凡‧艾克，羅林大臣的聖母(The Madonna with Chancellor Rolin)／1434年左右／巴黎羅浮宮
這是尼古拉．羅林，1422年起就擔任大臣，他的兒子擔任教堂主教，他委託畫家畫了這樣的作品送給教堂，可想而知他應該捐了不少錢，才能跟聖母平起平坐。畫面中的右手邊是神的國度，聖母、耶穌、天使，聖母腿上的耶穌伸出右手賜福給羅林，羅林禱告時是看不到聖母子的，所以羅林的眼神並沒有與神交會，但卻是看到聖母的聖冠上。天使專注的把精緻的王冠幫聖母戴上，聖母的眼神全部在耶穌，這樣人神之間的關係不言而喻，是金錢堆砌起來的信仰，這幅畫的羅林、聖母雖然平起平坐，可是仍有些距離感，這樣的畫風比較容易被教堂接受，或許也是凡‧艾克的一種風格。
在細節上，畫中的環境和人物，從樑柱的裝飾有舊約聖經的浮雕，到羅林衣服的金色刺繡，從地板的花紋到背景的植物、花草、孔雀都是有其象徵的意義。中心點的平民百姓，赭石色和棕色色調，聖母的紅色長袍特別醒目。中心透視法從室內到遠方的風景連結起來，這樣的布局有了深度和廣度的連貫。
不過，大家有沒有注意到從地板延伸出去的河流，好像不太符合視覺的邏輯，中心點的兩個人，剛好了掩飾了這個錯誤。左方窗外是象徵人間的住宅區與綠色山景，右方窗外是教堂區，河流上的橋，是一種溝通與交流，在這個聖母的聖殿，三位一體的概念，遠方的河流象徵著連結天國的路，突顯宗教的意涵。
到底是北方的文藝復興受到南方義大利人文的影響，還是南方受到北方繪畫技術的影響，我認為兩者都有，雖然北方文藝復興的畫作人物顯得呆版，但是繪畫技術細緻嚴謹，畫中人眼神內斂，情感不外放，就是差異點吧！
