導覽老師說：
李登輝當市長，把北投風化區掃掉改成風景區
陳水扁當市長，掃除八大行業，廢公娼變成地下化
2016/12/18
1977年，伍迪艾倫《安妮霍爾》（Annie Hall），自大狂跨越時空
伍迪艾倫這部電影是1977年出品，不依照時間序的剪接手法，任意的跟不同時帶的自己，或是不同時代的女友對話，以現在用電腦剪接的手法應該很容易，可是當年要這樣的拍攝技術，應該花了不少氣力。
這部片中的伍迪艾倫除了碎念是每部片相同的手法之外，這部片非常有自信與自大，不像其他片中的唯唯諾諾，也奠定了之後紐約客的流行風格，相當的不習慣那麼年輕的男女主角，不可否認的可以看出從劇場到電影中間誇張表情的脈絡。伍迪艾倫的片子，有固定的人物對比模式，經典的歌劇、舞台劇，好像非常講求如此的結構性。
此外，劇中人物不時的在演出的過程中跳脫出來與銀幕前的觀眾對話，表面是自言自語，但其實是獲得認同，而在排隊的那一幕，不相干對話的兩人，竟然同時跳脫排隊，後面那個人，是知名的媒體學家馬歇爾·麥克盧漢，十分創新的經典。
劇中許多的演員，後來也都十分有名氣。
荒野電影社《太陽的孩子》，土地正義與溫柔的力量
我想這部片看過的人應該都會深受感動的催淚，但我比較用冷冷的第三者視角，看待著這部電影記錄著這樣的矛盾，頓時感覺到內心的冷血。
先不討論片中重要的論述，土地正義與弱勢族群的血淚，原住民小朋友到了國中，就要被迫離開家鄉到了鄰近鄉鎮去讀國中，缺乏對土地的認識，從語言弱勢、失去的母語，小孩在缺乏自信心下成長。
而到底金錢到底等不等於富裕，稻米可不可以當飯吃，土地、水圳、稻穗與人的關係到底是甚麼？這不是原住民族群的問題，也不是只是政府與人民之間的問題，是全世界以資本主義運作之下必然會發生的事情，所以這部影片拿到世界各地去放映，應該都會獲得相當的共鳴。
由於今晚有電影社的夥伴參與了花東地區的土地運動，從美麗灣、大埔事件之後，更多的人投入了這樣的社運，如何與部落、鄉村的老人家『陪伴』，然後組織起來據理力爭自己的權益，這是基金會、社運團體長期蹲點與政府、財團對話的模式。
剛好這位年輕的社運者回到故鄉花東去蹲點，父母雖然是花東人，但是從小就在台北工作生活，已經是道地的台北人了。這樣的例子屢見不顯，當年輕人為了自己的故鄉要投入努力對抗不公不義的時候，這時候的父母就非常不捨，到底是要放手，還是逼迫小孩留在台北工作呢？
父母教導小孩，不就是公平義理，但是當小孩要為了公平義理作為一個工作的時候，面對國家機器，面對財團這樣的巨大怪獸，我們要退縮，還是要抗爭？要是我兒子去做這件事情，恐怕我內心也會交戰吧？
同理這樣的隔代生活，也發生在鄉村、部落，青壯年在城市工作，早就遺忘了土地的價值。
但我的冷血，在這充滿了熱淚盈眶的故事中，觀察了出這樣的矛盾，我們通常用自己的既有認知，城市是富裕的，鄉村部落是貧窮的，我們這樣富裕的人，為何要到貧窮的地方去幫助弱勢族群呢？但回頭想想，其實鄉村才是富裕的，隨時隨地有水果、蔬菜可以吃，生活在海天一色，綠樹山廕旁，晚上在材火旁烤的心理都溫暖了起來，更別提人與人之間自然的交流了。
所以，其實到了鄉村、部落生活，內心才是真正的富裕吧！
這部電影中的細膩，對於土地開發，道出了不是零與一的對錯問題，世界也不是只有好人與壞人，失根的不只是原住民部落，沒有自信心的是全台灣人的共業，小朋友看到流星許下了阿公的病永遠不要好的願望，看起來十分荒謬，但是我們這件事情投射到土地開發上，其實也是同樣的荒謬啊！
台灣電影通常細膩程度不夠，枝微末節的事情或許因為經費的問題而無法做更多的呈現，這部非常貼近事實的電影拍攝時偶遇了太陽花事件，而導演在整個拍攝過程中尊重部落、尊重地方的基本心態，我覺得是成功的關鍵點。
若真的還有更多的餘力，我覺得有關歷史的脈絡，無論是透過不經意的鋪陳，或者是利用五分鐘的短片說明，這部分就不會只有阿公只會碎念有關清代的事情，有關日本的治理政策，或是國民政府的土地政策等等，會有更紮實的內容。
2016/12/15
2016/12/14
【綠逗冰】聽水瓶子城市慢步059-臺灣的國民住宅
水瓶子城市慢步第五十九集，主題談「臺灣的國民住宅」。首先，補充上集《臺北．原來如此》提到的文化走道，十字型文化軸線：東西橫向市民大道沿線，保留古早台北城市邊緣的工廠群，例如華山、松菸、南港瓶蓋工廠等；南北縱向中山南北路沿線的博物館群，串連中正紀念堂二廳院、當代藝術博物館、美術館、故宮博物院，其實呢，可以再往南延伸到台灣大學內小博物館群。回到主題「國民住宅」，日本時代台灣總督府規劃蓋的住宅在台北城三個區：中山北路長春路、中正紀念堂對面以及萬華龍山寺附近，早期是洋和混合式的住宅，二戰開始，改為榻榻米純和式的公共住宅，是對日本式房舍以及天皇的尊重，衛生、廁所區隔仍是很講究的，而戰時財政困難，原本只租不賣的住宅，便開放給日籍公務人員購買，房價大致是低階公務人員一個月的工資。戰後美國援助時期，鼓勵自立蓋屋，以方便耐用的土磚為材質，經建築師審核後可自行建造，此為50年代台灣公共住宅的演變，水瓶子建議，政府應該調整思維，利用城市中的閒置空間，規劃小型公共住宅，住宅擁有生活空間，而不是度量化一人八坪二人十四坪的僵固思考。
本集節目參考資料：成功大學建築學系論文--《台灣公共(國民)住宅空間治理(1910s ~2000s) 》
http://ndltd.ncl.edu.tw/cgi-bin/gs32/gsweb.cgi?o=dnclcdr&s=id=%22103NCKU5222057%22.&searchmode=basic（撰稿：孫薇雅）
綠色逗陣的綠逗冰專欄，歡迎定期收聽：
http://www.beanstalk893.com.tw/article_list.php?class_item_id=28
2016/12/12
是枝裕和《比海還深》，一個硯台的價值
看到這幕，讓我想到羅馬浴場
今天剛好是小津安二郎（1903年12月12日－1963年12月12日）的生日、也是忌日，是枝裕和的作品，多少有小津的影子，也有不少候孝賢、楊德昌的影子，很難說誰學了誰，但第二幕阿部寬坐著電車來找母親，最後又坐了電車離開，像極了小津的風格。
第二是攝影機很多是定住不動，但視角明顯的跟小津大不相同，是枝裕和跟小津一樣，演員的表演表面上是緩慢情感的流動，但是其實沒有一個贅字。等我整個看完電影後，再回頭重看一下開頭，其實所有要表達的爸爸過世的訊息，在媽媽與姊姊輕鬆的談話中，就已經完全演完了，也表達了對於這個問題老爸，似乎離開是比較好的。
阿部寬的兒子在打棒球的那一幕，等待著被保送的機會，但是終究被三振，跟媽媽（真木陽子）的男朋友有著不同的人生觀，也說明了遺傳性格。
從鄧麗君的歌曲別離的預感中的歌詞：比大海還深，比天空還藍，這樣深刻的感情，負荷太多難以承受。而阿部寬的媽媽說著我好像還沒有這樣的情感，道盡了平凡生活的可貴。
阿部寬演出的角色就代表著他的父親，喜歡賭博到處借錢，最後他找到一個硯台，沒想到這個硯台真的是骨董。
這部片沒有勵志，沒有啟發，阿部寬仍然過著他好賭，等待成名的一天，但是這個硯台是否會改變他這一生，沒有人知道！
1995年，伍迪艾倫《非強力春藥》強大的阿芙蘿黛蒂
這部片當年看中文片名就不太想去看，原來也被新聞局強迫改過名字，由『強力春藥』改為『非強力春藥』，今日來看用英文直譯，或者用強大的維納斯，也都不錯。
最近看了之後，回顧二十年前的流行名詞：雅痞、無法生育、紐約客、頂客族之類的主題，伍迪艾倫還真的是帶動流行話語。當他用猶太人血統純正的思考方式，不願意領養，但是他妻子還是不管他領養了一個小孩。
領養小孩後伍迪艾倫一直活在希臘神話《伊底帕斯王》弒父取母的幻想中，於是他非常好奇的去找到了小孩的生母，預防小孩未來會愛上母親，但非常諷刺的這位生母（阿芙蘿黛蒂）是個妓女，伍迪艾倫想要讓她走上正途，用盡了各種辦法，不小心跟她上床後居然讓她懷孕了。
顯然伍迪艾倫自比為赫爾密斯（荷米斯、愛馬仕），這個神祉管體育，願意為阿芙蘿黛蒂出頭，而那個做直升機的情人，則是戰神阿瑞斯，這部片應用眾多希臘羅馬神話的對比，每一個情節都那麼的似曾相識。
結局互相不知道自己親身子女的，完美又平等，至於未來神諭會不會真的演出，似乎不那麼重要了。
2016/12/11
【台北】飛米林老師講印加帝國
幾個月前去祕魯，記憶中除了高山症症狀外，就只有馬丘比丘、馬丘比丘、馬丘比丘......
今天去聽團友有系統有組織的講印加帝國，好像喚起了所有的記憶，前一陣子一個領隊導遊的大學同學，他說他為什麼世界各地都敢帶團，除了本身人類學系的學養之外，只要在台灣有空就到處參加研討座談會與演講，最重要、最重要、最重要的......
帶團的保險方式，就是到了一個地方，要描述人口、國家、國旗、國徽、民族、歷史、地理、氣候等等，這些基礎的都報告完畢了，然後才開始引申團員有興趣的部分，或是深入的說明自己有專長的部分。也就是由廣博的常識，引導入深層的專業知識。
這樣，看似非常簡單的 SOP，也只是做到團員不抱怨而已，大部分的領隊要達到這樣的目標，真的需要長年的經驗。還好我不帶團，不然這真是世界上最難的任務啊！
飛米林老師在演講過程還發小獎品，來參加還有集點卡，集滿點數會送書，包括我的書，實在太捧場了！這招真的要學起來。無論有無收費，要準備一場演講真不簡單，旅行能夠玩到如此，才真的是自己的收穫。
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