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水瓶子的書: 臺北老屋三生事|台北慢步|台北閱讀空間
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2011/03/25
《台北咖啡印象》水瓶子自序:透過書寫,我成為咖啡館的風景之一。
博客來購書網址:http://www.books.com.tw/exep/prod/booksfile.php?item=0010500353
《台北咖啡印象》封面、推薦序
「咖啡館」在大家的眼中是怎樣的表情?有怎樣的個性?咖啡好喝?餐點好吃?還是音樂迷人?或者是舒適的閱讀環境?悠閒上網的空間?又或是好友聊天的所在?
每踏入一家陌生的咖啡館,感受到店主的巧思與風情萬種,就好像進行了一趟旅行,走入了另一個世界,我喜歡這樣的探險。喜歡旅行的人總會與景點合照,留下到此一遊的證據;而我透過書寫,將自己埋入咖啡館中,讓自己成為台北一家家咖啡館的風景之一。
如果說建築是人類在土地中的雕刻,那咖啡館一定是心靈角落裡一棵美麗的小樹苗。建築外觀與室內設計,就我們的觀念來看是不相干的,但存在於日本京都老房子內的咖啡館卻讓它們成為一體,在屋內可以看到歐式巴洛克的建築式樣,配上中式佛教的圖騰,這一切是那麼的和諧共存著,透過咖啡館這個半公共空間的催化,我們的美學品味相對提昇。
我走過的咖啡館,有致力推廣農產品禮盒,也有像個浪漫的圖書館,每周不間斷持續地舉辦講座活動,還有擁有獨特個性的店主人,咖啡豆不同烘焙的方法,這些細小因素都讓每家咖啡館有著自己的表情與個性。不光只是咖啡好喝,餐點好吃,這些咖啡館都用盡了心思,找出自己的特色與定位。
巴黎的人文咖啡館,在十九世紀就可以讓畫家、作家用作品來抵換咖啡,或者讓這些文人騷客有空間自由的高談闊論,造就了許多著名的作家、畫家,台北城裡的明星咖啡館背後或許也擁有同樣的故事,這樣的故事若能夠在不同咖啡館每天上演,多好。我曾經在紐約暫居數週,每天到星巴克報到上網寫流水帳,遠比到帝國大廈參訪更有趣,更貼近當地的生活。
台灣人的包容與混搭,能在台北城滿佈眾多咖啡館的特色中一覽無遺,這會不會是創下另一個世界的奇蹟,成為咖啡館密度最高的城市?本來我只是單純的書寫咖啡館,但在不斷地書寫過程中,咖啡館竟然成為我另一個家。
本書簡介
每座城市,都用各自的方式呈現他們的美好。
台北,這座看似有著急遽步調與漠然表情的城市,卻能在巷弄間、小徑旁、大樓裡,聞見隱匿得很好的咖啡香、遇見熱情執著的咖啡達人、喝到濃郁香醇的苦酸滋味、聽見最契合心境的好音樂。
於是我們學會放慢了步調,在臉上添加了笑意,抬頭看見了大樓頂端未曾遠離的藍天白雲。
身為城市觀察家,水瓶子從台北出發,數年來造訪過許多的國家與城市,最終,他還是最喜歡台北的咖啡館,挖掘每間咖啡館的動人故事,體會咖啡館主人與咖啡之間的溫柔對待。台北咖啡館不僅有好咖啡,還有更多無以名狀的人情味。
本書收錄從「懷舊老味道」、「烘焙咖啡香」、「裝潢好設計」、「愛看風景窗」、「哲學思考貓」、「咖啡館主人」以及「網路活動多」等主題,區分大台北地區共五十家個性咖啡館,透過水瓶子身在其中的細細品味與深層觀察,讀者將藉由其文字與圖片,展開一場滿溢著香味的咖啡之旅。
作者簡介:水瓶子
是男人類水瓶星座,喜歡在無盡地深夜面對電腦螢幕,希望在有生之年完成拜訪書寫百大城市的容顏。
喜歡逛美術館,對一張畫作背後的故事有濃厚求知的慾望,甚於八卦雜誌的感知能力。
名人推薦
推薦人(姓名筆畫序)
王嘉明(莎妹劇團團長)
水瓶鯨魚(知名漫畫作家)
海豚飛(用音樂過人生超人氣旅行部落客)
郭正佩(知名作家)
馬繼康(世界遺產專家、國際領隊)
傑利(專業領隊、攝影老師)
劉奕成(悠遊卡股份有限公司董事長)
目次
【水瓶子】透過書寫,我成為咖啡館的風景之一。
【水瓶鯨魚】閱讀,台北獨特的咖啡印象。
【郭正佩】旅行中,咖啡館是最好的居所。
【劉奕成】關於咖啡館的二三事。
Chapter 01 ∣懷舊老味道
令人懷舊的老咖啡色系。老樹咖啡
《武昌街一段七號》有著說也說不完的故事。明星咖啡館
舊褐色的黑白氣息。Le Park Cafe
會唱交響樂的小鳥在木造日式老房子。二條通?綠島小夜曲
中山北路走幾回。公寓咖啡館
與老同學、老朋友雜感。老咖啡館
歐巴桑、觀光客的聚會。蜂大咖啡
老朋友見面聊天的所在。南美咖啡
一腳踏入繁華懷舊與落後荒謬的時代。秋惠文庫
Chapter 02 ∣烘焙咖啡香
配個《咖啡時光》漫畫。PEG Coffee
愛樂壓與啡你莫薯。GaBee
仁愛國中旁的回憶之旅。古德咖啡館
淺焙咖啡的酸滋味。Coffee Sweet
喝醉般微醺的夜晚。聞山咖啡
沉醉在挑高的歐風色系。菲瑪咖啡
華麗的下午茶時光。立斐米緹
從網路後現身的朋友們。生態綠咖啡
厚重土地味的爪哇咖啡。George House
吳興街的一場時光旅行。加爾第咖啡館
Chapter 03 ∣裝潢好設計
到靈感咖啡找靈感。靈感咖啡
與Homemade Life 旅行手作的相遇。ppaper cafe
初嚐巴布亞新幾內亞。可可設計人文咖啡館
蛙大的《島內出走》。蛙?咖啡
薈萃人文與設計。學校咖啡館
一個當代藝術家的展覽場域。Insomnia 睡不著咖啡館
展廠與搖滾樂。鹹花生咖啡館
私處的私處。私處咖啡館
Chapter 04 ∣愛看風景窗
陳澄波畫中的淡水。淡水紅樓
公園旁的白房子,城市角落的溫馨。Coffee M
綠樹蔭。富錦街No.108
《第36個故事》寧靜的夜。朵兒咖啡館
在青田街與麗水街散步。COZY咖啡館
咖啡黑潮聽後現代搖滾樂。Cafe Kuroshio
Chapter 05 ∣哲學思考貓
享受午後陽光的自在。院子咖啡
有四隻貓的自家烘培咖啡屋。貓妝咖啡館
甜甜的手工蛋糕與海綿寶寶。貓薄荷咖啡館
溫州街內。路上撿到一隻貓
喝杯好咖啡,還要跟阿萬一起玩。咖啡實驗室
滿是跳來跑去的貓。極簡咖啡館
Chapter 06 ∣咖啡館主人
有東南亞風情的藤椅與紅磚。小猴子咖啡廳Cafe’ No. 218
三興國小旁的兒時記憶。利嘉咖啡館
泰順街巷弄裡的獨書時光。Alone Cafe
陳師孟,快樂的豬。綠逗豬式會社咖啡廳
感受學生時期的青澀歲月。陽台咖啡
Chapter 07 ∣網路活動多
用行動關懷台灣農產品。果子咖啡館
石頭與人文。集地咖啡館
與網路的現實交會。有河book
小水瓶的小小空間。小小書房
1989年柏林圍牆倒塌與2009年波黑美亞咖啡食堂。
學會享受孤獨與閱讀。Cafe Philo
推薦序1:閱讀,台北獨特的咖啡印象 by水瓶鯨魚(知名漫畫作家)
老實說,我有咖啡癮,卻是毫不懂咖啡的人,三合一即溶咖啡或罐裝咖啡,都能解饞。
但,水瓶子這本台北咖啡館筆記中,卻有三分之一咖啡館,我都極熟悉,讓我忍不住思考——我去咖啡館,是喝咖啡,還是閱讀咖啡時光?
比如,欣賞一間咖啡館老闆的性格佈置,感受一個午后斜射入窗的陽光,聆聽一本書翻動的聲音、一隻貓從窗櫺經過、一對情侶眉眼調笑或分手的沉默,還是和三五好友聚首的歡娛?可能,以上皆是。
許多年前,攝影作家張耀的名言:「我不在家,就在咖啡館;我不在咖啡館,就在去咖啡館的路上。」我曾擅自在我的手機答錄語音改成:「我不在家,就在酒吧;我不在酒吧,就在去酒吧的路上。」呵,因為比起咖啡的專精知識,我可能略懂得一點點酒的滋味。
為什麼?
當我看到書中寫到某個台北咖啡館有許多藏書,老闆說喜歡的話,三折可以買回家;結果,水瓶子挑了三本書,卻無法成功買到;第一本,老闆說很喜歡,不想賣;第二本,老闆想收藏;第三本,老闆正在讀……我立刻哈哈哈大笑,終於發現我為什麼不曾迷戀過上海咖啡館的真正理由。
上海多數的咖啡館,確實都擁有無以倫比的迷人景觀和情調設計,梧桐老樹、仿古水晶燈、木頭地板、古董家具,不僅佈置了一盆又一盆綠意盎然的盆栽,甚至還有一個綠意橫生的花園……卻罕見咖啡館中有一整座的書櫃。
沒有書櫃的咖啡館,就不是我想去的咖啡館,就沒有我想閱讀的客群內容,沒有我投擲情感的空間,更正確意思是──這類咖啡店,不過像戴上兩層假睫毛、染著捲捲褐色長髮、化妝美麗的女人,來來往往,毫無閱讀獨特性;若只是喝咖啡,與星巴克無異。
這刻,想起初搬到上海的菜鳥模樣,某時尚雜誌編輯朋友帶我去法租界一家咖啡廳,我驚訝其咖啡館歐式的石牆建築、挑高的天花板空間、透明溫室花園景觀和隨意擺置的骨董沙發,上海朋友嚮往地說:「台北這種咖啡館不是更多嗎?」我逞強說:「是啊。」心底卻思索,但台灣咖啡館很少有這麼美麗的建築和風景。
直到看膩了上海餐廳或咖啡館,一模一樣的妖嬈曖昧粉妝,不需要喝醉,燈打暗,每間咖啡館如同酒吧,長得都像複印機印出來的美女。
我開始懷念台北的咖啡館們,隨意翻頁,隨意閱讀,每頁都有獨特的咖啡印象。
推薦序2:旅行中,咖啡館是最好的居所。by 郭正佩(知名作家)
在東京,偶爾走累了,躲進播放著爵士樂或是古典音樂,說不定有半世紀以上歷史的喫茶咖啡館讀讀剛買的書,或只是聽音樂。在巴黎,我們總要到左岸聖傑曼德佩區當年西蒙波娃、沙特等人日日埋頭寫作的咖啡館坐坐,或是到蒙帕那斯區早年畢卡索與莫迪利亞尼(Modigliani)等畫家,以畫代替咖啡錢每每逗留的咖啡館,遙想當時對於藝術懷抱著理想年輕畫家詩人們的心境。
在希臘聖托里尼島上,可以坐進咖啡館什麼也不做,只是看著海、看日落、看一旁一大家子的貓玩耍。在義大利托斯卡尼山城裡,從一間咖啡館到另一間,站在吧台點杯濃縮咖啡一飲而盡,然後在山城巷弄裡散步度過一天又一天。在紐約,找到「電子情書」場景裡的咖啡館,或是在中央公園湖邊船屋喝杯咖啡,真會以為自己走進了電影。在哥本哈根充滿書香的咖啡館裡,北歐難得的陽光下,用美得讓人驚嘆的皇家哥本哈根瓷杯,點杯卡布其諾。
那麼,在台北的時候呢?
如果,在生活之中,偶爾把空間轉移至咖啡館;於是,生活說不定也會彷如一場一場小旅行?
台北的咖啡館?偶然,裡頭傳來的是法國香頌,端來的可能是印度香料奶茶。供應著精美無比法式甜點的迷人咖啡館裡,居然播著日本三絃琴曲子。還有總能吃到讓人口齒留香美式漢堡的咖啡館,深夜裡空氣裡流動的卻是阿根廷探戈旋律。偶爾,幾隻貓悄悄從哪個角落輕輕走出來磨蹭;也有裡頭貓狗輪著上班的。有拿網路上人氣可以換免費咖啡的地方,也有不時有藝文聚會旅遊講座攝影展之類不預期活動之秘密基地。
我當然是愛咖啡館的。台北巷弄之間,還藏著太多來不及,不一定有機會探訪的迷人空間。在東京,我購買了多冊日本人特地來台尋訪整理的《台北咖啡館》介紹,但中文書市裡,這類書籍卻不多見。
這本書出現之前,尋訪台北咖啡館時,總會讀到水瓶子的文章。有一天,水瓶子宣佈他將寫下百家台北咖啡館;而後,跟著水瓶子的文字足跡,我也彷彿在台北咖啡館之間旅行了好幾個月的時間。
如今,水瓶子系列文章集結成書,對我這種急需台北咖啡館指南的咖啡館遊牧民族來說,真是個好消息。您,也想在台北這座城市,進行一場從咖啡館到咖啡館之間的旅行嗎?或許可以從這本《台北咖啡印象》開始。
2011/03/24
【台北】齊東街日式宿舍,獅子博物館
齊東街在日本時代又稱為幸町,是日本官員居住的地方,1920-1940年間所建,幾年前去那附近散步,不少日式建築荒廢,目前還有不少歷史建築荒廢在那,這兩棟市定古蹟目前已經重建完成,進入庭院後看到柿子樹,代表著『釋平安』。目前河東堂獅子博物館展出眾多有關獅子與中國的古文物。
之前寫的【台北】齊東街日式建築散步
http://trip.writers.idv.tw/2009/01/blog-post_03.html
中國沒有產獅子,可是卻能把獅子的圖騰應用的那麼淋漓盡致,從廟宇門口的石獅子,避風的風獅爺,山牆上避邪用的劍獅,廟會的舞龍舞獅,到日常生活用品,無不發現到處都有獅子,從石頭、銅、陶瓷、玉等,乃至於金、銀所做的獅子首飾,在這裡都可以看到。
這些都是河東堂獅子博物館老闆的收藏,在宜蘭的博物館除了河東堂展出的獅子外,還有一個在收藏文物之餘所收集的文物,稱為小故宮。如今這些到台北齊東街的『老』房子內都可以看到。
河東堂獅子博物館
http://leoclub.com.tw/
或許是我在那邊看獅子看的太入迷,竟然沒有拍到石獅子,或許等下次有機會再多多研究獅子文化。不過,到齊東街日式宿舍的庭院,坐在庭院中看著高聳的臘光樹,黑瓦木屋與銅管,光在這裡乘涼,就很愜意了。
2012年已改由中華古琴學會─臺北琴道舘經營
之前寫的【台北】齊東街日式建築散步
http://trip.writers.idv.tw/2009/01/blog-post_03.html
中國沒有產獅子,可是卻能把獅子的圖騰應用的那麼淋漓盡致,從廟宇門口的石獅子,避風的風獅爺,山牆上避邪用的劍獅,廟會的舞龍舞獅,到日常生活用品,無不發現到處都有獅子,從石頭、銅、陶瓷、玉等,乃至於金、銀所做的獅子首飾,在這裡都可以看到。
這些都是河東堂獅子博物館老闆的收藏,在宜蘭的博物館除了河東堂展出的獅子外,還有一個在收藏文物之餘所收集的文物,稱為小故宮。如今這些到台北齊東街的『老』房子內都可以看到。
河東堂獅子博物館
http://leoclub.com.tw/
或許是我在那邊看獅子看的太入迷,竟然沒有拍到石獅子,或許等下次有機會再多多研究獅子文化。不過,到齊東街日式宿舍的庭院,坐在庭院中看著高聳的臘光樹,黑瓦木屋與銅管,光在這裡乘涼,就很愜意了。
2012年已改由中華古琴學會─臺北琴道舘經營
2011/03/23
【台北】戰後台灣的唱片史@第一唱片行
幾年前,跟海豚飛去大稻埕大龍峒健行,經過第一唱片行,遇到李老闆阿祥放了一些黑膠唱片給我們聽。最近又去了一次,他不但講了他的創業史,也遇到一個老客戶,講到日本時代被轟炸的經歷與二二八的歷史,激動的時候眼眶中還泛著淚光。
第一唱片行保存當年台語歌星的黑膠唱片
李老闆是台南人,從小就喜歡玩(這是他女兒說的),到台北投靠親戚,曾在中華路的唱片行工作,後來在南京西路法主宮那附近開了第一家第一唱片行,幾年後遷移到保安街、延平北路口的第一劇場對面,也就是目前保安街88號的位置。
老闆說當年去第一劇場看戲的人非常多,經常排隊排到他們店門口,尤其是梁祝演出的那個時候。但是後來台語被禁之後,去看劇的人就只有小貓兩三隻。1935年茶葉富商陳天來蓋的第一劇場,沒想到就這樣沒落下來,後來被拆除蓋了現在第一企業中心大樓。
聽著黑膠唱片開場豐富華麗的樂聲,現在流行音樂很難追回這樣的味道,當年歌仔戲各種曲調的變形,還有樂師伴奏的風情,黑膠唱片一放下去,整個空間好像回到當年當時的場景。在架子上還看得到當年台語流行歌曲文夏、文香、洪一峰、林英美、尤君,以及崔苔菁、劉文正、鳳飛飛、張艾嘉等,黑膠唱片最末期的校園民謠歌曲、小虎隊、胡瓜、明天會更好等,那時真的是流行音樂創作的爆發年代啊!
目前顧店的大部分是老闆的女兒與老闆娘,每日與老客人聊天往來,雖然黑膠唱片已經不再發行了,但是朋友間的人情味依舊存在,只是交流的媒介不再是唱片了。音樂帶的時代後就是CD,當時第一唱片行沒有投入太多的資源去進CD的貨源,一方面是成本比較高,另一方面是音質與黑膠唱片相比,真的少了那種厚重的音域。
那天在第一唱片偶遇一個老客人,個性非常耿直,從小從花蓮到台北的日本大公司工作,老闆是近藤先生,他負責管理旗下一間漿糊工廠,遇過女工罷工事件,都可以安然的解決度過難關,他負責工廠的那段時間,還要很確實的填寫工作報表,每天忙到很晚才能休息。後來戰後到兵工廠作技師,就感覺到中國人馬馬虎虎的工作態度,真的跟日本時代有天壤之別。他退伍後就到處擺攤做小生意維生,一直灌輸我們修身齊家的重要性,還有踏實的人生態度,他一直說他的生命早在二次戰時就沒有了,經過那個變動的年代,一點也都不怕死。
第一唱片行在屋齡有90年老房子內開業已經50年了,當年是很多茶店,如今隨著第一劇場沒落,但第一唱片行仍然在此,我這幾年偶有經過,看到這招牌就會安心不少,那是不變的人情味吧!
約1970年,第一唱片行李老闆的母親(李玲玲提供)
第一唱片行保存當年台語歌星的黑膠唱片
李老闆是台南人,從小就喜歡玩(這是他女兒說的),到台北投靠親戚,曾在中華路的唱片行工作,後來在南京西路法主宮那附近開了第一家第一唱片行,幾年後遷移到保安街、延平北路口的第一劇場對面,也就是目前保安街88號的位置。
老闆說當年去第一劇場看戲的人非常多,經常排隊排到他們店門口,尤其是梁祝演出的那個時候。但是後來台語被禁之後,去看劇的人就只有小貓兩三隻。1935年茶葉富商陳天來蓋的第一劇場,沒想到就這樣沒落下來,後來被拆除蓋了現在第一企業中心大樓。
聽著黑膠唱片開場豐富華麗的樂聲,現在流行音樂很難追回這樣的味道,當年歌仔戲各種曲調的變形,還有樂師伴奏的風情,黑膠唱片一放下去,整個空間好像回到當年當時的場景。在架子上還看得到當年台語流行歌曲文夏、文香、洪一峰、林英美、尤君,以及崔苔菁、劉文正、鳳飛飛、張艾嘉等,黑膠唱片最末期的校園民謠歌曲、小虎隊、胡瓜、明天會更好等,那時真的是流行音樂創作的爆發年代啊!
目前顧店的大部分是老闆的女兒與老闆娘,每日與老客人聊天往來,雖然黑膠唱片已經不再發行了,但是朋友間的人情味依舊存在,只是交流的媒介不再是唱片了。音樂帶的時代後就是CD,當時第一唱片行沒有投入太多的資源去進CD的貨源,一方面是成本比較高,另一方面是音質與黑膠唱片相比,真的少了那種厚重的音域。
那天在第一唱片偶遇一個老客人,個性非常耿直,從小從花蓮到台北的日本大公司工作,老闆是近藤先生,他負責管理旗下一間漿糊工廠,遇過女工罷工事件,都可以安然的解決度過難關,他負責工廠的那段時間,還要很確實的填寫工作報表,每天忙到很晚才能休息。後來戰後到兵工廠作技師,就感覺到中國人馬馬虎虎的工作態度,真的跟日本時代有天壤之別。他退伍後就到處擺攤做小生意維生,一直灌輸我們修身齊家的重要性,還有踏實的人生態度,他一直說他的生命早在二次戰時就沒有了,經過那個變動的年代,一點也都不怕死。
第一唱片行在屋齡有90年老房子內開業已經50年了,當年是很多茶店,如今隨著第一劇場沒落,但第一唱片行仍然在此,我這幾年偶有經過,看到這招牌就會安心不少,那是不變的人情味吧!
約1970年,第一唱片行李老闆的母親(李玲玲提供)
2011/03/22
【鹿港】秀傳醫院參訪,遇到有發明熱情的古鳴洲醫師
參訪那天是古醫師帶我們,他一路說他研發給上班族放在椅子上的多功能靠墊(產品名稱叫『挺寧』),還有一個小靠枕,都很方便攜帶,這兩樣產品都有打 Dr. Ku 設計,讓我覺得這醫師很熱情。
看到秀傳醫院的遠距教學設備、國際會議廳,還有眾多給醫師實習用的手術台,這麼多外科醫師的養成真的要花不少錢,除了設備之外,醫師的實習也很重要。另外,古醫師還介紹秀傳創新的領藥的程序,病人是坐著等藥師把藥拿過來,而不是到窗口排隊領藥,這種服務的概念我覺得很好,只是當日因為沒有門診,所以我不知道實際的效果是如何!
而我印象最深的是地下室的醫學博物館,除了給小朋友參觀,利用這些生動的模型教育外,還可以親自體驗,可惜時間不夠,不然我還真想在那裏搞清楚所有身體內器官的功能。有一個監獄裡面關著人類,而來監獄外面看的是各類的動物,代表著這個博物館就是要大家了解"人這個動物",我們有多久沒有觀察自己的身體了呢?
秀傳醫學博物館的介紹:http://www.cbshow.org.tw/medically/display.aspx
或許是我太喜歡逛博物館了,讓我覺得在醫院裡面有博物館,會有點教育意義,大樓內還有攝影展,鹿港小鎮的觀光景點的大背景,來看病好像觀光一般忍不住要拿相機來拍照,在冰冷的醫院中也可以感受到一點人文的溫暖呢?
上圖的套裝行程兩日一夜,每人6600元
網址:http://www.cbshow.org.tw/dept/lohas/
PS. 參加體驗活動撰文,全為水瓶子個人心得。
看到秀傳醫院的遠距教學設備、國際會議廳,還有眾多給醫師實習用的手術台,這麼多外科醫師的養成真的要花不少錢,除了設備之外,醫師的實習也很重要。另外,古醫師還介紹秀傳創新的領藥的程序,病人是坐著等藥師把藥拿過來,而不是到窗口排隊領藥,這種服務的概念我覺得很好,只是當日因為沒有門診,所以我不知道實際的效果是如何!
而我印象最深的是地下室的醫學博物館,除了給小朋友參觀,利用這些生動的模型教育外,還可以親自體驗,可惜時間不夠,不然我還真想在那裏搞清楚所有身體內器官的功能。有一個監獄裡面關著人類,而來監獄外面看的是各類的動物,代表著這個博物館就是要大家了解"人這個動物",我們有多久沒有觀察自己的身體了呢?
秀傳醫學博物館的介紹:http://www.cbshow.org.tw/medically/display.aspx
或許是我太喜歡逛博物館了,讓我覺得在醫院裡面有博物館,會有點教育意義,大樓內還有攝影展,鹿港小鎮的觀光景點的大背景,來看病好像觀光一般忍不住要拿相機來拍照,在冰冷的醫院中也可以感受到一點人文的溫暖呢?
上圖的套裝行程兩日一夜,每人6600元
網址:http://www.cbshow.org.tw/dept/lohas/
PS. 參加體驗活動撰文,全為水瓶子個人心得。
2011/03/21
《左拉的獨奏會》太平盛世劇社創團作品
前陣子去看《左拉的獨奏會》,描述現代女性要獨立自主,找回並創作自己幸福家庭的故事,很能反映現代社會的現狀。演出的成員也都是音樂劇的一時之選。
前幾天看過了日本電影《幸福便當》,跟這齣戲想要傳達的精神有點類似,台灣社會與日本社會面臨到的家庭問題,靠朋友、家人的體諒與認識,才能解決。雖然參與演出與工作人員都是老面孔,可是能做那麼大的突破真的要十分的佩服,這齣戲為單親媽媽發聲,也希望更多人用正確的心態關懷她們。
太平盛世劇社:http://peace4theatre.blogspot.com/
希望這齣戲能夠再加演,劇本慢慢修改成為固定的演出,也能夠讓有興趣參與的表演者練習。其實,台灣已經不缺乏創意了,而是看劇的人太少,要擴大這個市場,或許需要一個平台,把眾多劇團的資源共用來節省資源,有餘力讓更多人專心參與某些角色,才會有更大的力量。
前幾天看過了日本電影《幸福便當》,跟這齣戲想要傳達的精神有點類似,台灣社會與日本社會面臨到的家庭問題,靠朋友、家人的體諒與認識,才能解決。雖然參與演出與工作人員都是老面孔,可是能做那麼大的突破真的要十分的佩服,這齣戲為單親媽媽發聲,也希望更多人用正確的心態關懷她們。
太平盛世劇社:http://peace4theatre.blogspot.com/
希望這齣戲能夠再加演,劇本慢慢修改成為固定的演出,也能夠讓有興趣參與的表演者練習。其實,台灣已經不缺乏創意了,而是看劇的人太少,要擴大這個市場,或許需要一個平台,把眾多劇團的資源共用來節省資源,有餘力讓更多人專心參與某些角色,才會有更大的力量。
2011/03/20
【台北】台大對面的胡思二手書店
我在這二手書店的招牌下走來走去,找入口找了十幾分鐘,當我快要放棄的時候,看到一個小小的說明,說要從後面進入。走到大樓後方,終於進入了這個黃金屋,滿頭大汗的我一進去看到天母店熟悉的燈飾,問服務人員:你們天母那家店還在嗎?
這裡應該可以稱為二手書店的誠品吧!各類的書籍都有,在黃色的燈光下被感溫暖,還有一些櫃子放置著較古的古書當作藝術品。也有乾淨的廁所,給我這個一看到排列整齊的東西就想上廁所的人,有舒服解放的私密空間。由於當日我時間不多,應該好好的去挖寶,然後坐在窗邊的咖啡座,遠眺台大校門口的學生,尋找失落的過往。
服務人員說:天母店已經沒有營業,所有的書也都已經搬過來,但士林店還繼續營業。
◎公館店:
店址:台北市中正區羅斯福路三段308-1號2樓(公館捷運站4號出口)
(公館店出入口位於羅斯福路三段308-1號本棟正後方,請由兩側巷子繞進)
電話:02-2363-2168
http://www.whosebooks.com.tw
[就先空白,等去體驗後繼續補完]
這裡應該可以稱為二手書店的誠品吧!各類的書籍都有,在黃色的燈光下被感溫暖,還有一些櫃子放置著較古的古書當作藝術品。也有乾淨的廁所,給我這個一看到排列整齊的東西就想上廁所的人,有舒服解放的私密空間。由於當日我時間不多,應該好好的去挖寶,然後坐在窗邊的咖啡座,遠眺台大校門口的學生,尋找失落的過往。
服務人員說:天母店已經沒有營業,所有的書也都已經搬過來,但士林店還繼續營業。
◎公館店:
店址:台北市中正區羅斯福路三段308-1號2樓(公館捷運站4號出口)
(公館店出入口位於羅斯福路三段308-1號本棟正後方,請由兩側巷子繞進)
電話:02-2363-2168
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2011/03/19
【彰化】秀傳樂活紓壓中心,享受慢活
據說,到達秀傳的樂活中心,服務人員會把客人的手機、電腦都收起來,避免太多的干擾。其實,我一進入這棟建築的二樓後,整個人就慢了起來,整個人好像變成慢動作似的。
秀傳樂活紓壓中心,在彰濱工業區內
上班族一整天都在工作,每到假日就整個攤在沙發上無意識的看電視,其實這樣並沒有讓腦子停下來,睡覺睡太久也好像昏睡一樣。有機會到這裡,躺在遠紅外線的床上,流了滿身大汗,聽說是不會把皮膚曬黑,然後我選擇到房間的浴缸泡澡,整個把腦子放空,不要想任何事情,起身後不但不累,躺在床上還靜不下來,居然又看完了一本書。
樂活中心有個書櫃,書雖然不多,除了有健康方面的書之外,還有我喜歡的散步旅行的書。中心內有個影視室,可以看心靈療癒系的電影,也可以放聲歡唱卡拉OK。聽音樂放鬆的課讓人一下就入眠,也有生理回饋的測試評估,不過這項服務我沒有去做,可以測試人內心的恐懼事情還蠻有趣的。瑜珈的課程並不會很辛苦,是教大家把筋骨放鬆的小運動,十分受用。
來到樂活中心,尤其看到服務人員的笑容,自然的心情就很好了,喝著養身茶,學習把自己的身心靈放空,是一場對自己身體的探索之旅。
上圖的套裝行程兩日一夜,每人6600元
網址:http://www.cbshow.org.tw/dept/lohas/
PS. 參加體驗活動撰文,全為水瓶子個人心得。
秀傳樂活紓壓中心,在彰濱工業區內
上班族一整天都在工作,每到假日就整個攤在沙發上無意識的看電視,其實這樣並沒有讓腦子停下來,睡覺睡太久也好像昏睡一樣。有機會到這裡,躺在遠紅外線的床上,流了滿身大汗,聽說是不會把皮膚曬黑,然後我選擇到房間的浴缸泡澡,整個把腦子放空,不要想任何事情,起身後不但不累,躺在床上還靜不下來,居然又看完了一本書。
樂活中心有個書櫃,書雖然不多,除了有健康方面的書之外,還有我喜歡的散步旅行的書。中心內有個影視室,可以看心靈療癒系的電影,也可以放聲歡唱卡拉OK。聽音樂放鬆的課讓人一下就入眠,也有生理回饋的測試評估,不過這項服務我沒有去做,可以測試人內心的恐懼事情還蠻有趣的。瑜珈的課程並不會很辛苦,是教大家把筋骨放鬆的小運動,十分受用。
來到樂活中心,尤其看到服務人員的笑容,自然的心情就很好了,喝著養身茶,學習把自己的身心靈放空,是一場對自己身體的探索之旅。
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2011/03/17
【台北】生日快樂~夏卡爾的愛與美(圖說)--故鄉與異鄉
這次在故宮展出的夏卡爾作品,分類為:故鄉與異地、花束與戀人、畫家與動物、音樂與戲劇、詩情與畫意,這樣的展出把夏卡爾一生的回憶都搬上來了,無論是無奈、害怕、恐懼,或是幸福、美滿、執著。最後的版畫有希臘作家的小說版畫,還有詩作配合的版畫,由於這部分我們不瞭解這些作品,看畫的時候有點不得其門而入的遺憾。
1915年,蓓拉不顧家人反對,和窮畫家夏卡爾結婚,當年就畫下了這個生日與結婚日的喜悅,習慣穿著黑白服裝的蓓拉,從屋外喜悅的採幾朵花回家,飛奔入室祝賀夏卡爾的生日。夏卡爾高興的盤旋飛起親吻著蓓拉,桌子、紅地毯、床已經在下方,兩人就要飛出這狹小的畫室。1923年夏卡爾重畫了這作品,1944年7月7日在夏卡爾57歲那年完成了『生日』的散文,兩個月後蓓拉病逝。
1923年(右),夏卡爾重畫了好多以前的作品,是種咀嚼,還是夢境與鄉愁的交織,小時候在維台普斯克的童年記憶,在水槽出生就瀕臨死亡,鄉村的動物,勞動的人們,教堂還有當時居住的房子,綠色的臉孔望著即將淺嘗伊甸園蘋果樹的動物,這樣的回憶不斷地出現在夏卡爾的畫布。
1928年艾菲爾鐵塔的新婚夫婦,夏卡爾在巴黎已經很多年,他已經把畫室的門窗大開,天使捎來幸福的花束,大地鋪上紅色的地毯,大樹都高興的飛了起來,天地彷彿都為這位新人慶祝。
1949年藍翼的時鐘,62歲的夏卡爾,前一年才與女友維尼吉亞、孩子從美國回到巴黎。在他的畫中仍然有公雞(有一說是代表法國),還有四處漂流的猶太幽魂,北國的白雪飄落在記憶中兒時的農村,時鐘內的新婚夫妻的愛不隨時間影響,或許夏卡爾還懷念著蓓拉,任時光(時鐘)飛逝,那手中幸福的花束已經掉落。
1949年奧哲瓦之夜,夏卡爾在巴黎就好像是第二故鄉,從美國到巴黎後,在他的畫中依然是遠在俄國維台普斯克的農村,新婚的戀人,無法忘情的花束,藏有小提琴的音樂聲中,牛與雞(還是鳥?)的低吟,天使在天空的觀望。夏卡爾年老時看著1949年所畫的作品,他說:那時的我是很不快樂的時期。
1952-53年,涂赫奈勒提岸草圖,這是夏卡爾在這幾年間發展的速寫型態的畫作,塞納河邊的戀人,公雞、花束,還有強烈的對比顏色,天地間好似一個夢境。
1951年/紅與黑的世界,蓓拉已經過世7年,夏卡爾仍思念她的妻子,右方倒著的華蓋與要結婚的新人,夏卡爾飛來擁抱像是女友維吉尼亞,在紅色世界的拉比(或是證婚人?),漂泊的提琴手,猶太燭台,還有那些農村的動物身上的花束,好像有種哀傷,還想著1915年的那場婚禮。
1953-56年/巴士底,而牛在希伯來語是牧羊人之子。希臘神話中宙斯換化成牛,騙走了公主歐羅巴。羅馬人用牛血來獻祭。1789年7月14日法國大革命爆發時,法國民衆為了取得監獄裡的火鎗刀械武器的目的而襲擊巴士底監獄(當時的犯人只有7人)。牛的犧牲奉獻,體內的男女交媾象徵著生生不息,天空的藍色天使的祝福,讓經歷過兩次世界大戰的夏卡爾,有著千萬種深刻的感受吧!
1953-1956年/兩岸之間的巴黎,這時夏卡爾與第二任妻娃娃新婚不久,巴黎鐵塔,塞納河的兩岸,新郎在右岸,新娘在左岸。在故鄉維台普斯克的右岸是窮苦人家住的地方,而夏卡爾第一任妻子住在有錢的左岸,是種對故鄉的思念,也是對巴黎的一種想念,夏卡爾的畫中總有對人對土地的感情。
1970-71年,聖保羅上空的戀人,1950年夏卡爾搬到旺斯,1966年搬到聖保羅旺斯。1960年代,開始世界各地到處設計教堂的彩繪玻璃。這幅畫整個大地都換化成紅色的地毯,天空洋溢地中海的陽光,幸福的花束在旭日東升中被天使祝福,象徵生生不息的馬也跑向太陽,使用RGB三原色的圖畫表現出強烈的對比。
1973年,晨曦,這是用不透明的水彩材質,可以很快的速寫來做草圖,比較即興的表現而充滿了活力,這幅畫的背景是小時候的故鄉維台普斯克。1973年,夏卡爾受邀回莫斯科,可是他卻拒絕回小時候的家鄉。
1976-77年,夫婦,代表過去與未來,90歲的夏卡爾難得表現出老人的心境,右上角畫家的身影說明了這一切。維台普斯克的傳統婚禮,村民的祝福,小提琴手的演奏,拿著蠟燭臺的人,還有證婚人,從上方的太陽一直線下來的教堂,還有那朵新娘的花束,回憶在夏卡爾的晚年有很大的份量。
1975-78年,夜之婚禮。這是兒時母親所經營的雜貨店,華蓋下的新人,總是在夜晚舉行婚禮的,慣有的下弦月這裡是公雞,單獨在空中飛翔的個人,還有左下角的提琴手,相同的元素不同的構圖,夏卡爾的故鄉總是攏罩在藍色的夜色裡。
1977年,太陽神之子費頓,本來是個悲慘的希臘神話,費頓沒有經驗駕著太陽車不慎把非洲烤焦,引發了森林大火,並且因為冰河融化引發了大洪水,但是夏卡爾用比較歡樂的方式描述,地上的人們還愉悅的跟太陽馬車揮手。
1978年,戀人與花束,這種用顏色切割來表現不同的時空,維台普斯克的生活,紅色地毯般的花束,然後夜裡新婚的戀人,新娘手中還拿著紅色的花朵,強烈的顏色對比,湊起來卻是十分和諧的。
官方網址:http://chagall.ishow.gmg.tw/
1915年,蓓拉不顧家人反對,和窮畫家夏卡爾結婚,當年就畫下了這個生日與結婚日的喜悅,習慣穿著黑白服裝的蓓拉,從屋外喜悅的採幾朵花回家,飛奔入室祝賀夏卡爾的生日。夏卡爾高興的盤旋飛起親吻著蓓拉,桌子、紅地毯、床已經在下方,兩人就要飛出這狹小的畫室。1923年夏卡爾重畫了這作品,1944年7月7日在夏卡爾57歲那年完成了『生日』的散文,兩個月後蓓拉病逝。
1923年(右),夏卡爾重畫了好多以前的作品,是種咀嚼,還是夢境與鄉愁的交織,小時候在維台普斯克的童年記憶,在水槽出生就瀕臨死亡,鄉村的動物,勞動的人們,教堂還有當時居住的房子,綠色的臉孔望著即將淺嘗伊甸園蘋果樹的動物,這樣的回憶不斷地出現在夏卡爾的畫布。
1928年艾菲爾鐵塔的新婚夫婦,夏卡爾在巴黎已經很多年,他已經把畫室的門窗大開,天使捎來幸福的花束,大地鋪上紅色的地毯,大樹都高興的飛了起來,天地彷彿都為這位新人慶祝。
1949年藍翼的時鐘,62歲的夏卡爾,前一年才與女友維尼吉亞、孩子從美國回到巴黎。在他的畫中仍然有公雞(有一說是代表法國),還有四處漂流的猶太幽魂,北國的白雪飄落在記憶中兒時的農村,時鐘內的新婚夫妻的愛不隨時間影響,或許夏卡爾還懷念著蓓拉,任時光(時鐘)飛逝,那手中幸福的花束已經掉落。
1949年奧哲瓦之夜,夏卡爾在巴黎就好像是第二故鄉,從美國到巴黎後,在他的畫中依然是遠在俄國維台普斯克的農村,新婚的戀人,無法忘情的花束,藏有小提琴的音樂聲中,牛與雞(還是鳥?)的低吟,天使在天空的觀望。夏卡爾年老時看著1949年所畫的作品,他說:那時的我是很不快樂的時期。
1952-53年,涂赫奈勒提岸草圖,這是夏卡爾在這幾年間發展的速寫型態的畫作,塞納河邊的戀人,公雞、花束,還有強烈的對比顏色,天地間好似一個夢境。
1951年/紅與黑的世界,蓓拉已經過世7年,夏卡爾仍思念她的妻子,右方倒著的華蓋與要結婚的新人,夏卡爾飛來擁抱像是女友維吉尼亞,在紅色世界的拉比(或是證婚人?),漂泊的提琴手,猶太燭台,還有那些農村的動物身上的花束,好像有種哀傷,還想著1915年的那場婚禮。
1953-56年/巴士底,而牛在希伯來語是牧羊人之子。希臘神話中宙斯換化成牛,騙走了公主歐羅巴。羅馬人用牛血來獻祭。1789年7月14日法國大革命爆發時,法國民衆為了取得監獄裡的火鎗刀械武器的目的而襲擊巴士底監獄(當時的犯人只有7人)。牛的犧牲奉獻,體內的男女交媾象徵著生生不息,天空的藍色天使的祝福,讓經歷過兩次世界大戰的夏卡爾,有著千萬種深刻的感受吧!
1953-1956年/兩岸之間的巴黎,這時夏卡爾與第二任妻娃娃新婚不久,巴黎鐵塔,塞納河的兩岸,新郎在右岸,新娘在左岸。在故鄉維台普斯克的右岸是窮苦人家住的地方,而夏卡爾第一任妻子住在有錢的左岸,是種對故鄉的思念,也是對巴黎的一種想念,夏卡爾的畫中總有對人對土地的感情。
1970-71年,聖保羅上空的戀人,1950年夏卡爾搬到旺斯,1966年搬到聖保羅旺斯。1960年代,開始世界各地到處設計教堂的彩繪玻璃。這幅畫整個大地都換化成紅色的地毯,天空洋溢地中海的陽光,幸福的花束在旭日東升中被天使祝福,象徵生生不息的馬也跑向太陽,使用RGB三原色的圖畫表現出強烈的對比。
1973年,晨曦,這是用不透明的水彩材質,可以很快的速寫來做草圖,比較即興的表現而充滿了活力,這幅畫的背景是小時候的故鄉維台普斯克。1973年,夏卡爾受邀回莫斯科,可是他卻拒絕回小時候的家鄉。
1976-77年,夫婦,代表過去與未來,90歲的夏卡爾難得表現出老人的心境,右上角畫家的身影說明了這一切。維台普斯克的傳統婚禮,村民的祝福,小提琴手的演奏,拿著蠟燭臺的人,還有證婚人,從上方的太陽一直線下來的教堂,還有那朵新娘的花束,回憶在夏卡爾的晚年有很大的份量。
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1977年,太陽神之子費頓,本來是個悲慘的希臘神話,費頓沒有經驗駕著太陽車不慎把非洲烤焦,引發了森林大火,並且因為冰河融化引發了大洪水,但是夏卡爾用比較歡樂的方式描述,地上的人們還愉悅的跟太陽馬車揮手。
1978年,戀人與花束,這種用顏色切割來表現不同的時空,維台普斯克的生活,紅色地毯般的花束,然後夜裡新婚的戀人,新娘手中還拿著紅色的花朵,強烈的顏色對比,湊起來卻是十分和諧的。
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2011/03/16
【台北】秦政德「愛慾之島」個展
前陣子在華光社區散步,看到武德殿的遺跡基座,於是在網路搜尋資料,剛好在秋惠文庫看『武』字的鬼瓦,原來是秦政德年少輕狂意外保留的東西,又剛好在永康街閒晃,看到這個藝術空間的展覽很有趣,無巧不巧的是秦政德的個展,更巧的是我遇上了藝術家本人。
他的作品急遽力量之能事,一眼看下去,當下就表現出父權、集權主義,被分隔的島嶼,愛欲糾葛的人群,還有撕碎的土地。秦政德說:這些作品都非常環保,不用電鋸電鑽,用手工慢慢製作出來的。在這個藝術空間展出,已經有法國人訂購他的一些作品。
地點:台北市永康街53號
「?什麼」藝術空間(02-23931958)
展覽日期:2011年2月26日 - 4月17日
「?什麼」藝術空間營業時間:禮拜二至禮拜天,下午兩點至晚上九點半(禮拜一休息)
秦政德這幾年在山中立碑,碑上的文字非常有詩意、禪意,登山者走累了,看到石碑想必會帶來更多的迴響,例如:影落舞籠、始知道、島天涯、濾思‧思濾等等,看到這些在山林的石碑,沒有去爬山都覺得很有啟發性。希望秦兄也能選塊適合的石碑放在集地咖啡館。
有關立碑:http://tw.myblog.yahoo.com/peter601017/archive?l=f&id=14
他的作品急遽力量之能事,一眼看下去,當下就表現出父權、集權主義,被分隔的島嶼,愛欲糾葛的人群,還有撕碎的土地。秦政德說:這些作品都非常環保,不用電鋸電鑽,用手工慢慢製作出來的。在這個藝術空間展出,已經有法國人訂購他的一些作品。
地點:台北市永康街53號
「?什麼」藝術空間(02-23931958)
展覽日期:2011年2月26日 - 4月17日
「?什麼」藝術空間營業時間:禮拜二至禮拜天,下午兩點至晚上九點半(禮拜一休息)
秦政德這幾年在山中立碑,碑上的文字非常有詩意、禪意,登山者走累了,看到石碑想必會帶來更多的迴響,例如:影落舞籠、始知道、島天涯、濾思‧思濾等等,看到這些在山林的石碑,沒有去爬山都覺得很有啟發性。希望秦兄也能選塊適合的石碑放在集地咖啡館。
有關立碑:http://tw.myblog.yahoo.com/peter601017/archive?l=f&id=14
2011/03/11
【紐約】Staten Island 科學‧藝術‧歷史博物館
這張明信片是該博物館的展覽,安德烈菲利普斯(Andrea Phillips)的小品精神。
官方網址:http://www.statenislandmuseum.org/
充滿活力的拼貼藝術作品,人們相互交織,充滿了人性和創造力。這個展覽的主題有:戰爭、美感與超越。菲利普斯這個藝術家的特色是極簡主義,用紡織布料來創作,猶如波斯畫一般的細膩,表現出她居住的紐約社區生活。
Angela 說她在那音樂廳欣賞了 Black history Month 的系列活動,主要是紀念非洲裔的美國人開拓的歷史,演出非洲舞、福音歌等。
官方網址:http://www.statenislandmuseum.org/
充滿活力的拼貼藝術作品,人們相互交織,充滿了人性和創造力。這個展覽的主題有:戰爭、美感與超越。菲利普斯這個藝術家的特色是極簡主義,用紡織布料來創作,猶如波斯畫一般的細膩,表現出她居住的紐約社區生活。
Angela 說她在那音樂廳欣賞了 Black history Month 的系列活動,主要是紀念非洲裔的美國人開拓的歷史,演出非洲舞、福音歌等。
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