共16個之多,大多分佈在西門町,還有萬華、大稻埕等。例如大世界館、新世界館、國際館等等,現在國賓戲院的前身是「芳乃館」,並開了分店在羅斯福路與林森南路地下道出口轉角。後來電影工業發達,劇場改成放電影。而英文或日文電影,則有辯士翻譯成道地的台語。1920.30年代,受到上海洋化的影響,來看劇場的人是多元打扮,街頭可見旗袍、浴衣、西裝及洋裝等。

我們從牯嶺街小劇場出發,戰後為警察局,解嚴前後警察局搬家,被指定為古蹟,也是藝穗節起源地。走到旁邊永豐餘大樓,地下室原來是信誼基金會支持的「知新劇場」,劇場前輩都非常熟悉的劇場。往旁邊走台北郵局資料館,跨越天橋到南海路228紀念館,日本時代是教育會館,戰後改為省議會,之後為美國新聞處。1970年美國大使館及新聞處被侵入毀損,便搬來此地,有林肯廳,素人畫家洪通就在此展覽。再往前走建中,中軸線上的蔣介石雕像,每年被學生換裝,呼應藝穗節開放自由的精神。

再往南海劇場,解嚴後是李國修、李立群、賴聲川當年的演出空間,劇中有許多kuso橋段。然後南海路回頭到楊英風美術館,旁邊是中華文化總會簡稱文化總會,會長是總統,歷年活動展示台灣的多元文化。例如媽祖展,印象中媽祖是中年塑像,但林媚娘得道升天時應該是少女,而西方宗教將聖母描繪成年輕,顯示東西文化思維的不同。旁邊巷子裡,有個即將消失的空間「南海藝廊」,曾是台北教育大學校長宿舍,捐給藝文界表演,退休之後,學校沒有意願保留。穿過後往台博館的「南門園區」,再過羅斯福路,便是西門町芳乃座的分店。過了愛國東路,就是國家戲劇院了。劇院中有間咖啡店「戲台咖」,是書店、酒吧、餐廳等複合空間,裝潢有些是劇場的廢木再利用,推薦大家一去!

2017/11/26

【台北】第五十四屆金馬獎頒獎典禮



我們舉辦典禮已經爐火純青的動態調配"補位"人員,看著快速機動調度的黑衣人員迅速的在開場三十秒內,要被攝影機拍攝到的位置,依然是做得滿滿的人。

每場電影,我必定坐到工作人員字幕放完才離開,但是我們觀禮人似乎有這各式各樣的藉口:太晚了要趕捷運、太晚了要接小孩、太晚了明天要上班......

所以,我們有了"補位人"的設置!穿著優雅的工讀生,迅速的在區域調度人的命令下,快速的補上了因為太多藉口離開貴賓的空位,在倒數三秒鐘前迅速坐定,如雷的掌聲響起,燈光大亮,每一個人無論台下台上,都是光鮮亮麗。

個人最喜歡的"目擊者"、"紅衣小女孩2"沒有得到任何獎項,是我覺得比較可惜的地方,或許就金馬獎的教育意義上,這樣的題材與類型,比較不受到青睞吧!

我期待台灣電影有更多其他的電影獎項,才可以凸顯多元化的台灣文化。

大學畢業後,我抽到了"金馬獎",去金門當兵兩年,沒想到這個金馬獎是從祝賀老蔣得生日開始,也為了反攻復國的任務,但是沒想到這五十幾年來,從香港電影大舉得獎,後來中國電影崛起去年也拿了大部分的獎項,很多人大罵台灣電影也不錯,為何不多給幾個獎項給自己人,但回頭也只能安慰自己不夠努力。

今年,我想台灣電影除了劇本故事的層次提升之外,多元化不受到類型的侷限,入圍的電影已經比去年好得太多,甚至許多台灣電影沒有入圍的,都十分具有創意,無論在選材或是電影音樂、後製的剪接上都有十分的進步。

香港新藝城電影公司的靈魂人物到了頒獎會場,緬懷了台灣電影人兒時時代的回憶,也是伴我青春年少情竇初開的遐想。但看看香港電影目前只能用粵語來凸顯社會不公不義與多方無奈地特色外,台灣電影今年似乎走出了侯孝賢、楊德昌的悲情與無奈,也走出了有別於香港的另一條路。

從吳念真主演的《一一》那個 1990年代解嚴後,社會各式各樣的爆發年代,再看張艾嘉在新藝城電影中那個《最佳拍檔》的最佳女主角,我們看到今年得獎的電影,終於完全拋開桎梏,走出全然台灣自己、在地、信仰的電影,雖然許多獎項還是給香港、中國的創作者拿走,但是跨區域的合作方式,已經是電影人共同的製作模式,典禮中有人說雖然科技更進步了,但為何謝幕名單越來越長呢?這也是很好的一個反思。

電影工業從好萊塢成形後,是否會有更節省成本、更節省人力的製作方式,答案是肯定的,土法煉鋼的時代過去了,擁抱科技但不忘記在地特色,是未來電影的路。

有人嘲笑歌星唱老電影歌曲走音,但電影明星從舞台走下來,其實也只是戲夢人生,今年的大佛與觀音,也同時把佛像從神壇上拉下來,回顧嘲諷了目前社會各種角色的人生如戲。

無論電影人或看電影的人,大家都是金馬獎的得獎者。— 和 Icheng Liu 。

2017/08/20

【台北】藝穗節的城南藝文空間導覽



可能是我的企圖太大了,想要講完從日本時代至今的劇場表演空間,還有戲劇表演型態的轉變,時代的斷層與解嚴的影響等等。再把城南這一區的一些公共建築的演變,使用單位的變遷說明完,結果想當然爾,就是甚麼都沒有講清楚的感覺,而我最近氣虛,以前講兩個小時都不會喘,可能一開始音量過大,整個狀況沒有調整好。

地點:
1. 牯嶺街小劇場:從解嚴看劇場演出,介紹藝穗節的精神,念一下牯嶺街少年殺人事件的發想新聞稿。
2. 知新劇場:很榮幸我有在那棟大樓上過班一年
3. 二二八紀念館:從日本時代教育會館,戰後為省議會再到美國新聞處(說明為何會變成美國的),林肯會議廳展出洪通的作品,現在為二二八紀念館。
4. 建中,每年老蔣銅像的 kuso
5. 建功神社的改建,說明欽差行台、武德殿、神社、建中的關係,延伸的中軸線建築等等。結果漏講了欽差行台在還沒有搬過來前,也曾經當成表演展覽的場地啊!
6. 南海劇場:放了那一夜我們說相聲徐志摩那段,後來提了三個毛毛蟲,有一個毛毛蟲是建中學生的發想,應該旁邊就是建中。暗戀桃花源。
7. 文總的媽祖展:東西信仰文化
8. 南海藝廊即將結束
9. 南門院區:小白宮,說明城牆石的應用模式,還有一個神社。
10. 南風原醫院,說明沖繩、台灣、滿州的關係,說明了南昌街的一些官舍與私人診所。
11. 芳乃座二館原址介紹,我講了辨士、黑撇仔戲,可是漏講了當時台灣人哈上海劇的過往。
12. 南門市場
13. 戲劇院戲台咖
14. 藝穗節開幕十年的破土儀式。

應該把建築說明少一點,完全focus 在劇場空間的演變,還有表演型態會比較好。— 在牯嶺街小劇場。

2017/08/09

【綠逗冰】聽水瓶子城市慢步092-蔡瑞月2



在那樣的時代,歷經日治、太平洋戰爭、戰後二二八事件、白色恐怖等,繼續說著蔡瑞月老師剛毅堅忍的故事。

二戰期間從日本到南洋勞軍,某次途中船停泊在高雄港,年輕的蔡瑞月與石井綠老師,邀台南家人前來相聚,她看到父親白髮,因擔心自己受戰爭波及而眼神不安,強烈感受到或許無法再與親人相見。到了雲南、緬甸、高棉戰場中勞軍,身處戰火中醫院,傷兵無數戰況緊張,她體驗到人生無常。返日本繼續巡迴,多達一千多場次的演出及勞軍,鍛鍊剛毅堅忍、逆境中求生意志。戰後回台,在神戶搭上大久丸號船,船上二千多人多為留日台灣留學生,蔡瑞月編二段現代舞〈印度之歌〉、〈咱愛咱台灣〉,在甲板上面對無垠無邊際的太平洋演練,同行遊子無不驚艷,回到台灣便邀約不斷,亦開設舞蹈教室教學。

與外省籍雷石榆相戀結婚生子,二二八事件後,教育部干涉台大校務,雷在解聘名單中。雷的父親在印尼過世,買好船票那天,家裡來二位陌生人說「傅斯年校長有事找你」,爾後雷被驅逐出境,四十年之後,夫妻才能再相見。蔡瑞月因與雷的通信往返被抓,搭上開往火燒島的船。在夫妻分離之前,1948年他們坐火車到台南,雷石榆寫的〈臺南行散記〉刊登在《台旅月刊》創刊號。而深陷牢獄之災的蔡瑞月,1949-53年間,只要政府需要接待外賓或宴客,當局便從獄中借提蔡瑞月,舞蹈表演給外賓看。台灣、日本、中國,蔡瑞月的人生是時代巨變的縮影。

蔡瑞月舞蹈社每年定期舉辦展覽,有空歡迎大家到舞蹈社旁的跳舞咖啡館喝咖啡。(撰稿:孫薇雅)

綠色逗陣的綠逗冰專欄,歡迎定期收聽:
http://www.beanstalk893.com.tw/article_list.php?class_item_id=28

2017/08/05

《十二怒漢》人權、人性與根深蒂固的意識型態



陪審團制度的重要性,經典電影改編成舞台劇版本

昨晚去關渡的台北藝術大學看畢業表演,看完了非常震撼久久無法提筆寫下心得,一直到睡醒後,才開始抓重點關鍵字。

合理懷疑與無罪推定的基本精神下,我們對於判重刑這件事情,是不是都覺得是法官、檢察官、律師的責任,我們事不關己的把所有事情都覺得是別人的問題,我們已經走入民主時代,甚麼事情最後都是有關自身權利的,民主化已經是我們的價值,那麼下一步:人權、多元、放下成見、同理心這幾件事情,是否可以繼續深根,這是別人奪不走的價值。

一口氣看完了這齣舞台劇,沒有冷場,沒有停頓,燈光效果一點點,音效也不多,沒有換幕,女性只有法警一人,但,演員的情緒、表情與對話是到位的,雖然"趕時間"這個藉口用得太多,但是用來呈現"事不關己"是十分貼切的,希望大家有空可以看看這樣的演出。

經典電影再看也不嫌晚,這幾天(八月五日、六日)都有演出,大家可以去看看,非常值得。

https://www.facebook.com/justice.needjury/posts/1373638722755460— 在關渡 台北藝術大學。



十二怒漢的票,進場的時候,有同學說設計那麼漂亮的票根,一進場就被撕毀,沒有更好的方式嗎?

打洞
蓋章
截角

做事情,真的必須精益求精

2017/06/03

《MRT2》


捷運可以串連甚麼事情?應該無所不包,希望我們公司的 MRT 音樂劇可以演到MRT99 集,今年是第2集,敬請朋友多多捧場,只要下載 apps 就可以買票入場囉!
http://www.perfectmatch.tw
順便打一下我的舊書,台北捷運散步手帖
http://www.books.com.tw/products/0010656858

原以為會跟MRT有點類似,上半場也是一段跨越長時間的愛情故事,但第二段有了更多的創新,手機已經進步到了用講的也流行直播,而且,隨便在路上遇到每一個人,可能隨隨便便粉絲就有上萬人的能力。

分眾年代,捷運線當成了一個平台,而天作之合劇場也嘗試用 apps 當門票,我想未來也當成一個新音樂劇發表的平台吧?

音樂劇傳統只是音樂、舞台劇的結合,但現在必須有更多的跨界的結合,這次加入了"漫畫"的元素,還有一點點捷運站名的導覽,混入了一些電影的橋段,都會愛情小品,值得咀嚼。

2016/11/25

【新北】寂寞瑪奇朵



久違了劇場,我還是酷愛看綵排!現在的演藝人員,不但要長得帥,會唱歌,還要真的會表演,好辛苦!

今天是今年的第一場,還有票快買。

2015/09/13

【台北】快樂的占卜活動



這是一個快樂的占卜活動,通常會去算命理都是人生遇到了低潮,在極度不愉快的情況下去找老師解惑,我不能說人生順遂,但至少到目前為止,我還沒有認真的去找算命理的老師解惑過,因為我覺得老師需要很強的能量,才能幫助來算命的人。

所以,算命的活動中,很多時候都不是很愉快,甚至是負面情緒很大的地方。

但,這個占卜活動充滿了歡樂, 周能安看到外國人馬上可以用英文解釋何謂易經,看到日本人馬上改用日文解釋。

鬼谷子改良了占卜沉長的程序,改用了龜殼與銅錢。而這個活動在於甚麼東西都能用來占卜,我居然一抽就抽到了"書占",剛好我就是要問這類的事情,後來我刻意的請這個占卜仁波切用我寫的《我的書店時光》來占,大拇指一翻就翻到唐山書店那篇,果然我要問的事情,在我大一的時候就發生過一次,而我也寫在了書上面了。

我只能說冥冥之中自有定數,而在這麼歡樂的占卜中體會,也是一絕。

2015/08/01

【新北】文創,先開餐廳餵飽肚子再談事情,下午茶可聽歌手演唱@Página帕吉那

受到前公司長官的邀請,有幸到林秋離、熊美玲夫婦開設文創複合餐廳咖啡館,見到了陳凱倫、王介安,這些賣聲音、歌曲的人,小時候在媒體、廣播節目都經常聽到他們的訊息,時間飛快的過了幾十年,這些人外表完全沒有老,但他們這幾年都在哪裡呢?



當然是要轉型、改變,才能持續的生存,很佩服這些人,都能跟得上時代,持續的發光發熱,看了孫逸仙文化公司所做的事情,很高興能夠在台設立基地,若能夠在多推廣台灣本土畫家、歌手、音樂人的作品,一定會更好。

這個地方下午茶時段會有歌手表演,可以在此欣賞表演,也會有一些文化講座,希望能夠成功,加油!!!

2015/07/04

【台北】很棒的參訪活動,來青田七六



今天才知道這個活動是一系列的,原來,我們也是活動之一,了解了一下這個活動主旨,把我們經營中相關的元素特別提出來講,希望來參加的人有所收穫。

http://cida.org.tw/opendesign/opendoors.html

有一些場次還有名額,大家趕快去挑自己有興趣的主題。我覺得這種有主題式的導覽,有興趣的人應該會覺得很有趣,這也是文化局好像走出了舉辦傳統導覽的一個模式,今年算是一個實驗吧!

加油!— 在 World Design Capital Taipei 2016 臺北世界設計之都

2015/05/07

【台北】新藝術博覽會VIP預展

去看當代藝術畫作,似乎所受的感動逐年減少,我認為一幅好的畫作,不需要旁人或作者解讀,一眼就能看穿作者的意圖。



從中國來的作品四平八穩,每一幅扣緊著中國傳統文化。我試圖不先看創作者的名字,結果令我印象深刻的都是英文名,也就是都是西方來的作品。至於台灣人的作品,邱武德的作品也簡單易懂,更能表達台灣庶民社會的特色。

另一個澳門藝術家霍凱盛的作品,利用古地圖呈現出今日重要建築,或新舊交疊,頗令人玩味,在荷蘭人所建的安平城堡內,蓋上了一座台北101的高塔。無論東西交融或者古今縱橫,都讓人省思。

沒有根基的新藝術作品,看了冷汗直流,一眼看懂不用猜想的藝術作品很簡單,但價錢卻不一定受到大家的欣賞。藝術品買賣本來就是一件庸俗的事情,在這邊也很庸俗的遇到不少的朋友。