音樂小物，音樂書

#每日一物 這顆會隨著音樂跳舞的蛋，多少展現 SONY 對於新科技產品的投入，但是最近 SONY 似乎弱了，連個 360全景相機都沒有。

#逛書架 我的音樂、聲音相關的書很少，大家來找碴一下，到底哪家出版社最標新立異呢？

【九州】長崎的音樂喫茶わたべ，莫札特的魔笛序曲

在唐人街（中國城）附近，簡單乾淨的外觀，應該是我理想中不能講話的咖啡館吧！

大約下午一點半，進門後吧檯坐著一對夫婦，應該是男老闆的朋友，兩人聊天有點大聲，尤其是音樂又開很大聲，這讓我的第一印象大壞，不過老闆娘則是非常輕聲細語，倒水泡茶烤土司，很優雅緩慢的，跟音樂融合在一起。

桌上有選歌單，我填了莫札特的魔笛，Queen of the Night's second aria, "Der Hölle Rache" 用這樣的音響聽飆高音應該很爽吧！但是，白髮老闆找了很久的 CD 好像都沒有找到，放了黑膠的魔笛序曲，與費加洛婚禮，聽了之後覺得有好音響真的很重要，光聽這幾首就值回票價了，台北雖然有幾家店的音響都不錯，但是客人談話聲音很大，希望能夠有時段是能請客人靜下來聆聽音樂的咖啡館。

這樣裝潢的店面在台北也有，不過是一家酒吧！至於室內，就很像是台北溫州街的布拉格咖啡館了。

我大約坐了一個小時要離開，一位柱著拐杖的老先生進來，逕自坐在門口的座位，我想應該是熟客吧！


音響設備不錯，我覺得那對喇叭最值錢


吐司好吃


可以填寫點歌單

【台北】第一唱片行，三代傳承的台灣音樂資料庫

＊年表：

1922年，李龍拔出生於台南新營
1926年，連彩霞出生於台南，後嫁給李龍拔
1945年，連綺霞出生於雲林，後嫁給李錦祥
1946年，李龍拔兒子李錦祥出生
1958年，李錦祥小學畢業就來台北大稻埕工作
1963年，李龍拔出資給李錦祥開設麗鳴唱片行，位於法主宮旁
1965年，開設第一唱片行，位於第一劇場旁
1967年，李錦祥女兒李玲玲出生

＊參考資料：

石計生，時代盛行曲，唐山出版社

＊圖說：（補）

１．由於阿祥本身就是音樂資料庫，長年跟電台DJ主持人維繫良好的關係，只要有新的音樂，都會介紹給電台，此外與唱片公司、歌手等都維持良好的關係，也因為這樣，有個電台主持人負責鳳飛飛的慶生會，小玲有幸能夠參加，第一唱片行內眾多歌手與老闆的合照，說明了唱片行的歷史。

２．這個小閣樓的通道，是阿祥夫婦晚上就寢的出入口，不到三坪站起來就會撞到天花板的空間。那時唱片行經常忙到凌晨一兩點人群才散去，一早又要開業，夫婦與小孩很簡陋的就住在閣樓，不知度過多少忙碌的日子。

李龍拔下班回到天馬茶房對面麗鳴的唱片行，隔壁的法主宮舉辦著盛大的法會，很多香客把大殿擠得水洩不通，唱片行生意也不錯，李龍拔的大女兒一個人在店裡忙進忙出，就是不見兒子李錦祥的蹤影，這一年是1965年（民國54年）。

李龍拔非常生氣的騎著鐵馬去「江山樓」找兒子阿祥，當年「江山樓」是附近「妓女戶」的通稱，在大稻埕的大街小巷繞來繞去，找過了他經常去找不到阿祥的蹤影。李龍拔邊騎著鐵馬心裏想著，阿祥除了喜歡到處拈花惹草之外，其實也沒有甚麼不好，說話算話講義氣，結交一堆朋友都互相幫忙，國小畢業就跑來台北工作，為了讓他不再做「辛勞」，拿出所有的積蓄給阿祥，開了麗鳴唱片行讓兒子自己當老闆。

＊漂泊的少年踏入唱片界

阿祥之前在中華商場的第五棟「信」樓的米高梅唱片行工作，老闆蘇國治非常照顧他，剛開唱片行時，從中華商場的米高梅、哥倫比亞進貨，阿祥為人圓融，開店靠前老闆、同業的協助，這也是他好人緣得來的。

麗鳴唱片行這個地點是李龍拔親自挑選，在圓環與迪化街的中間，來來往往人潮很多，法主宮除法會之外，中南部上來的香客很多，來迪化街買中藥材、做西裝的客人，買賣茶葉、逛百貨公司都會經過這裡，尤其旁邊的黑美人大酒家，夜晚喝酒跳舞出來的年輕人，還會來買唱片回去邊聽邊學跳舞，唱片行開業這幾年生意不錯，但是阿祥似乎還是一樣調皮，到處亂跑。

想到這裡，李龍拔突然想到法主宮的人在說政府要拓寬南京西路，法主宮的大殿可能會被拆除，剛好經過保安街88號，看到一個紅紙上面寫著要租店面，看著第一劇場排隊的人潮，在這裡再開一家唱片行應該不錯，萬一「麗鳴」被拆了，這邊也可以繼續做生意。

李龍拔這時想到年輕的時候在老家新營跟朋友做生意，不是虧錢就是被騙，只有小學畢業的他寫了一手好字，帶著家人上台北很幸運的找到了公家機構的穩定的工作，這幾年都靠牽手彩霞幫家裡省吃儉用守住錢財。

＊

李龍拔其實非常保守，在北淡線的長安站旁跟算命仙合租半個店面，還有蘆洲一家店面，包含法主宮旁這家，就有三個店面，萬一再租下保安街這裏，同時就有四個店面要照顧，阿祥明年要去做兵，不知道人手還夠不夠？

李龍拔沿著延平北路騎著鐵馬，問了幾家阿祥常去的店鋪，都找不到人。李龍拔還在猶豫是不是要租下店面的同時，天色已經暗了，看著一家家的銀樓的招牌亮了起來，街上的人也多了起來，他失神差點撞上了載客三輪車，車上情侶親密著手拉著手下車，到媽祖宮廟前（慈聖宮）約會吃飯。

看到這一幕，李龍拔堅定了要幫阿祥討媳婦的想法。唱片行小本經營，但是只要能多開幾家店生活比較安穩點，討一個媳婦來可以幫忙，只是覺得阿祥心還不定，經常送貨的時候就到處趴趴走，會不會同意那麼早就結婚呢？

李龍拔想著想著，恰巧經過了陳天來的豪宅，突然想到了嫁入陳家的阿姨，從小就很疼愛阿祥，不但可請她幫忙介紹乖巧媳婦，跟她周轉一下店面的租金，或者可以標會，辛苦一點度過這個難關。

＊第一唱片行開業

1965年，位於保安街88號的唱片行順利的開業，阿祥也順利了娶了媳婦連綺霞，由於名字跟婆婆李連彩霞的名字只差一個字，改名為李淑美（後稱阿美）。出身雲林的阿美比阿祥年長一歲，本來在三重的電器行上班，阿祥經常去電器行偷看，很快就追到手，兩人自由戀愛，並不是長輩介紹。阿美算是第一唱片行的老闆娘，至今未曾改變。

在金門當兵的阿祥，大女兒李玲玲（後稱小玲）出生，放假回台灣，還沒有來的及洗澡換衣服手中就抱著一個小嬰孩，或許是喜歡小孩的緣故，退伍回台北就很努力拓展業務。來來往往的客人除了專門來買台灣歌謠之外，有不少廣播電台的主持人，要找日本的演歌也會來問阿祥，只要哼的出旋律，阿祥就可以找出唱片來，所以當年結交不少廣播節目主持的朋友。

當年，日語、台語歌曲還沒有限制，第一劇場所演出的音樂劇、歌舞劇，受到日本寶塚音樂劇影響的舞蹈表演，甚至是黃梅調、京劇都有演出，加上播放的電影來自日本、美國與台灣自製的電影興起，大稻埕的第一劇場儼然成為多元文化的交流中心。

尤其是凌波與樂蒂演出梁祝期間，人潮湧到保安街這邊來，非常會做生意的阿祥，經常在劇場散場的時候，把店裡的喇叭搬出來，對著街上放黑膠的音樂，吸引客人駐足，順便就把唱片買回去。1969年，第一劇場樓上的舞廳發生大火，後來生意就每況愈下，但第一唱片行仍屹立不墜。

＊黃俊雄布袋戲台語變國語的選曲靈感

當年中華商場、西門町、台北城內那邊所販賣的唱片以國語歌曲為主，在大稻埕這邊的以台語歌謠為大宗，也由於電視還沒有普及，位於大稻埕、萬華這兩區傳統台灣人生活的區域也有歌舞廳，歌星表演仍有一定的影響力，雖然第一唱片行甚麼歌曲都有販賣，仍以台灣歌謠為主力。

到了 1970年代，台灣退出聯合國，台灣與日本斷交等事件，音樂、電影、電視受到官方審查的影響，不能播放日語片，日語歌曲受到很大的影響，但是反而讓台語歌曲蓬勃的發展，經常流行著與日本相同的歌曲，但是唱的卻是台語、國語的歌詞。

很多人以為後來民歌興起，是因為新聞局限制電視節目方言的播放時間，實施了歌曲審查，導致台灣民謠的沒落，實際上在台灣各地透過廣播的發送，還有透過唱片的傳播，台灣歌謠仍有一定的影響力。

正當黃俊雄布袋戲在電視播放如日中天的時候，突然要求要改成用國語播放，黃俊雄苦惱不已，晚上在延平北路喝完酒醉醺醺的走到第一唱片行，劈頭就問阿美說：「第一的，明天布袋戲就不能講台語了，該怎麼辦？也不知道新的主角要配甚麼曲子？」，後來阿美詢問了主角的個性之後，就推薦了倪賓的歌，也因此更捧紅了倪賓這位歌手。



愛情如水向東流／詞曲：倪冰心（倪賓）

愛情如水去不回　初戀情人不如歸
為了什麼我又陶醉　寸寸相思滴滴情淚
愛情像流水　像那時光一去不回
我恨你　我恨你徒傷悲
我把熱情託付流水　在夢裡相偎

阿祥的爸爸李龍扒經常帶著太太剛煮好熱騰騰的飯菜來店面，但因為太忙了，經常等到飯菜都涼了還沒有吃，這個時期阿祥跟阿美開業到深夜一、兩點，直到第一劇場最後一場電影，或是跳舞聽歌的人散場回家後，唱片行才打烊，晚上全家三口就睡在唱片行的閣樓，只有一個小出入口用梯子上下，夫婦一早起床又要開店做生意，就這樣過著忙碌的生活。

小玲回憶著小時候在閣樓睡覺的時候經常被臭豆腐的香氣吵醒，路邊的攤子很多，有時候越晚越熱鬧。阿祥很喜歡打香腸，有一次擲骰子贏了整車的香腸，全保安街的人都吃到免費香腸。

＊代客錄音

或許是被禁的歌曲大家越想要聽的心態，透過夜市販賣的盜版錄音帶，還有地下電台的播放，反而越多人知道。而當時也流行一種「精選輯」的概念，唱片行經常會貼著「代客錄音」的牌子，可以把這周排行榜第一名的歌曲錄在同一捲錄音帶內，因此唱片行除了賣唱片之外，還要幫客人做客製化的服務。

那時剛好阿祥的女兒小玲長大在店裡幫忙，透過一比一的對拷速度，經常聽了熱門歌曲，一下子就學了起來，甚至還有客人指定六十分鐘只要錄兩、三首歌重複播放，或者要錄滿九十分鐘非常多樣的歌曲，這些都需要花時間對烤，本來很討厭台語歌曲，只喜歡民歌與流行歌曲的小玲，經常錄製聽到台語歌曲也耳熟能詳。

雖然代客錄音是盜版的行為，當年著作權的概念還不重視，但造就了台灣人音樂創作的多元性，也正是音樂創作爆發的年代。

＊五十年三代傳承的人情味

在第一唱片行，透過真空管放大機，聽著黑膠唱片開場豐富華麗的樂聲，現在的流行音樂很難追回這樣的味道，當年歌仔戲各種曲調的變形，還有樂師伴奏的風情，黑膠唱片一放下去，整個空間好像回到當年當時的場景。

在第一唱片行的架上還看得到當年台語流行歌曲文夏、文香、洪一峰、林英美、尤君，以及崔苔菁、劉文正、鳳飛飛、張艾嘉等，黑膠唱片最末期的校園民謠歌曲，加上小虎隊、胡瓜、明天會更好等，那時真的是流行音樂創作的爆發年代啊！

目前顧店的忠實員工是阿祥的太太阿美，她好像是一輩子就嫁給了唱片行似的，另外阿祥的兒子李政書在唱片行旁開了一家咖啡館，除了飲料之外還賣水餃，阿祥的女兒小玲總是在唱片行內包著水餃，有空的時候就會與騎樓下的老客人愉快的聊天，雖然唱片的銷售量大不如前，但是水餃的生意倒是不錯。

第一唱片行的招牌雖然有點老舊，黑膠唱片已經不再發行，但主客的情誼還是一樣，每日與老客人聊天往來，人情味依舊存在，只是交流的媒介不再是唱片，有些電台主持人販賣健康食品，第一唱片行也成為一個寄售點，阿祥對唱片行客人的珍惜，並不想輕易的關掉唱片行，或是改變經營模式，這更突顯了人情味的珍貴。

《路邊野餐》

進電影院聽到了聲音，以為是一部懷舊的台灣片，場景好像是四十年前的台北，差異較大的是，背景的城市高樓，當年的台北興建的都是十層樓左右的高樓，目前中國的城市所蓋的樓應該更高了。

這部片在高樓、高山為背景下，用了一鏡到底的模式，主人翁在現實中又似在夢中，利用了各式各樣的交通工具，渡船、機車、汽車、火車等，串連了以前與現在，有一種沒有未來的滄桑感。

苗人的文化，在現實生活中完全消失，大家選擇了一種甚麼東西都很容易壞掉的生活方式，機車一直故障，汽車也一直修理，大樓沒有蓋好，水電也不方便，甚至是衣服的鈕扣，路邊隨便撿就一堆。

苗族的傳統服裝、音樂歌曲，已經凋零，聽的音樂都來自台灣，跟貴州完全沒有關係，甚至，公部門要求人民背誦當地的氣候、人口等資料，好像跟生活無關。

鏡頭的晃動，交通工具不斷的前進，除了錢的討論之外，所有事情都充滿了不安，我以為貴州是最接近天堂的香格里拉，但這部片卻把貴州的生活，拍攝的最接近地獄的樣貌。

【台北】奈美首次台灣的展覽會 2/22-3/6＠台北 月見ル君想フ

奈美說她在日本看了電影《賽德克巴萊》之後，覺得台灣原住民的圖騰有了興趣，於是自己在網路上收集資料創作。

在網路上與一些原住民交流後，不斷的精進這些插畫。我看過後大吃一驚：

排灣族有貴族王室，所以畫個公主把當地的特產捧在手上，有著南島風格。魯凱族也有貴族制度，百步蛇、百合花、貝殼等華麗的裝飾。達悟族的獨木舟上的圖騰，還有祭典時候甩頭髮的動作，雖然沒有畫上獨木舟與飛魚，但是一眼就看出當地文化。

奈美去年開始到台灣的原住民部落旅行，透過親自參訪精進自己的作品，這次是第一次在台灣展出作品。

我去用餐時很高興遇上了創作者駐點。這似乎已經是日本創作者、看展者的互動方式，多次進入日本的咖啡館，都有小型的展覽，然後創作者看我很有興趣，都會主動來詢問我的意見，台灣這樣的展覽，通常都是家人、朋友、同學來捧場，開幕時候有點心聚會大拜拜一下，然後一星期的展覽就空蕩蕩的，而親友來重點也經常不放在作品上。

非常汗顏，對於原住民，我們除了小米酒與原住民樂天的腔調之外，還認識了甚麼？有時候看表演看到演員頭戴阿美族的羽毛高帽子，脖子戴上排灣族的項鍊，穿著魯凱族的衣服，都覺得我們對文化的認識太過粗糙了。

透過這小小的展覽，從日本人的角度來詮釋我們原住民文化，有不少收穫。— 在台北 月見ル君想フ。

【台北】尋找 Sugar Man Cafe

每次要特地去體驗這家咖啡館，都沒有空位，看著屋裡面的每一個年輕人都抱著一台筆電，不是若有所思，就是彼此討論臉上充滿了笑容，這間咖啡館非常特別，有個在室內的戶外區，座位數不少，又能利用小沙發讓多點人使用空間的彈性。

在咖啡館，遇到了很久不見的帥學弟張國榮（因為實在長得很像），學弟是念人類系研究所，我順便跟他提了一下昨天去人類學博物館時導覽的想法，除了架構性的介紹外，我覺得應該有更多的出版品，或是導覽機的租借，讓這些收藏發揮更大的價值。不過，這是我的想法，學校的經費不足，或許可以找不同科系的學生來製作也說不定。

每次遇到張國榮，都覺得他很有想法，只要提出一個問題，就可以講出架構，然後給一些不同角度的切入點，看到這些學弟就覺得台灣有救了，回想我在大學時代還是傻呼呼的，只是背誦教科書裡面的內容，沒有自己的想法。

在這家咖啡館溫暖的光線下，看著剛去博物館的畫冊，我望著眼前的海報，說不出是那一個畫家的作品，打著德文 Ferien 假期的意思，Google 了一下，發現是一個音樂派對的活動，DJ用電子混音的方式，非常特別的都用西洋藝術畫作來當海報，西洋藝術是歷史堆疊的發展，我想音樂演唱會等藝術表演也是同等的模式吧！

https://www.facebook.com/NasKachi

我回頭再看我寫的碎念文，然後張國榮給我的啟發，我想我應該好好的整理一下我寫的文化觀察的文章，除了架構性之外，還要有自己的想法與切入點，今年到現在才確定KPI，不知道會不會太遲啊？我還是要碎念下去喔！

http://trip.writers.idv.tw/search/label/碎念

這杯愛爾蘭咖啡，配上店內的電子搖滾樂，讓我們一起尋找心中的Sugar Man 吧！

https://zh.wikipedia.org/zh-tw/寻找小糖人

【台北】飛頁書餐廳，還有黑膠

照片在飛頁書餐廳，右邊是米茶，中間是老闆

這幾天在台灣的小書店，有一團中國來的客人，是 米茶 所辦的旅行團。去北京認識這個人，他跟我說目前從事自媒體與行銷課程等事務，剛認識半信半疑這樣可以養活自己嗎？

在微信上也有觀察他的活動，同樣的工作在台灣也是有人做，可是總要成立小公司，幾個夥伴合作去接一些案子才有辦法，今日我們在青田七六見面，他很高興拿給我了他與夥伴在上海成立了公司，應該是已經胸有成竹了才如此進行，而這一團來台的自由行文化參訪團，應該算是成功的試金石。

既然到北京去麻煩他帶我到處逛書店，這回就帶他到旅人書房，可惜今日公休沒開；飛頁書餐廳很高興遇到其中一個漂亮老闆，書店還有中山女高的參訪；偵探書房老闆去辦案，不過有漂亮的小芙店員在家。

【東京】20151208 流水帳：清澄白河的咖啡觀光工廠 Arise、Allpress、Blue Bottle、月見君想青山店

清澄白河周邊有一些工廠，還有舊市區，大部分是二樓的老房子，很多咖啡館，老街到很好逛。


1. Arise Coffee，喜歡後面那條河，可惜咖啡館內看不到河面，若能開放二樓為咖啡座就很棒。



2. 清澄公園與庭園



3. 兩家二手書店：?、eastend TOKYOBOOKS


4. 深川飯


5. Allpress cafe 是烘豆工廠展示的概念


6. Blue Bottle 根本就是觀光工廠的概念


7. Niko and ... 有生日書， 1/24 那本特別大

到了這家店，遠遠的看是服飾店，因為周邊太多賣衣服的店了，走近看，進門處有咖啡座，大部分是男性單獨在這邊划手機，原來是女朋友或老婆在逛服飾區的時候，男朋友或老公太無聊的時候可以坐在這邊喝咖啡等。

我是為了這一排的書架而來的，當然裏頭還有生活雜貨，聖誕節快到了，甚麼都要有禮物的概念比較容易銷售。

書架上有一大部分是 366 生日書的概念，每本書都被包裝了起來，上面印著日期與作家的名字，我想應該是這本作者出版的文庫本，這樣就可以賣到 1000日圓，一般文庫本的價格大概是 750 日圓，在店裡面晃了大約二十分鐘，悲哀的是應該只有我一個人接近過這一排書架，本來想捧場買一本一月二十四日生日的作家書，還特別大本（比文庫本要大些），但是並不認識這個作家而作罷！

門口，還有出租腳踏車。這波複合風格的店，應該還是有主要銷售產品，而不是甚麼都可以賺吧？— 在 niko and TOKYO（ニコアンド トウキョウ）

[沒拍]
8. gossip 書店咖啡館，看了一下沒進去，表參道巷弄裏面彎彎曲曲的特別有探險的意味


9. Ayoyama Moonromantic：印度音樂，月見君想青山店

【東京】20151206 流水帳：名曲喫茶 ルネッサンス、Zabutton、東京火車站、日比谷蟹工船

＊ルネッサンス，日本東京都杉並区高円寺南２−４８−１１ 地下室



昏暗的地下室，在現代的房子內，第一眼會看到許多老留聲機的金黃色喇叭，再來就看到羅丹的沉思者銅像，還有羅馬石膏像，牆上除了一些蕭邦莫札特等音樂家的畫像外，還有素描作品，全木頭的裝飾裝潢好似置身木屋之中，走路的時候還會發出几几乖乖的聲音，木頭書架上放了不少音樂專門書，進門的書架有村上春樹、宮澤賢治，還有一些漫畫。

一杯咖啡或是中國茶只要四百圓，讓你享受一個下午的古典音樂時光，若要點播歌曲，去黑板寫下曲目，店員就會安排播放，在這裡是可以讓心靜下來的地方，即使二十幾個座位都坐滿了，還是可以安靜的享受音樂之美。

不知道何時開始，這家咖啡館已經全部禁菸，但是，每個桌上仍然有放菸灰缸，是一種特別的懷舊感，還是未來仍舊會開放抽菸呢？

我十二點十分就走進來，已經有一個歐吉桑在裡面，陸續進來的都是獨自來有點年紀，只有一個女士，或許在這樣的燈光下，每個人都很有氣質(包含我)，即使有兩個歐吉桑頭都秃了。

其中有個歐吉桑還拿著鋼筆振筆疾書，偷偷看了一下他寫的字還真的很工整啊！不知道是寫了甚麼內容呢？

台灣有很多發燒友，音響設施都不比這裡差，真希望有多一點這樣的地方，不需要再教育客人了，直接欣賞音樂之美吧！

＊Zabutton - Hostel ，很不像日本人的日本民宿與咖啡館


要求老闆拿著有　青田七六 的日文雜誌拍照

一進門很開心，不需用要英文菜單，講中文就可以通，除了有台灣來工作的朋友，老闆還會一點點中文，裏頭的雜誌非常有台灣風格，可能最近的日本雜誌，可能都在做『台灣』專輯，這股台灣熱潮，除了主打食物便宜好吃之外，還有濃濃的人情味，與一些日本風格。



去世界各地的民宿（青年旅館），強調的都是便宜，有交誼空間，這家咖啡館應該就是屬於這類的性質，但我發現除了來自世界各地的客人外，有時也會有當地日本年輕人跑進來，老闆很會聊天，對所有事情都充滿好奇心，不過我這種年紀的大叔，每次去住青年旅館，都覺得都可以當人家的爸媽了，還聊著可以去哪裡玩，吃了甚麼東西，所以最近幾年都找那種一個人的房間，躲在房間裡面上網就好了。

不過，熱鬧的民宿關鍵人物就是老闆，老闆的喜好影響了來的客人，要是我開民宿，應該就是最好不要給我吵鬧，只能吃水果喝茶泡咖啡，有很多書可以閱讀，保持清潔，最好幫忙打掃乾淨。會有這樣的理想民宿嗎？會不會有客人呢？

＊kitte 百貨公司看東京火車站




＊日比谷蟹工船



日比谷蟹工船，只能說蟹肉鮮甜令人滿足難忘。感謝朋友可以在東京那麼壅擠的地方，找到一個清淨的室外天堂。

這是來日本的第二頓大餐，實在太豐盛了，現在已經不知道我怎麼坐地鐵、走路回來住的地方。希望那幾隻大螃蟹不要到夢裡找我。— 與 Candy Anegi 在日比谷蟹工船

《黑膠男孩》與爐鍋咖啡音樂廳店

我只知道這是一人分飾多角的音樂劇，沒想到會那麼有戲劇性，而且用黑膠時代，到了錄音帶時代，到了現在用 MP3 時代，劇中的父親雖然沒能陪著小孩長大，但聲音一樣可以傳承很多事情。



（由於不能破梗，就讓大家一起進入實驗劇場去看結果吧！）

我可以把一本書的手稿留給我兒子來出版嗎？

＊


久未來，剛好家裡沒豆子，買二送一。這裡一樣客人一多就忙得不可開交，但也只能配置一個妹妹，手忙腳亂之下還能手沖，而且還有老闆雄厚的氣味，厲害！！！

【台北】天湛樂音樂咖啡館的掛耳包（已歇業）

每天上午的例行工作，喝咖啡！從櫃子拿出咖啡豆，看標籤聞味道，看看今天適合甚麼心情的咖啡味，加上冷水，手沖壺加熱到90度，然後在電子秤上秤重、丟到磨豆機，放濾紙，然後開始手沖，豆子膨脹，緩緩的滴水。有時心情不同，豆子的粗細，熱水的溫度，會有些調整。



光是要喝到咖啡，最快也是要10分鐘，這是我每天上午的例行工作。

若起床時間太晚，要出去工作，經常就來不急品味咖啡了，這時耳掛式咖啡就派上用場了，直接滴入保溫壺帶出門。
對於要求新鮮上癮的我，當然是不得的選擇，但是還是比三合一，比7-11、星巴克更好的選擇，做掛耳包的技術門檻很低，那麼咖啡館做這個有甚麼特色呢？

聽到馬勒、貝多芬，應該就吸引了我們的目光，喝咖啡的確配上音樂是比較有戲劇張力的，今日刻意了放了馬勒的交響曲，喝了老闆特調的馬勒，舌根雋永的咖啡香，在輕柔的樂聲中漸漸地消逝，但馬勒會讓你在幾乎要沉靜下來的時候，給你致命的一擊，然後觀眾拍手、結束，這時，咖啡香還在。

【台北】衰神＠Blue Notes

這是一個衰神的一天，過了這天，希望衰神跑走。

1. 中央廣播電台錄音，聊得很愉快
2. 輪輪咖啡，兩個店員男的帥，女的可愛貼心。
3. 找朋友來，剛好在附近，吃完要付錢，才發現皮夾掉了，衰！還好回去找回來了，錢沒少！
4. 朋友找朋友，來了，接到警察電話，說剛剛被機車撞到，要回警局做筆錄，衰！
5. 全景快樂電台錄音，存檔一直有問題，衰！還好最後有解決。
6. 去小玩子的義賣會送書，希望書可以賣掉。
7. 後門咖啡，台北捷運散步手帖，分享會，一進門又覺得椅子排太多啦！主辦人被我念了一下，還好，不少朋友來捧場，謝謝，希望今天的主題，讓大家有點收穫。
8. 滷味，小魚接到電話，又趕快跑回家，又一衰事


9. 聖誕夜，臨時決定去 BLUE NOTE 藍調，很愉快！衰神 bye bye 囉！久違的爵士協奏與競奏！

PS. 昨日遇到我被我帶衰的人，可以自動來對號入座，我都承認是我的問題，最近太忙碌的恍神了，我要放慢腳步放慢腳步放慢腳步！

【台北】音樂造鎮，清水散步

今晨來青田七六分享老屋的經營，原來吳大哥是獸醫師，在清水小鎮開了一家音樂店，長年關心清水的文化資產，所提的構想比目前的我們前進太多，社區共識需要長時間的溝通，很多事情不用花錢就可以做到，不用過多的建設，保留原始，也是一種美。



當地舉辦牛罵頭音樂節，也說明了文昌街、十八坎街道形成的原因，不知道是該慶幸還是不慶幸，清水的生活緩慢，整個小鎮呈現一種未開發的狀態。以下的關鍵字，我想大部分人看不懂，但是去過清水一趟，應該就會懂了，若還是看不懂，那就是沒有認真去了解。

關鍵字：考古、小丸子 vs 廖添丁、船型觀景台、御前清客、鰲峰、楊肇嘉、蔡惠如、淡水八里廖添丁廟、大稻埕霞海城隍廟、四季不同的樹開花、鵝卵石、故事轉化、戶外音樂節。

【台北】天湛樂音樂咖啡廳（已遷至瑞安街208巷5號）（已歇業）

位於大橋頭捷運站附近，迪化街與民權東路交界處，這邊南北貨中藥材的店家已經沒有了，被保留下來的老街立面與涼亭長廊，天湛樂位於一棟新大廈內，這樣新舊交融的地方，配上古典交響樂，還有歌劇會是怎樣的場景，只要走一趟這家音樂咖啡館就可以體驗到。



你可以點馬勒第五號第四樂章，或孟德爾頌無言歌第十九號第一首，是老闆精心調配的口味，本來想問一下是用那些豆配出來的，後來想想好像不那麼重要，用網路搜尋聽著同名的樂章，在咖啡館內工作，有時覺得要慢下來體驗所有的事情，尤其是享受音樂這件事情。

前一陣子去參加斷食營的活動，在那邊好像度假一般，甚麼都不想，累了就睡覺，有精神就看書。回來後染上了這樣的習慣，只要晚上累了就睡，早上起床就開始工作。以往，晚上會很急的把手邊的事情做完才睡，現在有些改變，很多事情會就此延後，尚不知道我這樣的隨興會不會誤事，面對太多的訊息而來，有時會任性的遺忘。

這樣微妙的變化，今年來覺得少了趕攤趕活動，而我也刻意地放慢腳步，這樣寫出來的文字應該會更有溫度吧！

某日中午，因為下午四點鐘有場孔廟、保安宮的導覽活動，我事先到目的地，想找家咖啡館休息，整理一下資料，然後從容的開始活動。但，看到大龍國小現在的樣貌，與幾年前日本時代的校舍有一百八十度的大轉變，醜不拉嘎的被搞成水泥廟的外觀，與周邊的整體感不但沒有融合，還更唐突，整個心情大壞。在周邊也找不到適合的咖啡館，於是再度踏入這家咖啡館。

難得這樣氛圍的咖啡館，裏頭只有我一個客人，可以享受這樣的空間非常奢侈，聽到了服務人員說因為周邊環境不太理想而預計九月底就會搬遷到新址。在天湛樂聽著熟悉的交響曲，我很難得體會孟德爾頌的心情，但是我可以體會到心的思緒，其實是有點淡淡地憂傷。

【京都】流水帳 20120827：修學院離宮與柳月堂歐吉桑

1. 修學院離宮

修學院離宮是學長推薦一定要來的，上次來京都看了桂離宮實在太值得了，也因為事前有做功課，有很大的收穫。

這次，修學院離宮，完全不知道背景，到了之後拿著中文解說，買了一本日文手冊，聽著日語導覽解說，然後導覽器裡面講英文，頭腦有點轉不過來，於是乎，我把所有的東西都關掉，很認真的看完中文導覽，接著就用我自己的"心"去看，看完後最後拍照下來，我想我回去後還是要消化一下。


宮內廳的導覽老師都很專業，今天派來的導覽老師我想應該是日本政府偷偷研發的機器人，很親切的大叔形象，不但聲音宏亮，走路上下樓梯、爬坡、石子路、開門都十分流暢，而且到了定點會用同樣的姿勢來說明，站在大太陽底下也不會吃螺絲，有人在前面搗亂，他也完全不受影響，我更驚奇的是有人跟他用英語、日語都對答如流，我本來要跟他試用中國語，但是沒有機會。

修學院離宮的建築比較樸實，沒有桂離宮那麼細緻有創意，建造者後水尾天皇是桂離宮智仁親王的外甥，但是，整個庭園景觀，從洛北的山景，可以看到農民耕作，在看到洛中、洛南的城市景觀，人民在做甚麼都一覽無遺。

浴龍池彎彎曲曲的景，每個角度都有不同景致，後水尾天皇在此生活悟道，著作等身，這樣的一輩子活到八十五歲，應該很值得也很有貢獻的了。

2. 禪華寺

從修學院離宮出來，太陽很烈，我想很多人都要蒸發了，一出來轉個彎，看到一個禪寺的山門寫著＂解脫山＂，非常認同。

我走進了這個門，我想是心理作用吧！好像真的解脫的感覺，寺廟內有些人聲，因為門口沒有說可以參拜，這樣闖進來很不好，我想我以後還會來解脫，還是重返人間比較好。

3. 并天茶屋

上次來曼殊院，就很想在旁邊一家并天茶屋吃冷麵，今天經過的時候就走進來，這間茶屋在并神社旁，走進茶屋前要先經過鳥居、小橋，兩旁的湖裡養了眾多的烏龜與鯉魚。

只要人一接近，所有的烏龜大的小的都會從遙遠的地方游過來，顯然是一種習慣。茶屋內可以看到小湖面，重點是蕎麥麵，整體來看是不錯。

我點了冷麵、還有紅豆牛奶冰，這冷面上面還有加了點ㄘㄨㄚˋ冰，菜單上說是自行研發的。我一邊看書一邊慢慢吃，可能待了太久，服務生都不來幫我倒水了。茶屋不像町屋要坐在地上，可是室內室要脫鞋的，這對日本人來說好像非常習慣，對歐美人來說真的很不習慣吧！

來曼殊院，若是用走的，路途很長又是上坡，附近又只有這家店，我想生意應該不錯，京都好像都沒有看到發財車、機車上就賣起東西的攤販，要是許可的話，或許這周邊會很多吧！

4. 詩仙堂

上次來京都沒時間進來詩仙堂，今日終於一償宿願，發現這種小寺廟的參拜費用跟大廟一樣，會來的人自然減少，我發現到這種小廟的人，也常是一個人，就靜靜地坐在角落欣賞體會，不是年輕夫妻，就是年長的夫婦。

會來每間廟的客群不同，定價策略也不同，詩仙堂收500圓，室內空間很小，庭園其實很大，人也可以散步在其中，不同角度會有不同的風情，都是一球一球修剪很漂亮的樹叢，一年四季的詩仙堂都有不同的顏色，該寺廟也有出售攝影集，庭院中還有一些小屋沒有開放，我覺得有點可惜，以"詩"為主題，可以賣的相關祈福品可以很多樣化，在小屋簡單的賣茶、抽籤詩，都可以加值的非常好。或許，院方不缺這些吧！世界各地來的觀光客就夠多了，不必要多做這些。

看到了室內有個房間裡面有36個詩人的詩，有七言、五言絕句等，但是抄詩的人並不是分段抄寫，而是用一個個字拼出對稱的圖案，害我讀起來念起來都很吃力，不過這些詩的意境，很可惜在這裡並沒有全部發揮出來。

在詩仙堂很想拿電腦出來當咖啡館，可惜中午太熱，斷斷續續地風吹來，還是汗流浹背。或許一早來會有不同風情，詩仙堂門口賣甜糕的阿嬤還在，一切都沒變，這好像就是京都寺廟的寫照。

5. Ｒ印刷店：京都市左京區一乘寺里西町九五

在曼殊院到騎著腳踏車慢慢晃，看到一個老先生在印東西，原來是僅存的活版印刷店，印出來的質感很有溫度，店內店員跟客人在討論印刷規格與費用，我獨自看著老先生純熟的一張一張把一些資訊印在很厚的紙盒上。

6. 萩書房二店

好多文庫本，我買了川端康成的旅行，京都的名庭、京的近代建築。裡面有些古書，還有一些老照片，老闆再拍照片，可能是把書上傳到網站去拍賣。門口的看板把老闆畫的非常風趣，而且是全能者。

7. 惠文社

本來沒有計畫要進來惠文社一乘店，但是還是不由自主的在門口停好腳踏車走進去，逛了一個小時，手上提了一袋子的書出來。

我喜歡逛京都那一櫃，無論新的舊的書都會放在那一櫃，介紹京都的書太多了，但是這邊可以只挑我想要看的，每一本都很想要買回去，尤其是有本京都的貓寫真集，但實在太貴，還是做罷！

8. Cafe Anonima

這家咖啡館人不多，大多時候只有我一個人，大部份的人來吃個飯、或是喝杯飲料就走了。我發現來這家咖啡館怎麼都是女生，而且都兩個結伴而來，不是長得高，就是有點胖。只有一個女生是獨自來吃飯，也是吃完就走。

只有我在門口角落的座位，一個人待了很久。

9. 柳月堂：


上次在柳月堂聽黑膠名曲，這次來樓下買麵包，跟明星咖啡館一樣，樓上是咖啡館，樓下是麵包店。樓上的裝潢消費很高級，樓下就很平實，我看不少學生、年輕人、上班族會進來買麵包回去。

我一進去看到老先生，就用台語跟他打招呼，老先生八十八歲了，他說他1943年左右在戰爭時期，就移民來京都，我想應該是我太興奮了，一個人旅行太久，沒有習慣講太多話，居然不知道要講甚麼，都是老先生問我問題。

老先生問我怎麼知道他從台灣來，我說我從網路上得知，＂網路＂這個名詞他不瞭解，但是講＂電腦＂他就知道了。老先生是艋舺人，我說我辦了一些大稻埕的導覽，他很直接的就說是不是從北門那邊過去，果然跟老先生聊天，都要回復到1945年以前的台北市，我頭腦要轉好多圈，才可以講下一句。

我也說我們目前有經營日本教授所蓋的木造房子，就在台北昭和町我用台語講不出來，日文又不知道，只好遞名片給他。他說他今年才回台北一趟，希望有機會在台北遇到老先生。

唉！台語太破，要多練習。我八十八歲時，會有陌生的旅人來找我聊天嗎？

【京都】第二印象（含「柳月堂」名曲喫茶店）

第一次到京都是十二年前，只停留三天，這次來京都特地在這邊留了比較長的八天，也沒有想要去附近的奈良、大阪，只想多多看一下有別於歷史、文學、小說、觀光中的京都，想當然爾要全面了解是不可能，但我試著漫無目的的在京都的小巷弄中尋找京都人的足跡，也買了幾本給日本人看的散步書，我想要追尋為何日本人會這樣嚴謹的個性。現在回想起來，終究還是一團迷霧。


鴨川三角洲聯誼的大學生

＊京都，本身就是一個矛盾的地方吧！我想。

不可否認的，我不喜歡京都的第一印象，也不喜歡這次的第二印象。已經避開了櫻花盛開的季節，在任何地方的地上已經找不到短暫飄零的櫻花花瓣，即使是這樣，來自全世界各地的觀光客，仍舊擠滿的地鐵出入口，還有熱門的寺廟景點。我試著到了比較少人的醍醐寺，追尋豐臣秀吉在1598年，一統日本前舉辦的「醍醐花見」賞櫻活動地，在枯木淒涼門可羅雀的唐門前，難以想像當年或者是一個月前此地的櫻花是開的多麼漂亮！在醍醐寺的法會，我聆聽了熟悉的誦經聲調，雖然不同的語言，有著令人安定如同曼妙的音樂旋律中，我試著想要走上醍醐的山上，城市中盛夏的陽光在樹林中卻有點寒，經過小小的女人寺，尼姑也在法會誦經，身體不由自主的停下來，我想在上去可能會感冒，同時這是我旅行的最後一天，萬一趕不上飛機也不太好。

在東京，所有的人非得要徹底的遵守某種規則，例如：上地鐵站行走的方向，在車廂如何避免眼神直視的尷尬，如何搭快車回家，逛書店、上喫茶店的方法，講話的音量，鄰居的相處模式，在這個德川家康一手建立的江戶地區，一切的一切都有規則，沒有法律規範也有淺規則可循，在新宿、涉谷人潮眾多，人們卻可以低頭看著手機而互相不撞到，這對老外來說是非常神奇的一件事情，於是我看到了眾多的相機在高處拍攝這個如同螞蟻社群的東京人。

＊到底是靠左走還是靠右走

但京都，所有的規則都不是規則，因為這裡是京都。所謂第二印象還是一樣不好，我想就是明明日本人都很守法，可是在京都的當地人，在電車站出入口，明明貼了一堆告示說要靠左走或是靠右走，當地人非觀光客，就是不會依照那個告示，有幾次我刻意的堅持就是要依照告示方向，差點被撞的滿頭包，然後仔細研究了告示牌的下方有排小字，原來電車公司為了怕得罪京都人，還特別說明了，如果人多必須的話，才建議依照告示的方向走即可，我想當時可能人潮不夠多吧！

非常不習慣京都的交通，有好多家電車公司在這裡經營，票務系統沒有整合，有時候用 IC 卡可以通行，然後到了另一家又不能使用，我經常用了別家的票卡，然後站在入口處想了很久未何不讓我進去，然後才知道原來又是不同家電車公司。好像戰國時代，所有的武士家都要到京都蓋豪華的房子一般，在此佔有一席之地。難道沒有一家公司來整合這樣的不方便，目前看起來是有 IC 卡在整合，不過轉乘並沒有折扣，往往到達目的地要花不少交通費。

到底京都的第一天晚上，剛好是周末，年輕人在外狂歡，一台機車在四條大路上蛇行，兩個年輕人狂妄的朝著鳴笛的警車大聲嗆聲，呼嘯而過的警車讓我好像置身動作電影中，但不是大河劇中的京都，也不是那個人與人之間要一直鞠躬的京都，我默默地在想這個古都的年輕人到底發生了甚麼事情？這京都的這幾天，我每天都聽到消防車、救護車與警車的鳴聲，或許是在大馬路才會這樣嗎？但我看到校外教學（修學）旅行的年輕人，在寺廟前奔跑，在敬拜洗手的地方玩舀水器玩水，騎腳踏車上學的學生不管紅綠燈橫衝直撞，警車會在剛入夜前到社區廣播要大家注意安全。

＊千年歷史的城市，傳統是一種包袱嗎？

京都做為日本的首都，從西元794年開始到明治天皇遷都東京的1868年，千年首都的歷史，深植在人心的傳統，對我們外人來看，是很有價值的傳統，但對年輕人來說，這個傳統或許是很重的包袱。京都的電車系統很多，只要轉乘不同系統，交通花費就很高，所以很多學生利用腳踏車代步。但是面對一年四季無數的觀光客在這塊土地上，來看這塊土地的都是看老人，年輕人的空間在哪裡？於是，我試著去找出比較年輕的書店、麵包店、咖啡館，也試著把自己融入當地人的日常生活風景中。

來京都的第二天，在路邊買了一盒紅豆飯，一早我坐電車到了出町柳，然後走到高野川、茂賀川匯流成為鴨川的一塊三角洲，許多書上說這裡是一般在地人會來的地方，星期六上午，就遇到了來這裡聯誼的年輕人，大家陸陸續續的到來，約上百人男男女女坐在帆布的地上吃點心聊天，三角洲還有一群年輕人在拍片，每個演員都很敬業，當背景的演員好像是在演《鴨川荷爾摩》像神經病一樣指揮著小鬼，兩三個年輕人口中唸唸有詞，手就亂揮，只有一台攝影機，似乎是要一鏡到底，我本來要離開了，但想說難得來京都，沒有跳過這些石頭，好像白來。小朋友一步步跳過在鴨川三角洲的大石頭，一些有趣的烏龜造型，搭配三角形、圓形、長方形等幾何造型，伴隨著鴨子在河裡悠游，天空一群群烏鴉，還有一些罕見的大鳥，有跑馬拉松的民眾，腳踏車隊，釣魚的父子，散步的歐吉桑，重機呼嘯而過，這三角洲其實不大，比景美溪新店溪還要小，但是在這古城內的兩河匯流處，我看到了京都當地人的閒散生活。

我刻意觀察京都的老人家，會不會對這樣的年輕人搖頭，但似乎他們已經習慣了，也不需要時時囑咐何謂傳統吧！因為時間到了這些年輕人自然就會承接這千年的包袱往下走。1969年東京大學與京都大學，都發生了學生的反對運動而占領學校，學生投擲汽油彈反抗警察鎮壓的失序現象，那個時代剛好是二次戰後沒有經過戰爭洗禮的年輕人，而過了四十幾年，當年這些年輕人都已經當過了社會菁英階層到了退休的年紀，而現在的大學生剛好出生在日本經濟泡沫時期（1986-1991），這樣的世代交替，在今日的東京我看不出有怎樣的變化，但在京都，好像有一股失序的現象，對我來說是失序，但對生活在此的人們來說，應該不算甚麼吧！畢竟面對著武士、天皇的輪番更替，這一點都不算甚麼。而且，何謂傳統，我這個外地人，也不清楚。

＊京都的夜生活

我在「胡亂座」民宿遇到來自澳洲的朋友，他們已經來京都四趟，除了寺廟與節慶活動外，他們很熱心的介紹當地的樂團活動，拿出一大堆宣傳文宣，一連串的活動甚至有二十四小時的樂團接力表演的活動，他說這個跟我們墾丁的春吶有點類似，當然免不了會多喝了一些酒，至於有沒有嗑藥這我就不清楚了。玲瑯滿目的活動，甚至已經變成每年例行性的表演、比賽，吸引外國人來參與。我刻意到書店去找到京都的夜生活的書，居然也是一堆，一大堆居酒屋、酒吧，我隻身走在原河町一帶，甚至感覺到好像會被拉進去夜店的感覺。

1934年開業的「フランソア喫茶室」，列為京都的文化財，由於旁邊都是酒店，夜晚燈紅酒綠的地方，看到不少美眉挽著大叔大伯的手進來喝咖啡。我坐在非吸菸室，本來有些大嬸在聊天，現在晚上七點半，這邊都沒客人了，整個店也沒甚麼客人，可能要等到大家吃飯吃飽了的第二攤，才會人多吧！裡面保存著眾多房子蓋好時就有的燈飾、畢卡索、夏卡爾的作品，也有一些西洋複製畫，屋內有昭和時期小巧洋和混搭的形象，屋外有大正時期用石頭建的歐式風格。而這老的喫茶店，也因為周邊的場所的關係，服務的這類的客人，我想這個地方會有西洋畫作，應該當時的主人背後有些故事才是。

＊京都的喫茶店

於是，我利用中午或晚上吃飯的時間，儘量拜訪這些特色喫茶店，有點年紀的或是書上介紹比較特殊的店，在出町柳電車站旁的「柳月堂」名曲喫茶店，一樓是麵包店，二樓分兩個空間，小部分是可以聊天的空間，大部分是不能講話或發出聲音的名曲欣賞。老老闆目前九十幾歲，據說是台灣人過來開的，第二代的老闆只會日語不會講台語，我並沒有遇上老老闆，但是因為我當時想拿筆記型電腦出來紀錄當時的情況（就是寫稿），被穿著白色衣服（我在想該不會是內衣吧？）的小老闆出來阻止，大概是打電腦鍵盤會發出大聲音吧！很奇怪的現象，來此聽名曲的客人都是男性，有大學生也有歐吉桑，等店要關門前半小時，才有一個年輕的女性，狀似觀光客跑進來體驗一下。

在京都市役所旁，有一棟 1928 年的歷史建築，地下室有家很有特色的咖啡館 CAFE INDEPENDANTS，這棟歷史建築再利用的很徹底，一樓賣外賣，兩樓、地下室有餐廳、夜店與咖啡館，地下室斑駁的牆面，好似傾毀的紅磚，窯燒有裂痕的磁磚，當年流行的各樣的建築材料被混搭在地下室的咖啡館內。本能寺就在旁邊，當年織田信長在本能寺之變自殺的原址並不在此，這裡是豐臣秀吉重建為了紀念主公的本能寺，不過在這熱鬧的商店街，唯一流連不回去的只有觀光客走來走去。

要體驗當地人的咖啡館，我看了《從書店窗口看京都》這本書裡面介紹的一家老咖啡館，專心的感受京都敬業職人的用心，在高野川邊的『授人』咖啡館，跟書上照片一樣的老老闆，打著紅色的小領結，白色長袖襯衫，外面穿上藍色的背心，背心上還有繡『狩人』兩字，年輕的外場小弟也是一樣的穿著，此外還有一個老老闆娘，每有客人進出，就會很真心的喊著歡迎詞。我啜飲一口咖啡，果然又是老咖啡店獨有厚重的味道。看著吧台上一些名人的簽名，吉永小百合在1982年來此留下紀錄，紅色的遮雨棚在烈日的陽光下照著這家店紅通通的，在咖啡色的家具與咖啡香中，我度過了一個閒散的午後時光，看看在地人的生活。

＊洋果子店、咖啡館，還是餐廳？

有天，從金閣寺出來（其實我太晚到了，根本沒有進去），搭上公車，在車上隨便翻閱了《京都読書さんぽ》書內有家「ことばのはおと」古書茶房，剛好就在附近，於是按了鈴很快跳下車。這一家放滿了古書的老房子，主要的書有兒童的繪本、旅行、漫畫、文庫本小說、松浦彌太郎、村上春樹的書。座敷的位置展示的是電車旅行的主題書，還有一落是貓的主題，每個角落都很有巧思，我想也都是主人的喜好與收藏吧！我有請老闆娘簽名，應該也是愛貓人士，她畫了一隻貓！

「月と六ペンス」讀書咖啡館，都是為一個人來此讀書所設計，位於一棟舊公寓內，室內黃色燈泡配上木頭桌椅，書桌前擺了一排排文庫本的書，有荒木經惟、石原真弓、吉田篤弘、中谷美紀等，這些作家的書台灣好像都有翻譯。來到這裡，就好像到了村上大叔「挪威的森林」的場景，男主角「渡邊徹」一路回憶著與直子的過往，那樣淡淡地哀愁，在這裡很輕的音樂聲中感染我的心情，或許是我看到書架上一堆村上春樹的文庫本，一時就想到這部小說吧！在這樣的咖啡館，時間的流逝特別快。

另外，因為我去桂離宮兩回，第一回沒能進去參觀，赤日炎炎，我在桂橋邊的中村軒休息了兩回，創立於1883年（明治16年）的甜點洋果子店，如今在日本各大城市開了不少分店，本以為賣洋果子，應該其他餐點會不好吃，我第一次點了冷麵、紅豆飯，第二次點了季節限定的冰品、紅豆點心，沒想到每樣都很好吃，是怎樣的店可以做到每樣東西都好吃，真讓我不可思議！

＊不一樣的古書店

先前從出町柳一路往東走到銀閣寺，一家家小巧的古書店被我快速的瀏覽過，這裡的古書店比東京的神保町容易親近，而神保町的古書店總覺得把書拿下來翻閱，就要付費的感覺。但京都的古書店可以一本本拿下來翻，這是一種感覺，我不知道為什麼會這樣。

找到了書上介紹的《迷子》古書店，想翻翻古書（二手書），這邊有一些黑膠唱盤，還有一體成形上面是黑膠唱機，下面是唱盤架，成套黑膠唱片，還有精美的包裝，在這裡我也看到一套套的古書包含精美的盒子，據說以前成套的書連書架都有附上，這裡有不少的木頭書架，我猜想可能也是這樣來的。這邊的書都有半透明的書套，是老闆一本本把書套套上，並且列印出書的價格與相關資料，雖然這裡的書不多，可是老闆這樣也很花時間吧！我挑了介紹李香蘭的文庫本，其實，買一般本比較划算，折扣比較多。

這家店的書店在一樓，咖啡館在二樓，跟台灣的商店思考邏輯不同，通常書店的經營比較困難，所以都選擇房租比較便宜的地下室或是二、三樓，迷子能夠坐落在這歐式建築中的一樓，雖然空間使用不大，畸零空間也不少，但是迷子的小東西很多，怎樣擺放都很自由。

＊到底誰是京都人

據說京都人對於真正的京都人有很嚴格的定義，只有在京都府的京都市內稱為京都人，而且，若是小時後離開市區再回來，就不是道地的京都人了。甚至，有些人還要計較到阿公阿嬤那輩開始就住在京都，才稱為京都人。一個地方的人對自己住過的地方那麼的重視，我看到很多房子前面會有一個木板，把歷年來自來水場、電力公司的鐵牌，甚至是 NHK或是某某協會發的小獎牌，非常珍惜的保存在自家門口，這座城市的人們對自己的過往真的非常重視，彷彿一切的榮譽都來自於歷史，而一切的存在除了腦中的記憶，還有食衣住行中的味道、顏色、觸覺的感官上，京都人可以為了傳統的味道，可以為了每年只存在兩周的櫻花，還有入口只有兩秒鐘的豆腐，用盡了一生的努力。

德川家康一統天下後，開啟了日本另一個完全以法來限制個領主武士的局面，實行一國一城令和武家諸法度等政策，維持國家穩定。因此江戶幕府時代沒有戰事，但也埋下了政治中心將往東遷移到東京的一顆種子。京都的二條城，曾是德川家康的住所，在坂本龍馬的船中八策的驅動下，後來1867年大政奉還給日本明治天皇，幕府時代正式結束，是日本往近代跨一大步的歷史事件，而京都的四周，充滿著這些歷史人物、歷史事件的石碑，走沒三步就有一個小碑，走九步就有大的告示牌，數不清的廟宇，看不盡的庭院，走不完的散步步道，每一條都有故事，若是靈魂不滅，在京都這小小塊區域，應該擠滿了千千萬萬的遊魂，在這凍結的時間中，我們看到了甚麼值得學習的足跡呢？

我是離開佛羅倫斯後，才開始喜歡上這座優美的城市，京都也是這樣的。

【京都】流水帳 20120513：又是很多東西的美術館（含「柳月堂」名曲喫茶店）

1. 二條城，租了語音導覽，設備很先進，可是內容講的不好，不知道是不是翻譯的太簡略？
2. 京都市美術館，有些展要門票，有些無料，好像只是租借場地給要展覽的人展出。
3. 京都國立近代美術館，村山知義展，看了這個展真佩服這個人。
4. 山崎古書店，在巷弄靜巷中看到一些當地的小朋友與大人在玩，還有人在白川釣魚，很活潑的小魚。
5. 好日居茶館臨時沒開
6. 柳月堂名曲喫茶店，音響設備不錯。菜單很少漢字，點心沒標價，結帳才知道很貴，不過真的超好吃的蛋糕。這是台灣人陳芳福過來開的店，希望第二代老闆能夠多寫些漢字，讓台灣人多去聽名曲。

【東京】流水帳 20120507：lion 名曲喫茶店，有聽交響樂團的錯覺

到了東京幾天，其實都沒有真正遇上人潮，今天在涉谷終於見識到了，才知道為什麼外國攝影師與一些電影的場景要在這裡拍照，而且人潮從四面八方過紅綠燈的時候，還很奇特的不會撞在一起。中午跟朋友約在明治神宮附近的 kurkku 用餐，經過原宿的商店街感覺好像到了西門町，有一些黑人講日文賣服飾，我被叫歐吉桑要不要進去逛皮衣店，一整個提不起想要逛的慾望。


進入這個門就好像進入了昭和時代

位於道玄坂的這家名曲喫茶店 1926 年創立，剛好是昭和一年，1945年東京被美軍大轟炸，房子全毀，在1950年依照原樣重建回來。屋外的裝飾非常歐風，文藝復興式的圓拱窗、圓拱門，全木質的橫樑、羅馬式圓柱、地板、桌椅，標榜著名貴的音響設備，我一進來有點像進入教堂的感覺，一排排的座椅朝向殿堂，抬頭看是好幾個大喇叭，中間像是一個表演台，放置很多 CD 唱片，旁邊的櫃子收納黑膠唱片，莊嚴而靜默的氣氛。

走在地板上仍然會嘰嘰乖乖的作響，窗戶的玻璃我想也應該都有40年以上的歷史，我會想像當年剛開幕的盛況，在台北大稻埕的波麗露，應該也是為了大眾平常比較不容易接觸音樂而成立。這裡室內的裝潢與空間似乎就凍結在某個年代，能夠專心的享受音樂，獨自與自己的內心交談，似乎只有在日本可以很成功的經營著。到底是不是日本人很會享受一個人的精神生活呢？溫泉、庭院、柏青哥還有這類的喫茶店，都是如此的設計！

一樓的座位比較多，還有地下室，我走向二樓座位比較少，一、二樓中間是空的，室內的配置好像一個小劇場。二樓的座椅比較高，有點類似三、四十年前台北的色情咖啡屋的座椅，不過，進來這邊完全沒有令人想入非非的遐想，東西雖然都很舊很舊，但是整理的非常乾淨，甚至還看到小時候墊在沙發上的塑膠花墊還在使用。尤其式音樂放出來的氣質，真的就大不相同。

下午來的時候有幾個歐吉桑在這裡專心聽著音樂，人並不多。但是等我下午六點多離開的時候，一樓已經坐滿了一些剛下班的情侶，有點年紀的大叔獨自在此享受音樂。

大喇叭下方放置著蕭邦的雕像，我翻閱著五月的音樂節目單，旁邊用陶淵明的詩《諸人共遊周家墓柏下詩》今日天氣佳，清吹與鳴彈。感彼柏下人，安得不為歡。清歌散新聲，綠酒開芳顏。未知明日事，餘襟良已殫。今日的曲目剛好也有蕭邦的作品，看著一個年輕人一首樂曲結束，不斷地再換另一片 CD 或是黑膠，還要擦拭保養，播報曲目等，其實非常繁忙，這個工作我想應該對音樂要很熱愛吧？

http://lion.main.jp

當然這個地方規定是不能聊天的，進來聽的人就是點杯飲料專心聆聽音樂，大部分播放交響名曲。經營一家店，只要專心的把一件事情做到最好，應該就會有足夠的客人支持而存活下來吧！

【台北】東區卡門，古今中外為愛而付出一切的故事

音樂時代的音樂劇又來了，這次挑戰的跟之前的歷史劇有很大的不同，《東區卡門》是大家熟知的歌劇《卡門》改編套到台北東區的這個故事背景，1875年該劇首演時台下噓聲四起不被看好，中場還走了大半的觀賞者，直到比才死後才該劇才獲得成功。



當年《卡門》首演失敗的原因，可能是女主角採用吉普賽人，一個不是貴族、公主的愛情故事，在社會上沒有地位，只用女性的肉體來勾引男性的題材，乍看之下很難被大眾所接受。但是比才死後為何該劇大紅，而且這百年來不少電影重拍，卓別林的默片版本，1983年的《卡門悲劇》，2003年的《蕩婦卡門》，不同時代拍攝的手法不盡相同，但卻一樣的表現了古今中外男女為愛付出一切的故事，表面上卡門是風風光光的讓很多男人環繞在身邊，可是劇終終究是悲慘的下場。



每次看到音樂時代的音樂劇具有革命性的演出都報以佩服的眼光，國外有太多音樂劇、電影是類似的情節可以來比對，例如《芝加哥》、《紅磨坊》。用東區這樣的背景演出，讓我想起了年輕輕狂不羈的歲月，東區的歷史不長，但是與世界各大城市有著一樣的文化，對長相漂亮會挑動男人的女性會有類似女王的崇拜，對長相平庸的一般女性就會有不屑一顧一文不值的對待，這在傳統女性主義眼中將女性利用自己的肉體物化來取悅男性有很大的批判，但百年來女性主義以男女平等、權力、性來討論研究，終究社會還是存在這樣的不平等。

另外，有關愛情之間，兩人『歸屬』於誰的這個問題？也是可以被拿出來討論的話題，卡門喜歡玩火、情慾，一段段愛情從自己身上經過，也很徹底的去愛去體驗，但對已經走過的足跡這樣的不屑一顧，使得男人由愛生恨，這世界到底是男人主宰？還是卡門可以控制的，這部片沒有答案，我想在世界上也沒有標準答案吧！

一直以來很喜歡濤濤老師的舞蹈，融合了各式各樣的舞蹈元素在裡面，非常國際化的混搭，可以說用應接不挾拍案叫絕，在這齣音樂劇更能表現這樣的舞蹈。源自西班牙的故事精神，很想看到佛朗明哥的元素，很直接地愛恨情仇，我想應該就是卡門內心的精神。音樂的豐富性除了主旋律外，還可以聽到卡通的背景，與台灣常見的音樂配樂，這點就必須在華麗的舞蹈中去發現了。

看這音樂劇，我確有很深很深的一種聲音在告訴我，那是勇於追求自己的夢想，追求自己所愛，不顧一切的精神。我想我已經失去了這樣的勇氣吧！

都會愛情音樂劇《東區卡門》4/13-15 國父紀念館
http://allmusic05.pixnet.net/blog


看排，演員真的非常投入

李泰祥《美麗的錯誤》音樂與伍錦濤的舞蹈結合

今晚去看了音樂劇《美麗的錯誤》的整排上半場，雖然只有看到一半的演出，但是用李泰祥耳熟能詳的音樂歌曲配合舞蹈演出，李泰祥充滿抽象的歌曲，在配上現代舞。年輕時聽過李大師的一些八卦，不知道為什麼在看整排的過程中清晰了起來，感性又抽象的碰撞，竟然看到了美麗的錯誤。



李泰祥的作品橫跨東西方，交響樂、管絃樂、電影、廣告歌曲、校園民歌、流行歌曲等，各式各樣的作品都有，怎樣描述這音樂大師，我很好奇！這齣《美麗的錯誤》音樂劇第二版，廣藝劇場楊忠衡擔任藝術總監與編劇，伍錦濤導演與編舞，魏世芬歌唱詮釋指導，李泰祥女弟子許景淳演出謬斯女神、洪瑞襄、葉文豪、程伯仁、江翊睿、鍾筱丹、買黛兒、管罄、楊斯琪、高丞賢、流浪舞蹈劇場等演出，現場演唱並有10人演奏的樂團，將在2011年8月26-28日在台北中山堂演出。

兩廳院購票：
http://www.ntch.edu.tw/program/show/2c908136316411d601318f1a97ac0574

楊忠衡說，他在整理李泰祥老師的作品的時候，串連起來發現他的音樂簡直就是預言李泰祥自己的人生，我想不知道是不是大師的作品太多，還是說這些作品本來就在描述他自己的故事。這個實驗性很濃厚的音樂劇用春、夏、秋、冬四個時期來敘述大師不同的時期，或許是代表的是初戀、妻子、情婦與天使，楊忠衡一直強調這並不是李泰祥的傳記劇，他只想把大師一生的重點點到就好了。

通常一齣音樂劇，會有完整的文本，故事大綱，很具體的演出，這齣戲反而保留很多的想像空間，利用非寫實的方式，抽象的空間表現，利用多媒體、燈光，白色的樹、朦朧的煙霧，似乎想把李泰祥的內心世界表演出來。大師這20年為帕金斯症所苦，他的作品多樣，彷彿像有唐吉軻德思想的啟發般，一直努力的創作不墬。

伍錦濤的作品剛好這幾年看了不少，無論是純自己的創作，或者是搭配的音樂劇的舞蹈，我覺得很簡單易懂，或許是我們的年紀太接近，他談笑風生中談自己努力的過往，簡單地肢體動作，配合戲服，很容易了解他要表達的。這齣戲中音樂非常的強烈，要怎樣在這樣的音樂中不搶戲，然後轉場的節奏中又適當的表現舞蹈的強度，的確非常不容易。

其中，我覺得最棒的一段是與林懷民合作『薪傳』的舞蹈，一看就知道這段過往。現代舞雖然表演的抽象，但是透過肢體演出反而一看就懂，不需要再解釋轉換，這也是現代舞迷人的地方。由於看彩排的位置不是很好，也沒有燈光，有很多細節看不清楚，或許正式演出會更有感覺。


《美麗的錯誤》曲目表


這是全劇中最喜歡的歌曲，尤其是那杯子破碎的開始，有無限的遐想

或許，李泰祥對現在年輕人來說會比較生疏，有很多劇情會要還原回到當年，甚至是大師與學生間的八卦情事，浪漫豐富多情的音樂人生，值得是用感性的態度去欣賞這樣的作品。


台灣演義：台灣音樂大師李泰祥