【新北】海豚的書法課在一起 One&Together

在一起，海豚的書法課— 與江巧文在在一起One&Together

《台北慢步》焙思書房

今天去書店分享新書《台北慢步》，老闆的老公在書店內外忙來忙去，開書店的夢想，還真的需要夫婦兩人都支持才能持久啊！

目前焙思書房可以用悠遊卡、信用卡結帳，而且書籍還打折，的確讓第一次踏書書店的客人可以很輕鬆的買到書，非常佩服這樣的作法，不過如何賺錢維生呢？麵包烘焙教學為輔，是蠻好的做法。

離開時收到老闆的高粱酒，讓在金門度過當兵歲月的我十分懷舊，冬天晚上站崗前小喝一杯，可以維持兩個小時身體的暖和，等等就來小喝一杯。— 在焙思書房。

《台北慢步》書店＃女文青25

女文青指定到33巷咖啡館拍照，我們到達現場才發現暑假期間店家休假，於是轉戰附近的書店拍照



到達書店的時候，樓上已經有一組網美拍文青照，該攝影師的鏡頭很多，換來換去很努力的想構圖，麻豆身材姣好而且動作已經媲美專業模特。還好我們阿寄薑是老的辣，硬是把年輕辣妹當成背景拍出美照。

重點還是鼓勵閱讀，這樣的書架與燈光，雖然氣氛好，但真的很值得大家來看看書，更重要的是順便買一兩本書回家。— 和 Candy Anegi 。

【新北】第一次在倉庫聽演講：傑克森談思考的技術

X-Mind 肚子餓

傑克森說離不開這兩件事情了
異想天開，不要怕錯
不要離開主題
不做是非對錯
借別人點子在發揮
點子多多益善
圖像記憶，圖文並茂
角色扮演
QBQ
腦力激盪

【新北市】鹽月桃甫與高更，李梅樹紀念館的展覽：炎方風土，百年的穿梭與對話

照片右上：鹽月桃甫的泰雅之女
照片右下：高更的精靈在注視

首先，我要說明畫出這樣的姿勢，是從文藝復興以來，維納斯畫像大方地裸露胸部而來的，印象派畫家馬奈畫了一幅《奧林匹亞》，除了跟威尼斯畫派的提香致敬外，也同時嘲諷學院派的學者。而高更把觀看的角度翻轉了過來，諷刺了殖民者的權力，同時也把被殖民女性的心理呈現出來。

台灣跟當年法國大溪地的情況，到底一不一樣呢？我想難以用比較法相提並論，不過，鹽月桃甫的確是受到高更的影響，高更書寫了《諾阿諾阿 Noa-Noa》，鹽月桃甫畫了《生番傳說集》，畫風也受到了野獸派的影響，也有夏卡爾、馬諦斯的影子。

有人說鹽月桃甫是矛盾的，在霧社事件畫了《母》，暗喻總督府用毒氣殺人，《莎韻之鐘》卻作為後來的政令宣導的樣板。

其實我要幫鹽月辯證一下，《莎韻之鐘》畫作中表現出這樣的故事，並沒有統治者與被統治者高下之分，只是單純的撫觸＂鐘＂，而這個鐘所代表的意義是一個義行。與後來宣揚理蕃政策，李香蘭拍攝電影等，其實大不相同。

此外，鹽月在台博館所保留的一幅畫《邦查國人引見圖》，德川家康會見台灣的原住民，生火歡迎的畫面，德川也沒有高高在上，這部分受到官方委託所繪的作品，可了解鹽月的心中對原住民議題十分有定見的，也對於歐洲在殖民時代所引發的種種問題與理解也都完全了然於胸的。

旁觀者清，我們看待高更在大溪地生活，幫原住民發聲，而對於鹽月，其實也應該更細膩的看待。

雖然李梅樹紀念館的展區很小，但是這次以鹽月桃甫、顏水龍、李梅樹、高俊宏這四人跨界跨地區跨時代來展出，但每一個作品的關聯度，對看的角度，其實是經過精心安排的，仔細的看每一幅作品的對面，放置著關聯度很高的作品，每一幅話背後的祕密，也道出了歷史的弔詭，不過，這也是策展人的角度與意圖，這些角度都是可以討論的，我想這就是繪畫作品的價值了。— 在三峽 李梅樹紀念館。

建築的意義在哪裡？

賣更多錢？燒錢？還是凸顯人類存在的價值？

《大都會》是電影史上重要的作品之一，1927年1月10日德國柏林首映，經過了九十幾年，我們蓋出奇形怪狀的建築，也拆除了很多很實用美觀的建築。

百年後，猜猜這幾棟建築哪一棟還在呢？

【新北】三峽的甘樂食堂

在甚麼都強調有機、自釀、健康、在地，我認為三峽的甘樂食堂，立下了良好的典範。

裏頭有精工手飾 DIY，外頭有在地藝術家的創作，整個裝飾雖然非常DIY，但是很符合台灣在地精神，甚麼都自己來。

食物，也完全的實踐這樣的精神，台灣獨有的小吃有很多，米粉炒算是一個特色，這邊是把豆腐包在米粉裡面炸，滋味真的非常驚奇，米其林在北台灣找尋台灣特色食物，我覺得只要可以說出這些食物的來歷，口感可以搭配的很好，就很值得推薦了。

甘樂文創設計發行雜誌，藝術展演，在地工藝，還有食堂，要做那麼多事情來支撐起夢想，應該算是傻瓜才會做的事情，這個社會的傻子還不少。

會取"甘樂"，應該跟"陀螺"有關吧！

2018.04《TaipeiWalker》No.252，水瓶子城市漫步18：淡水紅樓，瀛社詩人洪以南的達觀樓

從淡水福佑宮走上陡峭的階梯後，在重建街旁，矗立了一座三層樓高的紅樓，在廣場眺河景，海天一色，夕陽照在人的臉上，紅通通的好像喝醉酒一般，回過頭來看這座紅樓，以為是官方所屬建築，但其實是私人所有。

三樓視野風景極佳，不輸土耳其伊斯坦堡的樓頂咖啡館。一樓是餐廳，氣派的圓拱迴廊，挑高的地基，底下有防潮通風口，仔細觀察大門兩側柱子下方的裝飾，左右兩邊堆疊紅磚的樣式不同，為這棟房子製造一些趣味。

紅樓與紅毛城內的英國領事館建築風格類似，有人推測可能是同一個建築師所設計規劃，利用紅磚與石頭，加上藍綠色瓶子形狀的護欄，融合漢式與洋式的外觀，反而比領事館更具特色。

1895年，富商李貽和經營船運行，在此購地蓋屋。除了中國進口的紅磚、石材外，屋內使用北投的唭哩岸石，洋式的壁爐，可以安然度過冬天。

1913年，李貽和的船公司因為兩艘自家的船對撞沉沒，經營發生困難，剛好當時當任台北廳參事的洪以南的太太生病，需要較好的環境靜養，於是買下了紅樓。隔年，洪以南升任淡水區長，同時也擔任傳統詩社瀛社的社長，經常邀請文人來家裡作客，在庭院吟詩作對。台灣總督曾經視察淡水，參訪紅樓，取名為達觀樓。

1916年3月3日，洪以南以「達觀樓即事聯句有序」發表一篇漢詩，以下節錄部分，可以一覽當年風情。

滿帆春雨淡江濃。流水綠溪映遠峰。
飲罷晚來晴更好。澄光廟裡一聲鐘。
白雲歸岫夕陽紅。水色山光一望中。
款乃歌聲歸棹念。綠楊惆悵負東風。

1927年，洪以南過世，兩年後，兒子洪長庚使用「達觀」之名，在大稻埕創立的達觀眼科醫院。

1963年，在淡水賣魚丸洪許俸女士聽說紅樓要出售的消息，馬上找到屋主買下來，當時一樓外面的欄杆傾倒，紅磚上有被子彈掃射過的痕跡，隨時有崩落的危險，整修房子時用黃色沙漿將紅磚包覆，外觀變成了黃色系，也因此被稱為「黃樓」。

1998年，重新整修將黃色的沙漿去除，露出本來紅磚、石頭、唭哩岸石等，紅磚牆面還有彈孔的痕跡，木頭地板改以目前較常使用的輕型鋼，2000年，紅樓重修恢復紅磚外牆。

矗立一百多年的紅樓，看盡多少商賈起落、文人吟詩、畫家來去，第一任瀛社社長洪以南命名「達觀樓」，後代把「達觀」兩字擴展到眼科醫院的名稱，第三任屋主洪家成立了達觀樓公司，除了兩個洪家家族記憶，紅樓也是淡水求學的學子難忘的回憶。

2018.03《TaipeiWalker》No.251，水瓶子城市漫步17：永和網溪別墅，楊仲佐與楊三郎父子的詩畫世界

永和網溪別墅，楊仲佐與楊三郎父子的詩畫世界

網溪別墅，是楊仲佐（1875-1968）在1919年興建，目前在新北市新店溪畔，對岸就是高級料亭紀州庵。日本時代溪上有戲船，文人雅士在此泛舟，黃昏時可賞夕陽，入夜月色倒影如畫，當年「網溪泛月」成為「中和八景」之一。

楊仲佐，日本時代在公學校擔任老師、台灣日日新報擔任記者，在總督府實施菸酒專賣制度，成為酒類經銷商，他在網溪別墅種植蘭花、菊花，成為台北州的名園之一，不少日人大官都有來參觀。因參加傳統詩社「瀛社」，花季會邀集好友在別墅飲酒賞菊，詩人留下了不少作品。

楊仲佐的兒子楊承基，在大稻埕開設維特珈琲店（上一期介紹），另一個兒子楊三郎（1907-1995）更為有名，因為小時候每日放學經過文具店外看到鹽月桃甫的油畫作品，立志成為畫家。

楊三郎不顧父親的反對，十六歲偷偷搭上稻葉丸到日本唸書，京都的關西美術院畢業，回台灣不久，作品「靜物」入選台展特選第一名。1932年，楊三郎自覺所學不足，又前往法國留學，作品「賽納河」入選了法國秋季沙龍，返台後與畫家朋友們成立台陽美術協會。

戰後，楊仲佐仍然繼續教書，1958年永和鎮成立，八十幾歲高齡還被推選為首任鎮長，據說客廳那張圓桌，每星期都有飯局，至今還保有大官們的合影、簽名，可見無論日本時代或民國時代楊仲佐的政商關係都很好。

楊三郎在戰後則接手舉辦台灣省美術展覽（省美展），類似日本時代官方所舉辦的台展、府展，延續台灣的美術教育。1991年，楊三郎更成立了楊三郎美術館，目前由兒子楊星朗經營，依然持續做美術教育。

目前挑高的畫室中有一幅畫，是楊三郎留法期間的作品，後來有人在法國看到他的簽名，買下來寄回台灣送給楊三郎，雖然年輕的作品還不成熟，但畫作繞了世界一圈回到他的畫室，頗具意義。從印象派到野獸派，楊三郎年少到日本，後轉到法國學習，這樣的過程讓他接觸到更多西洋美術大師。楊三郎不同時期的畫作，從日本時代的大稻埕，到世界各地寫生，夫妻在同一地點創作的對比，楊三郎深受印象派畫家的影響，也記錄了台灣上一個世紀劇烈的轉變。

網溪泛月 / 楊仲佐
向晚臨溪一撫膺，水天月色共清澄。
近樹連村屋可數，短繩繫岸舟堪乘。
網溪居愛網溪水，蟾峰突兀當前起。
舉杯邀月面蟾峰，長空無雲碧千里。
扁舟放乎隨溪流，溪上冷冷風欲秋。
明月無心偏照我，我與溪月共悠悠。
悠悠此意寄溪水，人生長見月光不。
月光今古長如是，人生百年安所致。
共欣身健月當頭，況值心中無個事。

讀完這首楊仲佐的詩，看看楊三郎的畫，父親的詩與兒子的畫，在新北市定古蹟網溪別墅，原本從畫室望出去就是這樣的景致，也難怪楊仲佐可以培養出楊三郎這樣有美感的畫家了。

【新北市】台灣觀光地的平行時空

我喜歡到平溪線的小車站，不但平日沒人，假日人潮也不會到這邊來。

那麼假日人潮都怎麼出現的呢？

搭乘擠死人的平溪線火車，大家都在大站十分、平溪站下車，雖然菁桐站是終點站，人潮也只在車站附近，其實若能多走幾步路，到菁桐站一旁的皇宮茶坊，或是山上的石底大斜坑，嶺腳站一旁有蔡家古厝，望古站山上有滴水觀音，大華站旁還有瀑布，三貂嶺站旁有夢幻寺。

過年很多人去寺廟參拜，大家都直接把車開到廟前，下車走進去拜拜完就離開，可是一座大廟周邊還有小廟，或是其他的景點，非常可惜的全家大小都沒有去走走，也沒有登高望遠，對一個地方產生感情。

每次到日本都覺得去神社很有趣，參拜路線兩側有逛不完的商店，每個轉角都會有小神社，或是石碑，看板提示這個地方的故事，或是美景。停車場與車站到神社大殿都有相當的距離， 一座山又是一個神社的概念，自古從印度的宗教而來，但我們都習慣太"方便"的生活，而失去了更多"體會"。

看到一個節目請了一個俄羅斯人上節目，她嫁給了台灣人，可以說是台灣媳婦，當主持人問她台灣的特色，她講了很多句：非常很方便的話，尤其是開車、騎車都很方便的時候，真的覺得太"方便"，遺忘了我們所擁有的小地方。

若是你覺得過年沒處去，到處都是人潮，其實只要想想許多小車站，都是值得一去的地方。

【綠逗冰】聽水瓶子城市慢步094-三峽李梅樹與祖師廟

為何三峽大多是安溪人的聚落？而1767年祖師廟動土興建，歷經1833年大地震、1899年、1947年三次的大整修，最後一次由在地藝術家李梅樹負責，整修成什麼樣子？請聽本集節目以及國語日報專文《城市美學：三峽祖師廟與李梅樹》
http://trip.writers.idv.tw/2017/03/2017032206.html

聽節目、讀文字、看照片，水瓶子完整介紹！

整修祖師廟時，學習西方教堂的整修模式，把東方廟宇往上帶往藝術的層次。我們可以到三峽的湊合賞鳥，也可以到三峽祖師廟內賞鳥，看看栩栩如生的石雕，或者走一趟李梅樹美術館，看看一生都是『寫實』的作品。（撰稿：孫薇雅）

綠色逗陣的綠逗冰專欄，歡迎定期收聽：
http://www.beanstalk893.com.tw/article_list.php?class_item_id=28

【新北市】非虛構寫作，有敘事非虛構，藍博洲@有河book

作者，編輯，投手，捕手，說故事如何說
楊逵
西方文學
關心中國政權
聽匪區收音機
從日本美國獲知消息
人間
報導文學
東方主義，原住民，視角太小
陳映真，1950年
共匪 https://zh.m.wikipedia.org/zh-tw/%E9%83%AD%E7%90%87%E7%90%AE
光明報，晃馬車
現實邊緣
張自忠
....

【新北市】永和楊三郎美術館

畫作：迪化街口，1946— 在楊三郎美術館 / Yang San Lang Art Museum 。

幾次默默的跑去楊三郎美術館，目前是由兒子楊星朗先生與太太經營。

在老房子內陳列著政商名流的簽名與照片，可知楊三郎的父親楊仲佐的關係良好，戰後七十歲高齡仍擔任永和地區要職。我不斷反覆看著雄獅美術那一套《陽光印象楊三郎》的書，1946年後擔任台灣省美術展負責人之後，歷史就這樣中斷，下一頁1950年說明五月、東方畫會之後，直接就跳到了1976年，中間發生了甚麼事情呢？

這次特地詢問了楊星朗先生，原來在淡水家中楊三郎多次逃跑紀錄，軍警到家中抓人，他坐小船從淡水河逃離，看著河水被血水染成紅色。也有被抓走軍車爆胎，到派出所被認識的警察偷偷放走，還有楊三郎太太去拚酒救回先生等等事蹟，即使父親是地方民意代表，楊三郎本身也身居要職，也差一點在二二八中被抓。

此外，在目前楊三郎的畫室中有一幅畫，是楊三郎留法期間的作品，後來有人在法國看到了買下來寄回給楊三郎，也頗具意義，從印象派到野獸派，楊三郎年少到日本，轉到法國學習，這樣的過程讓他接觸更多西洋美術大師的作品，在美術館看到不同年代的作品，有時候是同一個地方，都可以看到這樣的軌跡。

如今我們連一座官方的台灣人專屬的美術館都沒有，只能靠畫家的後代自立美術館，也真是悲哀。聽說原本當代藝術館就是要做這件事情，後來改了設館的目標。

《MRT2》

捷運可以串連甚麼事情？應該無所不包，希望我們公司的 MRT 音樂劇可以演到MRT99 集，今年是第2集，敬請朋友多多捧場，只要下載 apps 就可以買票入場囉！
http://www.perfectmatch.tw
順便打一下我的舊書，台北捷運散步手帖
http://www.books.com.tw/products/0010656858

原以為會跟MRT有點類似，上半場也是一段跨越長時間的愛情故事，但第二段有了更多的創新，手機已經進步到了用講的也流行直播，而且，隨便在路上遇到每一個人，可能隨隨便便粉絲就有上萬人的能力。

分眾年代，捷運線當成了一個平台，而天作之合劇場也嘗試用 apps 當門票，我想未來也當成一個新音樂劇發表的平台吧？

音樂劇傳統只是音樂、舞台劇的結合，但現在必須有更多的跨界的結合，這次加入了"漫畫"的元素，還有一點點捷運站名的導覽，混入了一些電影的橋段，都會愛情小品，值得咀嚼。

【新北市】日本老闆 ATTS 珈琲・一号店・

今日到了傍晚，窗外仍是大雨磅礡的天氣，似乎每次到這家咖啡館都是這樣的天氣，我是雨天娃娃嗎？

進門日語的打招呼，環顧了四周環境，好像到了日本的咖啡館！

老闆是日本人，十分有魅力的在吧檯手沖咖啡，我喝了一口巴拿馬，濃厚的日本重烘焙，冷卻後又有了豐富水果熟透的複雜口感，一樣的咖啡豆，竟有這樣多樣的變化，或許在潮濕的環境，或是大太陽的午後，會有不同的表現，這就是單品咖啡迷人之處吧？

能夠繭居在一個小地方經營咖啡館，是令人羨慕的，未來我也可以到世界各地去實現這個夢想嗎？去了世界各地那麼多地方，還真的想不出來要去哪裡開咖啡館呢？或許一個地方待個一年兩年也是不錯的方式。— 在 ATTS 珈琲・一号店・。

【台北】龍山寺傳統裝飾

藻井，八角
藻井，結網
木雕，刺花，著子
關羽玉泉山
趙子龍背小孩打戰
木構建的彩繪
單眼皮的人物
某派別會有固定的手勢
銅龍柱，封神榜人物，洪坤福，李祿星
剪粘，木雕，龍柱石
很少人談龍山寺的裝飾
甘露寺
八仙
黃龜理
河圖洛書
龍馬

《目擊者》Who Killed Cock Robin 電影中暗藏的隱喻

這幾年的電影喜歡隱藏彩蛋，而市面上太多的影評，其實說不上是影評，就只是幫大家點出彩蛋在哪裡而已。

以往的台灣電影暗藏在畫面中的隱喻，可能太過"隱"藏，而且也不太多，往往一幕就閃過去，這部目擊者，不但把"隱"大喇喇的放出來，而且到處都是彩蛋，這是一部影評者會喜歡看的電影，節奏也十分順暢，真的用四千萬就可以拍出這樣的電影嗎？

這要拜現在科技進步，空拍、剪接、不同角度的攝影，也是這幾年技術比較成熟。

一開始的車禍，鏡子碎裂反射出很多的眼睛，代表不同的角度，而目擊者到底只是目擊者而已，還是後來成為了參與者，從邱老師這個媒體人從政掌握權力；或是小齊的小主管Maggie使用女色在險惡的工作環境努力上爬；甚至是看起來老實的徐愛婷（張老師）等人，每個人隨著社會化過程，本來只是小奸小惡，但後來整個共犯社會體系下，所有事情變成不能說的秘密。

片中也隱藏了許許多多的新聞事件，我想這是導演的編劇能力很強，但應該也是時候培養我們的編劇團隊，台灣的故事值得讓全世界的人了解。

Who Killed Cock Robin，來自英國（德國？）的童謠，知更鳥的隱喻，一個故事的體系，其實需要時間的淬鍊。而一部好的電影，更需要大家的支持，走出電影院，我已經在期待更精采的續集了。

20170322《國語日報》城市美學06：三峽祖師廟與李梅樹

以下是原稿：

早年來三峽開墾的漢人，以福建泉州安溪人居多，不但帶來了安溪茶葉鐵觀音，也帶來了民間信仰清水祖師廟。沿著三峽河岸的老街、老市集、祖師廟，山上伐木、煤礦、茶葉、樟腦、染布等行業，形成了熱鬧的街市。

1777年，三峽的安溪人與周邊的客家人爭奪地盤發生械鬥，客家人被趕到今日的中壢地區。後來安溪人與漳州人械鬥，漳州人被趕到桃園地區。經過了多次械鬥之後，三峽一帶主要是以安溪人為主的聚落。

1916年日本時代實施「市區改正」，興建公共衛生的排水道，把道路拉直，老街有連通的圓拱亭仔腳，紅磚屋的建築立面有洋、日、漢式的風格，1920年老街完工時已經建設台車道，方便運送物資，通達鶯歌、成福、有木、媽祖田、金瓜坑等地，可謂四通八達。

＊祖師廟，一座東方藝術館

1767年動土興建的祖師廟，歷經了1833年大地震、1899年、1947年三次的大整修，最後一次的大整修，是由在地藝術家李梅樹負責，戰後意外的買到了台灣神社鳥居的石柱，產自於庫頁島的樺太花崗岩，目前位於中殿的八根石柱，有別於寺廟經常使用的福建青斗石，或是八里的觀音石。

三峽祖師廟，石柱很多是最大特色，柱上的雕刻樣式繁多，整座廟刻有一千多隻鳥類，就有一百種不同的種類，仰頭觀察這些小鳥，彷彿聽到吱吱喳喳的聲音。一般廟宇，不是色彩鮮豔的剪黏，或是油漆鮮豔的斗栱，祖師廟的風格大不相同，大量的石雕、銅雕、木雕，只貼上金箔裝飾，重現了廟宇殿堂給人嚴肅莊重的精神。


土耳其的伊斯坦堡，有一座地下宮殿，原本是一座教堂，因為大火而改建為蓄水池，擁有眾多的石柱；


捷克的卡羅維瓦利，有個溫泉長廊本來要蓋兩層，結果經費不足停建，所有的柱子都陳列在一樓。許多老人、觀光客泡完溫泉後，在長廊散步，變成了此地重要的特色。

三峽祖師廟眾多的石柱，前殿、中殿、後殿皆有藻井，打破了廟宇募款一次大整修的傳統，雕刻裝飾要素描畫草稿，計畫性的長期培養工匠師，如今成為外國觀光客必到訪的所在。

＊李梅樹，寫實畫家

李梅樹，1927年以「靜物」入選第一屆「台灣美術展覽會」，隔年又以「三峽後街」入選第二屆台展，並到東京美術大學習西洋繪畫，1934年畢業回台灣後，就被任命為三峽的議員，與陳澄波、廖繼春、顏水龍、李石樵、陳清汾、楊三郎、立石鐵臣等年輕畫家成立了臺陽美術協會。

1945年，戰爭結束後，李梅樹組織了治安維持會，被推舉為三峽鎮民代表，並且擔任祖師廟的重建負責人，後來擔任縣議員等職務。

台灣戰後民風保守，李梅樹讓家人擔任模特兒，經常以農家生活為背景，臉部凝重的表情，面朝向不同的方向，特別的顏色，配合當時社會氛圍，白色恐怖極權統治下，每一件作品，背後或有隱喻的故事。

李梅樹學習西畫，構圖、色彩、技法，無不從西洋藝術出發，可是他的畫作呈現了台灣在地生活樣貌。整修祖師廟時，學習西方教堂的整修模式，把東方廟宇往上帶往藝術的層次。我們可以到三峽的湊合賞鳥，也可以到三峽祖師廟內賞鳥，看看栩栩如生的石雕，或者走一趟李梅樹美術館，看看一生都是『寫實』的作品。

三峽老照片

【新北】到烘豆師家喝咖啡

一進門看到各式各樣的手沖壺，然後又看到義式機各式的設備，只能說：攝影、烘豆成癮的人，所有的花費都是無底洞啊！

用義式濃縮來測試烘出來的咖啡豆，應該非常精準吧！

喝了四杯同一種豆
慢速手沖
正常手沖
濃縮
拿鐵

只能說咖啡變化無窮，這，就是人生啊！

【新北】林口書房味道，陳老闆的 Outlet 賣書概念

又走了一趟林口，看到了遠流出版的偵探小說，精裝本燙金，價格超便宜，忍不住就挑了一本回家，只是我不知道何時才有時間可以看完這一本。

陳老闆每次都提好多賣書賣東西的創意，然後一直有說不完的小說題材，然後可以互相結合，每次我都覺得應該拿錄音筆把他的創意錄音下來。

Outlet 的概念雖然是去找出版社來談長年放在倉庫賣不掉的回頭書之外，還希望透過某些特地的主題來重新包裝。當我看到陳老闆的選書，不隨著時光而有所變化的書籍內容，讓我很想每一本都買回家。希望陳老闆的創意能趕快實現，讓這些永在倉庫，甚至是要銷毀掉的書能夠重見天日，台灣目前的問題是書太多了，可是無法好好的流通。

除了 Outlet，還有策展，或是復刻公版的老器具，甚至是自創茶葉的品牌，特殊的製程與發想，陳老闆獨來獨往的過動個性，每一趟來都喝蜜香紅茶，外頭總是下著細雨，雖然潮濕，但味道還是十分的濃郁的，這一次終於好好的買了一包回家，等我好好品嘗後，再來跟大家分享一下。— 在書房味道 /abookroom 。