2018/02/28

【台北】七十一年前的今天,從天馬茶行到彰化銀行有甚麼關係?


轉型正義路還很長,我們是否可以先在這裡立一個紀念碑呢?重慶南路一段25,27號前。

1947.2.27 晚間,因為台灣省專賣局查緝員查緝賣菸婦人,開槍傷人致死,所以隔日上午大批民眾聚集在專賣局台北分局前,專賣局台籍員工林天福被群眾毆傷倒在路上,沒有人知道他後來的『下場』?

這張照片上下兩張是同一個建築,只是被拉皮過,1928年由台灣土地建築會社興建這棟建築,1929年,代理眾多酒品的辰馬商會搬入當作支店,後面還有倉庫。1934年,總督府專賣局臺北支局向辰馬商會租下整棟建築,打通隔牆成為今日格局。1945年,戰後轉為台灣省專賣局台北分局。1947年,專賣局改制為公賣局。1969年,將這棟建築轉賣給彰化銀行,並做了立面整修的工程,變成今日的樣子。

PS.
上圖:台灣建築會誌 第1輯 第3號,1932年
中圖:臺灣酒專賣史 下卷,1941年
下圖:2016年

2018/02/27

《水底情深》



舊約參孫的金頭髮有神力,大家都想要去拔他的頭髮,劇中的壞人李察上校,幻想擁有神力。在冷戰時期美蘇在太空競賽中,想要找到更多的可能性,於是有著許多的秘密研究機構,李察上校抓到了這個有自癒能力的水底生物,族群問題浮出檯面。

韓戰後美國軍人權力縮小,黑人問題、同性戀、男女不平等、間諜等,林林總總出現了在電影中,而最大的問題,就是"族群認同",科學家應該是服從軍人老闆,還是應該放在自己的工作上,每一個人面對著重重的矛盾,都失去了前進的目標。

該片的背景在巴爾的摩,也是美國國歌的創作地,帶了一點神話讓我們思考"人權"的普世價值。

金庸小說的金毛獅王,綠巨人與綠色奇蹟,多少都有這樣的神奇神力。

【台北】Chocoholic 巧克哈克,從咖啡館到巧克力館



一進門看到巧克力色牆壁,一整個溫暖的感覺,除了水果可以沾巧克力外,黑巧克力、白巧克力,各式各樣的巧克力,害我想多研究巧克力的歷史。

喝了一杯熱的70% 黑巧克力,心跳加快,感受到一些些的咖啡因,溫暖的感覺從內心油然而生。

隔壁一的朋友在討論祕魯的旅行,馬丘比丘以及整個高山區的旅行,聊到了印度、西班牙等等地方,而且都是長天期的旅行,對現代人來說,都是稀鬆平常的方式,對於各地文化的體驗,這個年代應該是最高峰吧?

看到巧克力館的吧檯裡面有一些製作巧克力的器具,想想為什麼我們對於巧克力的記憶都是"甜"的,但其實黑巧克力是"苦"的,旅行對大部分人來說是快樂的,但若是長時間的自助旅行,其實是辛苦或是刻苦的經驗。

原來,甘與苦是同時存在。

2018/02/26

《改變歷史的50種礦物》@青田七六小書房



同時喜歡看歷史與礦物背後的故事的人不知道多不多,我算是其中一個吧!從國小國中因為歷史老師的口音很重,上課多半聽不懂,所以放棄了歷史。

又因為其實當時只是要念台大,但是考試考不好,而選填了地質學系,沒想到畢業多年後,喜歡看一些雜七雜八的書,重拾地質與歷史相關的圖書,每一樣結合起來都很有趣,而這些礦物與歷史,其實就發生在生活周遭,翻開每一頁都可以很快的讀完。

我想要介紹"石棉"這一章節,在台灣東部豐田一帶有產出台灣玉,共生的產物就是石棉礦,曾經台灣人嘲笑日本人為何成立礦業會社只生產石棉,而不開採玉礦來賣錢?

但從歷史上來看,古希臘羅馬人使用石棉製作油燈的燈蕊,也應用在木乃伊上,後來還有皇帝製作成桌巾,然後吃完飯之後把桌巾丟到火裡面把剩下的食物殘渣燒掉,好像變魔術一般,桌巾仍然完好。後來又有人製作石棉衣服長袍,可以防火。近代工業時代後,石棉大量的開採使用,造成了人類肺部的病害。

這樣的歷史,也給我們一些警惕,到底是玉礦賣錢重要,還是石棉礦可以防火重要呢?

這本書我放在青田七六小書房,有空的朋友可以去翻閱,也可以到書店去購買,放在廁所、床邊、客廳,花三分鐘閱讀一章節,收穫很多,鹽、石油、石英、燧石、玉......等等,都是改變人類歷史的重要礦物。— 在青田七六。

【台北】伊斯坦堡與土耳其咖啡



在星球講堂野人獻曝,也剛好順便整理一下去土耳其的照片與相關的資料,我很怕乾講兩個小時的伊斯坦堡大家應該會睡著,所以採用的策略是把以前可以講兩三個小時的世界咖啡館的歷史文化(含台灣百年咖啡館史),抽出四十分鐘的部分,專門把土耳其維也納這部分的咖啡館趣聞跟大家分享。

然後,加上伊斯坦堡的歷史(拜占庭帝國),電影、文學,加上我個人喜歡去的清真寺、教堂、博物館等深度介紹,然後也挑出一些人物、動物照片,最後,再補上十分鐘有關東土耳其、亞美尼亞文化圈的照片。

事後想想,我覺得雖然已經精簡了主題,但是還是很拉哩拉雜的內容,未來,應該在集中一下主題:咖啡文化、拜占庭文化圈,可能會讓大家更有收穫吧?

很感謝星球講堂給我機會,雖然花了不少時間,但是有關專欄短文的書寫,簡報演講分享,或者是十分鐘廣播的分享,每一種分享的方式,都是一種練習,能夠把我對各地文化傳達給不同的人。

PS. 很開心有人說我拍的照片很棒,現在出門旅行有點懶得拍照,好像真的要多拍啊!— 在星球國際旅行社 跟著專家去旅行。

2018/02/25

【台北】對面有一個 37 elephant 紅豆餅,這家是Elephant Machine (em)咖啡館



來了許多帶筆電,尤其是 MAC 的獨自工作者,而且女性居多。

問了老闆為何你們這兩家店的店名都跟"大象"有關,你們是有相關的嗎?

老闆匆忙中跟我說明了一下那不是"大象"的意思,Elephant Machine 先開,後來對面才取 37 elephant(這裡是37巷)。 因為客人很多老闆很忙,我頭腦瞬間很像"瞎子摸象"轉不過來,elephant 不是大象,我的英文程度那麼差嗎?

突然想到一句英文:An elephant in the room,一個問題雖然明顯,但是太過於麻煩而沒有人想去理它。

難道是這樣的意思嗎?

在這邊坐了一陣子,即使是假日,大半的客人看似常客,混雜了一些觀光客,有台灣、日本、韓國、香港、英語的口音在咖啡館中迴盪,中央的空間彷彿是參拜寺廟的參道,從大門口進來,看到地面上好像鞠躬的人像,然後走上階梯,兩旁簡潔的5*2個桌椅,最多只能坐22人,但是很多人是獨自來的,所以容納15人就算滿座,那麼奢侈的保留中央的空間當成走道,走到底就是崇高的甜點了,左方是店家首選冷萃咖啡(或稱冰滴、水滴咖啡),在霓虹燈管下努力的在萃取著。

點了抹茶巧克力甜點,上面鋪著白巧克力碎屑,下面陳著抹茶粉,使用頁岩製作的盤子,黑白綠層疊的視覺效果,讓我這個念石頭科系的人忍不住想到頁岩的產地,原住民用黑色頁岩來蓋房子居住的文化。

我觀察了很久,有種 Shotsmrkt 咖啡館的味道,不只是咖啡味有點像,裝潢的風格也很神似,加上都習慣播放同一類型的電子音樂,看著霓虹燈好像 1970年代西門町,也像是電影 2046,或者是美國的汽車旅館,霓虹燈會發出滋滋滋的聲音。於是,我又詢問了老闆,到底 em 取名的意義?原來有兩個的意思。

1. Elephant 是一種巨大的動物,em 好像是一個巨大動力機器,而這個驅動力,並不是汽油,而是咖啡。這一點非常的抽象,不過當我理解後書寫出來,覺得蠻有意義的。
2. Elephant 象 Machiine 機,念音是"相機",取其原本 Shots是 拍照的意思!

總算謎題解開了,我努力搜尋所有來訪的客人部落格、臉書等資訊,完全沒有提到我想像的這三件事情,只有說甜點好吃、咖啡好喝、空間好好、老闆好心不限用餐時間等等。

真是與老闆談話一分鐘,勝讀十年書的感覺啊!至於 Shotsmrkt 咖啡館呢?原來去年租約到期就收起來了,永康街這家店還是續存,設計工作室與咖啡館,原來可以這樣的共榮。

2018/02/23

2007年《天堂邊緣》



雖然是十年前的片子,德國、土耳其,庫德族與移民,仍然是這幾年的熱門主題,大家體驗了死亡,彷彿是一種救贖與寬恕。

土耳其這十幾年努力要加入歐盟,但是總是不得其門而入,歐盟說最大的問題在於土耳其的種族問題,但是知情人士說主要還是宗教問題。這部電影用了亞伯拉罕獻祭給阿拉的故事,我想"亞伯拉罕"是這兩個宗教的最大公約數,希望從代罪羔羊的故事,從最基本的親情和解開始。

土耳其境內有嚴重的庫德族問題,主要分布在東土耳其,迪亞巴克爾是庫德人最多的地方。庫德族這幾年因為從美國那邊取得了武器去打伊斯蘭國獲得勝利,於是在伊拉克境內舉辦獨立公投,但仍無法獨立。

電影中雖然沒有詳述是庫德族的示威運動,但庫德族問題的確是土耳其周邊國家很頭痛的事情。

該劇簡單的透過兩對母女加一對父子共六人,移民德國的土耳其父子、德國母女、土耳其少數民族母女,媽媽在德國當妓女寄錢回土耳其女兒做革命運動。兩條故事線把這六個人連結起來,原本不相干的人,透過兩個人的死連結了起來。

最後,男主角在黑海邊等待父親回來,1986年車諾比事件,土耳其也受到了影響,電影最後給土耳其一個啟發,既然一直要往西加入歐盟,眾多的土耳其人一直想要移民到德國,為何不回鄉好好的經營土耳其這塊土地呢?崩解的俄羅斯各國會不會也是很好的合作對象呢?

2018/02/22

《太初有茶》



從黨外社會運動的聚會地點開始談起,這是一場台灣茶的文化運動。

台灣茶的發展,從安溪開始,蘇格蘭人來開發,日本時代的發展,台灣人這些經驗的累積。老龔在制定台灣茶比賽標準與規則,歷經了國際各類茶種,這三十年來與茶對話的歷程,這完全是以"茶"做文化交流的工作。

日本有茶道,台灣茶除了好喝之外,還有甚麼呢?我想從生活中去發現,台灣茶道就在其中。

【奈良】鷗外之門,短歌五十首,還有腳氣病與征露丸



1918年,森鷗外擔任帝室博物館總長,兼任圖書館館長,帝室博物館包含了東京、京都、奈良這三地的博物館。奈良博物館旁這個石碑就是他官舍門口,後來每一年秋天,森鷗外都會回到奈良正倉院。

森鷗外在留學德國用漢文寫日記,書信往返文字量非常多,甚至在過世後還找出與家人的書信,若在今日寫臉書,應該會是寫太多而被臉書封鎖的人,在奈良期間,就寫了短歌五十首,描述了許多寺廟的節慶,也記錄了奈良的景色。

1893-1899年,擔任陸軍軍醫學校校長期間,曾經陪同北白川宮能久親王來台(1895/5/29-9/22),據研究陸軍士兵換得腳氣病的原因是森鷗外所造成的,他認為腳氣病是因為細菌傳染,而不是因為食物不夠營養,海軍因為在飲食上改善,所以患病者減少,但是來台陸軍25000名士兵居然90%換得腳氣病,二千多人病死。後來日俄戰爭前,森鷗外仍舊認為是細菌傳染,大力推廣『征露丸』,陸軍染上腳氣病者眾,征露丸並沒有改善,反而是後來變成了胃腸良藥。

森鷗外的大兒子森於菟,是他第一任妻子所生,來台灣時把森鷗外的遺物、遺稿全部帶來。1939-1941,1944-45年擔任台北帝國大學醫學部部長,由於戰後不能把森鷗外的遺物全部搬回日本,所以暫時放在朋友家裡。

或許是戰爭期間留下來的仇恨,也或許真的森鷗外毀譽參半,不少評論者是用後來的結果,來評論他所寫的文字,這點我較不能認同。以漢字寫日記,並且留下許多漢詩、短歌,這樣的功勞也不可沒。

2018/02/21

20180221《國語日報》城市美學27:【台北】青田街七巷六號,洋和混合的家屋



1928年,台北帝國大學的設立,從高等農林學校改制,在此服務的學者、教授,有穩定的研究機構工作,於是投入大筆的資金,有人把日本內地的家產賣掉,集體向銀行貸款購地建屋,就在今天青田街與溫州街的部分區域。

1930年代陸續蓋好的家屋,每一棟房子隨著主人不同的喜好而有不同的設計,這也是全台灣獨一無二的區域,因為當時全球經濟不景氣,除了大官可以有較豐富的資源可以興建華麗的住宅,一般基層公務員多是居住在樣式簡單的住宅,這批學者教授受到明治維新之後全盤西化的影響,將西洋生活文化帶入了自宅,洋和混和的設計,是當時的潮流。

明治維新(1868年)初期,日本人被歐洲人嘲笑,一昧的抄襲歐式建築樣式,而不知道其中的文化精隨。在台灣也很明顯的大型公共建築在大正、昭和時期的不同,大正時期(1912-1926年)的建築多採用紅磚加洗石子交錯的外牆,外觀比較繁複,當年的台灣總督府(總統府)、總督府台北醫院(台大醫院)、台北州廳(監察院)等,多是這樣建築樣式。而台灣的昭和時期(1926-1945年)大多為現代主義的樣式,例如:台北市役所(行政院)、公會堂(中山堂)。

而昭和時代的家屋,也陸續捨棄了洋和兩館的設計,將洋式的空間合併整合在一棟建築內。以青田街七巷六號這棟足立仁教授的家屋為例,內有洋式的客廳、書房、餐廳的設計,而日式榻榻米的空間為多功能使用,可以是主人、客人晚上睡覺的房間,也可以當成茶室,屋內還有廁所、廚房、洗澡的空間,甚至還有一間佣人房,動線設計規劃良好,坐南朝北,房屋有墊高之外,因應亞熱帶氣侯,有設置氣窗,走廊(緣側)還加寬,可以讓室內通風涼爽。

原本後院在陽光室外,還有一個大水池,不只作為消防防火災的用途,夏日微風吹拂還可以讓室內涼爽,小朋友可以游泳玩耍,這種日式庭園水池造景轉變更為實用性,是充分了解台灣氣候後所做的設計。

青田街區日式房舍的庭院,種植有高聳的南洋植物:椰子樹、麵包樹等,也有較中等的果樹:芒果、蓮霧、芭樂等,或者觀音棕竹、桂花、櫻花、玫瑰等,四季都有飄香的花,也顯現了這一批研究農業的學者所背負的任務,將台灣打造為農業研究的中心。

當年來台工作的日人,經常需要招待親朋好友,打點政商關係,所以自己的住家也經常有宴客的需求,這樣一棟不大也不小的家屋,即使來了二十幾個客人都可以在不同的空間作彈性的運用,一點都不覺得擁擠。

我會想像足立仁教授,可能早上是被太陽光喚醒,假日有時跟朋友去爬草山(陽明山),採一些野蘭花回來在庭院配種,或許也邀請三五好友來家裡吃飯,在洋式客廳聽黑膠唱片,小朋友在後院的水池戲水,玩累了可以取出水池的西瓜,在屋簷下一起分享,而大人們則在榻榻米上喝抹茶欣賞藝術品。

1945年,戰爭結束,日人大多遣返,這一棟棟日式家屋,就變成了台灣大學或公營機構的宿舍,難得保存良好,不但可以了解日人的軌跡,也可以了解國民政府來台學者的生活方式,不同的角度會有不同的體會。

我一直認為美學是建立在歷史文化的基礎上的,文化是過去人類生活的總和,了解過去這塊土地的歷史,保留下美好的建築與生活習慣,這就是美學。


《鹿男與美麗的奈良》



因為在整理奈良旅行的照片,快速的複習了一下鹿男,重新發現真得隱藏很多歷史故事在裡面。

簡單的來說在平城京(奈良)的前任京城是藤原京,剛好是電視劇中的女主角藤原老師,不過萬城目學的小說藤原老師是男的。平城京後來遷都到長岡京,狐狸的使者是長岡老師,而狐狸又是稻荷神社的使者,總社在京都的伏見,這樣的對照關係讓人事物連結了起來。

奈良時代也曾經短暫遷移到難波京,就是大阪,所以整部電視劇就是在這三地跑來跑去,以奈良的許多觀光地標為主,也把三種動物:鹿、狐狸、老鼠的個性凸顯出來。

被置入的很多艱深不容易了解的歷史,這些地理位置中的博物館,考古遺址等等,要仔細研究可以很有收穫,但若沒興趣文化,專注看作家埋藏的梗也很有趣,這就是小說迷人之處吧!

2018/02/19

【台北】藏壽司的扭蛋,土藏造倉庫



經過了很久的奮戰,每吃五盤就有機會抽獎,運氣好的就會有扭蛋出來,兩人終於在吃了二十五盤後,得到了右上的味增湯。

但我還是喜歡自己花錢扭到喜歡泡熱水的鬼太郎父親。(中下)

吃飯要上網預約,時間到了要準時報到,而且拿取盤子的時候還要不斷的練習,不然沒辦法拿取,吃頓飯搞得非常緊張,整個用餐的過程節奏非常快,排隊等候的時間比吃飯的時間長,一切依照SOP 的吃飯方式,看不到製作壽司的師傅,也不太需要服務人員的餐廳。

唯一讓我感受到日本傳統建築圖騰,是扭蛋機底下的圖案。

吃完飯覺得好像是神隱少女中變成父母的豬,或者是失去名字的白龍,我們到底吃了甚麼呢?

2018/02/18

【台北】congrats cafe


來到了一家前門原本是信義路,但是後來後門變成信義路的老房子咖啡館,現在的地址是文昌街。

或許大家會覺得在信義路大馬路旁的二樓,看到後陽台的露台所吸引,這種房子前後互置的現象,在台灣隨處可見,好好的重新設計再使用,應該是很好的一門生意吧?!

【台北】產地直送米棒鍋,扭蛋公仔大會



每年都到保羅書房吃火鍋,源自於幾年前保羅在住家附近發現了日本秋田老闆所開設的餐廳,有好吃的米棒鍋,但日本老闆退休後幾年,那家餐廳也結束,於是保羅這幾年到日本旅行回來都會特地帶米棒回來。

今年更猛的是上午才搭機回台北,我們中午就享受到新鮮的米棒火鍋,搭配日本的甜點、各地清酒,我第一個使用日本帶回來的磨豆機、手沖壺,更幸福的是跟多年網路時代骨灰級的老人家一起享用,真的十分感謝保羅一家人,聊聊以前的趣聞,恍如隔世。

每次遇上老朋友都問我今年要做甚麼五十次,我說今年實在沒有想法,於是加入了海豚晚上十點上床,早上五點要起床的活動吧!

ps. 保羅書房我覺得最有趣的是很多有趣的扭蛋公仔,書房與廚房融合在一起。

【台北】素晴屋 subarashiiya



老公寓再生的使用方式,除了咖啡館、餐廳外,經營酒館也是不錯的方法。

現代的酒館,已經不時興煙霧瀰漫、電子音樂開很大聲,聊天要用嘶吼的方式,而是比咖啡館更有情調,燈光微暗下喝點酒, 歐巴桑兩頰微櫻,都覺得很美的地方。

除夕才聽聞老房子被後代拆除的憾事,若有更多老宅使用案例可以讓大眾知道,或許就可以破除蓋大樓的迷思,而不是只有星巴克、有錢人可以養老屋,只要是有心人人都可以養老屋。

2018/02/17

【新北市】台灣觀光地的平行時空



我喜歡到平溪線的小車站,不但平日沒人,假日人潮也不會到這邊來。

那麼假日人潮都怎麼出現的呢?

搭乘擠死人的平溪線火車,大家都在大站十分、平溪站下車,雖然菁桐站是終點站,人潮也只在車站附近,其實若能多走幾步路,到菁桐站一旁的皇宮茶坊,或是山上的石底大斜坑,嶺腳站一旁有蔡家古厝,望古站山上有滴水觀音,大華站旁還有瀑布,三貂嶺站旁有夢幻寺。

過年很多人去寺廟參拜,大家都直接把車開到廟前,下車走進去拜拜完就離開,可是一座大廟周邊還有小廟,或是其他的景點,非常可惜的全家大小都沒有去走走,也沒有登高望遠,對一個地方產生感情。

每次到日本都覺得去神社很有趣,參拜路線兩側有逛不完的商店,每個轉角都會有小神社,或是石碑,看板提示這個地方的故事,或是美景。停車場與車站到神社大殿都有相當的距離, 一座山又是一個神社的概念,自古從印度的宗教而來,但我們都習慣太"方便"的生活,而失去了更多"體會"。

看到一個節目請了一個俄羅斯人上節目,她嫁給了台灣人,可以說是台灣媳婦,當主持人問她台灣的特色,她講了很多句:非常很方便的話,尤其是開車、騎車都很方便的時候,真的覺得太"方便",遺忘了我們所擁有的小地方。

若是你覺得過年沒處去,到處都是人潮,其實只要想想許多小車站,都是值得一去的地方。

2018/02/16

《真愛旅程》



要改變已經習慣的人生,真的非常困難,原先以為是可以拋棄一切去巴黎闖蕩一番的共識,一下子就被例行性的生活所擊垮,還被別人視為是怪胎夫妻,反而是有精神病的人視為偶像。

我們到底多少時間都在過一成不變的人生呢?

《大佛普拉斯》與《無米樂》



看完了大佛普拉斯,最令我感慨的是飾演菜埔的莊益增,於是又把《無米樂》翻出來看一下,台大哲學系畢業,來自屏東蕉農的家庭,退伍後父親不滿意,重考上師大英語系,畢業後是鐵飯碗,但卻從事紀錄片的拍攝。

這兩部片都讓人感到巨大的無力感,要做甚麼事情才能改變這個社會呢?

大家可能看到肚仔的表現,但是菜埔的襯托,十分傳神的表達了社會無力者的內心世界。

或許大家把重點放在行車紀錄器中彩色的世界,但是黑白的影片讓我們看得更清楚台灣社會,幫我們做資源回收的人,我們卻無法給他們更豐富的心靈世界,有錢做功德的人只是誦經念佛,還挑剔大佛法相,這一切都只是空。

大佛的內心真正想的,其實只是普羅眾生想的事情而已。

2018/02/15

【綠逗冰】聽水瓶子城市慢步111-台北新富町文化市場



時逢農曆年,你也在傳統市場採買嗎?本集介紹萬華區的舊市場再生,祝各位讀者除舊佈新,迎向嶄新的狗年!

康定路走入位於三水街的新富市場,門面是紅色鐵皮瓦,要說是日式大門入口又不太像,進入後上面掛著『親子市場』的布條,想起了兒時媽媽牽著我的手,進入擁擠的市場,還可以聽到雞的叫聲,血水在地上流動,魚、豬、雞的腥味在四處瀰漫的氣味,無論是當場去鱗片、處理掉內臟,或者要進入絞肉機等等,這是全都是童年的記憶,市場販賣的是新鮮的食物與多樣的味道。

目前的傳統市場,衛生環境已經比以前好很多,而且現代小家庭也吃不了那麼多的食物,店家販賣的食品也已初步加工過,甚至是料理好的食物,走晃這條市場,可以看到正在壓水餃皮、包水餃的店家,這樣的景象,跟小時候看到正在放血殺雞拔雞毛,其實一樣都是強調食物的新鮮度。

長型的市場,走到中央有一個最近修復好的古蹟市場,新富町文化市場,由空中鳥瞰這棟建築呈現馬蹄形圓弧的造型,挑高的屋頂,中央有天井、長型窗戶採光很好,有許多通風口,中央還有排水溝,符合了市場衛生環境的規範。

1930年代,當時的台北州政府基於衛生考量,對市場的建築做了更多嚴格的規範,這時期所建的市場:太平町、幸町(幸安市場)、入船町(直興市場),如今都已經改建或拆除,只剩下1935年興建的新富町市場還存在。

市場成立之初,攤商與客人台灣人與日本人皆有,台灣人習慣早上去市場,日本婦人則是傍晚採買,這樣多元的市場,想必在飲食文化產生更多的交流。

但後來戰爭爆發,民生物資改採配給制度,市場營運停頓。後來國民政府來台大量軍民移入,周邊攤商林立,後來甚至就地合法,我們甚至習慣了露天街道的臨時攤商市集,除了百貨公司超級市場之外,傳統市場一直是髒亂破敗的印象。

修復好的新富町文化市場重新開幕,讓人一解過去市場潮濕、陰暗、人潮、魚肉腥味、叫賣聲此起彼落的傳統印象。目前市場內利用可回復的建材,作為展覽、講座、教室、咖啡館,這樣的古蹟活化,試圖與周邊的市場對話,利用展覽說故事。原來,我們甚麼都沒有失去,市場中最重要的建築保留下來了,攤商產品供應鏈體系,與客人之間的維繫,重要的是人與人之間的情感。

來逛一下新富町文化市場,除了展覽之外,在咖啡座會遇到在外面買完菜的老客人進來晃晃看展覽,或許都有點年紀的母女坐下來八卦街坊鄰居,或者文青打開筆電若有所思的工作著,穿著內衣夾腳拖的歐吉桑,或是打扮時尚的日韓觀光客,神奇的在同一個時間、空間相遇。

《99.9 刑事律師2》與《白日之鴉》



檢討我們社會在集體共犯結構下,到底犯了多少顯而易見的錯誤!

就法律的層面,不知道多少人上過法庭,覺得我們的制度出現了很多的毛病,法官、檢察官或是醫師這種專業人士,到底扮演了多少上帝的角色。

最近的司法制度的改革,建議納入正規的陪審團制度,我們不是上帝,人人生而平等。

2018/02/13

【台北】Paper ST. Cafe



每次來八德路金山南北路口的高架橋旁,就會想起了那段青澀的時光,是光華橋遷除前,來買盜版的 APPPLE ][ 錄音帶遊戲,或者是被高中同學(ex: 李浩同 ) 帶來買小本。

不然就是在BBS 站上有指點迷津,某家自助餐有美女,後來的3C賣店也開始有美女解說,而且非常的專業。CD突然就發達起來了,大補帖取代了軟式磁碟片,這些賣大補帖的美女突然穿著清涼起來了比美現在的酒促小姐,但是也變成不專業了。

一剎那,大補帖變成了違法,挺而走險的美女變少了,取而代之的是騎樓下的小混混,當你駐足翻閱不知道是誰的目錄時,就會有人跑出來詢問是否要購買。

就我熟知這一區的歷史,總是與盜版脫離不了關係,日新月異的技術,在這邊迸發了種種的創意,而創意伴隨的居然是各式各樣可人的美女。

在咖啡館看著往來不絕的人車,華山那一角落本來是沒有人的廢墟,轉化為人潮更多的時光,不過是這十年的光景,我在小小咖啡館看著美女店員有感。

2018/02/10

【台北】有關年貨大街與牌樓等



很抱歉,我知道目前迪化街有些店家與住家,很討厭年貨大街。

因為,帶來了大量人潮無妨,但是帶來了大量的垃圾,還有大量外來的攤商,大量的噪音轟炸,失去了逛街的樂趣,買到的東西品質也很低落。

我也不喜歡年貨大街,但,如何改善與和平共處,如何與原本的店家能夠和平相處,甚至是讓原本的店家就可以賺到錢,我知道大家都有想法,也寄望政府處理,但,政府是我們選出來的,山頭林立的情況下,大家都有自己的厲害關係。

上午,到了207博物館分享昭和町的歷史,我們是2011年才開始經營青田七六,短短七年期間,遇到了好多出生於這個地方的灣生,每個人都心存感謝台灣人居然還能保存這樣的房子,但也有太多房子已經消失!訪談每位老人家的想法,也都有不同的五味雜陳。

迪化街,從1920年代後陸續的蓋起了華麗的長型街屋,每一棟房子也都有說不完的故事,台灣人找回失落的一角,或是找回五十年遺失的歷史,大稻埕與東門外的日本人甚至整塊台北市,應該可以拼圖拼出更完整的樣貌。

雖然短短百年歷史,送禮人生,中元節與盂蘭盆節、農曆年與新年,大稻埕的漢和文化融合,扮演了重要的角色,雖然也是衝突,但是我們要看的是自然而然的"融合"。

年貨大街,我相信這幾年也有融合大家的想法,我期待大家更能有更多的創意來融合意見。

感謝207博物館給我這樣的機會,為一點點的文化交流,貢獻一點點的想法。— 在迪化207博物館。

每人每年都要過年,但我們使用一次的性材料來歡迎每個"年"

這些牌樓的木板,手提的塑膠袋,上面的塑膠燈籠,會不會我們未來每天穿的衣服,都會變成只使用一次而已呢?

去年的台北燈節在北門、西門中華路舉辦,主燈小奇雞,還有林默娘,到底跑到哪裡去了呢?只能 google 去看看去年的身影,人的記憶其實很容易遺忘,我們是否可以擁有雋永的設計。

這幾年古蹟、歷史建築陸續整修,整修後才恍然大悟,以前看到的面貌只是貼皮、頂樓加蓋,拆除這些後來貼上的東西,原來裡面那麼漂亮,就好像一個人一輩子帶了面具,只有每年過年前會粉刷一下,把面具拆開,大整修後原來是個美人。

其實,大家有沒有想過,把大樓外的招牌拆除,是否會變得比較漂亮?把騎樓堆放的雜物清掉,大家是否走路更為舒適?

二十年前到波士頓旅行,發現星巴克的標誌居然不是習慣的綠色,配合那一棟建築更改了顏色,到了北京的星巴克也發現這樣的情況,這幾年來麥當勞、星巴克的招牌在世界各地,配合著建築,甚至是作業流程都做了修改,或許大家會說是大企業才有這樣的財力,我們一般小商家哪有錢做設計,於是掛出了一個個又大又醜的招牌,掩蓋了原本的建築,就怕路人看不到,毫無美感可言。

這幾年,公部門也有補助招牌的設計,但是似乎成效不彰,這些若不能從多方面下手,恐怕都只淪為"美學就是見仁見智"的想法!

建議大企業可以認養公共空間來美化,就算只是一年一次的年貨大街、燈節,廣告效益都很大,而官方不應該再擴大"一次性"材質的預算,開放更多商業模式讓廠商能夠自行募款,至於有沒有美感,可以在審查時使用投影或者製作模型來比較,我相信堅持了幾年,這種效果一定會出現。— 在台北市。

2018/02/09

《新聞大解讀》文藝復興,台灣明治時代建築



第一次上胡忠信大哥的《新聞大解讀》文藝復興

不知道為什麼,每次上攝影棚就頭腦一片空白,可是只要一 tag 到我,我就滔滔不絕的一直講一直講,至於內容有沒有條理,或者講了甚麼,講完後就完全忘光,每次要看自己這樣的表現,需要很大的勇氣。

這張組圖是我準備的所有照片,我想從現代化水利電力建設開始說,以地圖描述城市中軸線的意義,轉說官舍與總督武轉文的過程,最後帶入異人館的文化交流,可是一開講之後我就發現全部給我講一個小時,這些都講不完,所以我當場自我 cut, cut, cut 掉三分之二的內容。

2018/02/08

【綠逗冰】聽水瓶子城市慢步110-日本尾道之旅



尾道在廣島東邊,鄰近著福山市港口,是個小鎮。

曾經許多畫家、文人長居在尾道市,也有經典電影來此小鎮取景。例如小津安二郎的《東京物語》,其中令人印象深刻的場景,便是在淨土寺旁的宮燈,公公和媳婦談論著年輕人在中產社會裡辛苦的打拚。電影敘述老夫婦去東京探望子女,卻沒人有時間陪長輩,安排老人去熱海泡溫泉,老人不習慣都市,於是決定回到尾道家鄉,坐著那時候剛建好的新幹線,可是婆婆回到家鄉就過世了。也很像台灣現代的社會吧,二代間的隔閡,老人家不知道何去,下一代不知如何回鄉。

尾道市的老街道,有著濃厚的懷舊感。街道上隨處可見談論日本的文化遺產保存,例如尾道在推廣的海賊王-村上家族。台灣的海賊王想當然是鄭芝龍,稱霸台灣海峽、澎湖,而村上家族則是叱吒瀨戶內海的小島群,收保護費引導商船避免觸礁。說到文化遺產,我們直覺是無法當飯吃,但只要群眾心目中認可了,文化遺產就容易保留,尾道家家戶戶的老人家都認可村上家族的故事。有了認同基礎工程,便可以開發觀光旅程。

尾道有海賊路線的導覽,同時也是單車旅行者的天堂,騎單車在瀨戶內海小島間的公路穿梭。走出車站,可以看到世界各國的單車旅行客,在規劃好的空地組裝單車、維修,商店旁也備有停車位。更細膩的設計吸引騎士來旅行,就是當騎車後滿身汗,港邊的舊倉庫改建,裡面有淋浴間、超市、咖啡館等提供休憩。當然也可以在此租借單車,邊騎看海景。當地規劃很多的散步路線,例如電影拍攝路線、文學之路,還有貓之細道,位在像九份一樣的小山城,有些年輕人在廢棄的老房子養貓,開博物館以及展覽館等。推薦大家去尾道旅行,規劃多天的行程,收穫一定非常豐富!

2018/02/07

【台北】咖啡館之小散步,永康街、青田街與溫州街,104高年級



照片:看見李火增,推測是 1942年,今日南京西路、延平北路口

昨日帶 104 高年級的導覽,主要是介紹台灣咖啡館百年歷史、土耳其咖啡,與簡介永康街這一級戰區,還有溫州街咖啡館的生態,感謝 La Belle Coffee 兩次協助我們聞嘗咖啡。

從連鎖與合作開始談目前咖啡館的生態,一一驗證了永康街周邊每一家咖啡館都有這樣的性質。

從台北西門外竹圍內的第一家咖啡館,西洋軒開始談起,然後講到公園獅開幕盛況,台中還有巴(士)咖啡的噱頭。後來在講台灣人開咖啡館,咖啡館/喫茶店的分道揚鑣,維特咖啡,萬里紅公共食堂,黑美人大酒家的演變,咖啡館女給到酒促小姐,其實多少有些關聯性。

希望不會太跳 Tone

1. 卡瓦利
2. 馬汀妮芝
3. 烘焙者與保安八四
4. Yaboo 兩家店
5. 咖啡小自由與咖啡黑潮
6. 森高砂永康店
7. La Belle
8. 有關日式老咖啡的味道:Ichijiku Cafe & Living、巢 nido、幸田
9. 旅人書店、貳月咖啡
10. 布拉格 1989
11. 欒樹下書房
12. 霧裡薜圳旁的 AGCT Group
13. 雪克屋

今天略過了"找到咖啡館",也是老房子咖啡館,請大家自行去探索了。

補充:台北的土耳其咖啡館:一步一步來/Kopi Ibrik, Saturn Landing Turkish Coffee

20180207《國語日報》城市美學26:東京奧運會徽,市松模樣的變形



2020年夏季奧運在東京舉辦,奧運會徽發布後,一般民眾覺得只有單一的藍色,而且偏冷色,好像不夠活潑。熟知日本文化的人,一眼就看出這個藍白格子紋路是「市松模樣」的變形,從江戶時代就開始廣泛使用的圖樣,代表著日本傳統美學的傳承。

「市松模樣」是正方形藍白相間的方格圖案,奧運會徽將之變形為圓形,主要是傳達世界各國文化多樣性的調和,而且每一個方形連結一起,希望各國能超越彼此的不同,共榮在一塊的願景。

日本建築美學的經典之一桂離宮,1641年擴建,是貴族逃離人間權力鬥爭紛擾的世外桃源。桂離宮的松琴亭,紙門、牆壁上有藍白交錯的方格,為了搭配這樣的設計,連在地上的踏腳石,藍綠色的大石交錯放置。不同角度、不同高度欣賞這些簡單的格子紋路,紙門或開或關,呈現非常多樣的現代感,很難相信是三百多年前的設計,在這樣的空間喝茶聊天,在不同季節欣賞戶外美景,別有不同的情趣。

江戶時代,有一位叫做佐野川市松(1722-1762年)的歌舞伎演員,他曾在知名的劇中穿著藍白兩色方格子交錯的褲子,並且大量的使用在衣服的裝飾上而蔚為風潮,後來這種圖案,就被稱為「市松模樣」。

京都的東福寺,最有名的是1939年重森三玲(1896-1975年)所設計的庭園,有一格格方形的大石塊與青苔相間的庭園,並在楓樹、松樹、杜鵑前造景,稱為「井田市松」。藉由同樣的方格,但隨著不同季節,植物會呈現不同的顏色,「時間」成為最厲害的天然彩繪師。東福寺楓紅季節是京都最美的庭園。2014年該庭園被指定名勝,從鎌倉時代質樸剛健的庭園風格,並融合「市松模樣」與抽象元素組合而成,兼具傳統與現代藝術的意義。

喜歡去日本庭園的人,大多數不是宗教信仰的因素,而是喜歡靜靜的坐在寺廟內望外看著小小的庭園枯山水,藉由不同角度的欣賞這種用人工創造出來的小世界與後面的大自然借景,聽著蟲鳴鳥叫,體悟人生禪學。即使沒有那麼多的時間去悟道,一般人藉由欣賞庭園,觀察藝術品的心情,體驗日本之美。

日本傳統的紋飾,取法大自然的海浪、晚霞、樹木、飛鳥等,這些不斷重複的圖案被應用在衣服、器物上裝飾,成為美學文化,也象徵著貴族的生活品味。世界各地在工業革命後,需要大量快速的印刷漂亮的圖案,應用在壁紙、磁磚、建築外觀等。台灣花布設計,也是這種不斷重複相間的原理,使用在棉被、衣服上,突顯在地鮮豔的顏色。

這一次東京奧運會徽,原本被懷疑是抄襲比利時某劇院的圖案,因此重新設計,重新設計後有四組圖案,另外三組各個顏色鮮艷,只有這組「市松模樣」採用單一藍色冷調,為何可以雀屏中選,我想除了和風傳統之外,從極為簡單中變化出來的圖案,更能突顯沉靜的禪學意境。

2018/02/06

【台北】日聖書店與舊香居



經過舊香居,剛好吳大叔顧店,於是跟他聊聊日聖書店在國際學舍旁邊的歷史,地址在信義路三段四十幾號,本來在環河路那邊開店,有次經過公園預定地看到有店面出租,馬上就決定租了下來。

初期因為跟附近的資源回收場還不熟悉,所以還是到光華商場等地去收骨董字畫,他上午到光華商場買之後下午掛出來,被附近回收場的先生認出來,被附近的人傳來傳去,因此獲得了信任。

資源回收場有許多派別,回收的東西差異性很大,而且信義路三段五十六巷的巷子裡面各種山頭林立,他家的小孩也不敢進去玩耍。

前一陣子大安森林公園之友會要推廣生態水圳,回朔七號公園的歷史,雖然短短七十幾年,變化劇烈,人生如煙,就在目前楊英風的作品觀音像舊址,就是五十六巷,給大眾休閒的公園,原來有如此如此這般這般的故事。

有興趣的也可以看簡永彬老師的攝影作品,只要搜尋:失落的回憶信義路三段56巷。— 在舊香居。

【台北】與小魚的餘波未了



或許一年未見,以為小魚會變化很多,沒想到完全沒變,歷經了許多事情,除了身體健康之外,最好奇的就是小魚到底去了哪些地方旅行?

人與人之間,除了臉書,其實十分遼闊,從部落格時代到現在的臉書時代,我們都會感慨網路工具到底是挑撥離間,還是幫助了人際關係;到底是增進了商業繁盛,還是單純死要錢?

竟然聊了四個多小時,沒有盡頭,也只好再約時間。— ──和蘇怡任,在參差_餘波未了 Remember Cafe 。

2018/02/03

1992年《情人》



這世界上到底有沒有真愛?每次看完這樣的電影都會問這樣的問題。

法國殖民時期的越南,有落魄的法國人,也有有錢的中國人,這兩國人對於這個落後的地方,彷彿都不帶感情的生活居住在這個地方,這是小說的單純手法?還是殖民體制下必然的結果?

兩人都知道這是沒有未來的戀愛,有人會選擇私奔,但有人就這樣的分手,男主角在傳統的婚禮結束後,女主角搭船回法國,看到碼頭的黑頭車,原以為一切就結束,但過了幾年女主角成為作家,

大家希不希望梁家輝與這位女主角珍瑪奇再拍續集呢?對於殖民現象對於愛情的解讀,與後殖民、殖民後的世界,對愛情的解讀有無不同呢?

以前,對於裸露的性愛場景到了電影院會有很多的修剪,對於一刀未剪的性愛,代表著種種心情的轉折,男女主人翁清楚不過的內心世界,最後還是用了謊話來證明世界上沒有真愛!

2018/02/02

2018/02/01

2018.02《Taipei Walker》No.250,水瓶子城市漫步16:維特咖啡廳,到萬里紅公共食堂、黑美人大酒家




照片:推測為1942年台灣神社祭,騎樓有 CAFE WERTHER招牌,來源:《看見李火增》王佐榮編

延平北路與南京西路口的兩層樓建築,上面打著『萬里紅公共食堂』的字樣,該棟樓大約興建於 1930年代,二樓本來是『維特咖啡廳』。

在日本時代,咖啡廳為文人雅士的文化沙龍場所,討論美術、時事、生意等,咖啡廳內歐式的裝潢、留聲機等音響設備,牆上掛有西洋畫作,擺設石膏像等,並且舉辦許多藝術展覽活動。

單純的文化沙龍咖啡廳很難經營,因此還提供和洋食餐點、咖啡、茶等飲料,甚至提供酒類飲料,有些咖啡館女服務生(女給)穿上西式圍裙,還可以摸摸小手,給男性客人有談戀愛曖昧的遐想。太平洋戰爭爆發後,食物的配給限制很多,咖啡館也只能往情色發展。

戰後,這些場所逐漸變質為風化場所,政府明令禁止陪酒,並且將所有的酒樓、酒館、咖啡廳改名為『公共食堂』,這也是為何台灣的餐廳、旅館,都不稱為『酒館』的重要原因。後來『公共食堂』這個詞也廢止。

萬里紅公共食堂,因為『紅』字與中國共產黨的『紅』衛兵相呼應,於是只好改英文名『All Beauty』,『All』取其台語諧音為『黑』,變成了黑美人大酒家。這個有紅轉黑的過程,在早年反共的政治正確,是很常見的改名。

我小時候(1980年代)經過那個熱鬧的地方,印象中是大千百貨公司與銀座服飾店,一氣呵成的建築外觀,而且是三層樓高度,沒想到歷史建築重新整修後,外面的貼皮剝除,把三樓增建的部分拆除,還原到當時維特咖啡廳的模樣,在兩條馬路的轉角非場搶眼。

目前一樓為森高砂咖啡館,主要提供台灣產咖啡、茶類飲品與禮品包裝,坐在咖啡館內看著窗外的人車走動,就好像走入時光機。原本隔壁的大千百貨在日本時代是亞細亞旅館,我會想像穿著和服、西裝、藍衫各式服裝的人在此往來,路上還有人力車、腳踏車、黑頭車、凸頭巴士,夜晚霓虹燈閃爍燈紅酒綠,甚至二二八事件的引爆,都在附近的天馬茶房。期待咖啡館的經營不只是相關的產品,若能增加一些文化沙龍的展覽,這樣距離楊三郎的哥哥楊承基當年開設維特咖啡的理想更接近了一些。

從日本時代與歐洲一樣的文化沙龍咖啡廳,演變為風化場所,各類的用詞,因為特有的禁令,從單純的少年『維特』的煩惱,非常文青的咖啡館,歷經萬里紅公共食堂,演變為黑美人大酒家,應該是全世界獨一無二的荒謬歷史。